論《一個青年藝術(shù)家的肖像》的表現(xiàn)藝術(shù)和敘事技巧

⊙呂 鳴［武漢科技大學(xué)外國語學(xué)院， 武漢 430051］

論《一個青年藝術(shù)家的肖像》的表現(xiàn)藝術(shù)和敘事技巧

⊙呂 鳴［武漢科技大學(xué)外國語學(xué)院， 武漢 430051］

《一個青年藝術(shù)家的肖像》是愛爾蘭偉大文學(xué)先驅(qū)詹姆斯·喬伊斯的自傳體小說，這部試驗性的作品具有繼往開來的意義，對喬伊斯的后續(xù)創(chuàng)作及20世紀的英美文學(xué)都產(chǎn)生了深遠的影響。在寫作思想和藝術(shù)特征上，這部小說嘗試著由現(xiàn)實主義向現(xiàn)代主義轉(zhuǎn)變。小說除了繼承傳統(tǒng)的現(xiàn)實主義外，還首次運用內(nèi)心獨白、聯(lián)想等象征手法來表現(xiàn)主人公內(nèi)心錯綜復(fù)雜的意識活動。喬伊斯的代表作《尤利西斯》，便是在這部作品的基礎(chǔ)上實現(xiàn)了意識流技巧的完善與成熟。此外，作者還大膽采用了蒙太奇等敘事手法，達到了現(xiàn)代意義下的客觀有限的敘述。

現(xiàn)實主義 現(xiàn)代主義 蒙太奇 意識流 象征

一、從現(xiàn)實主義到現(xiàn)代主義的轉(zhuǎn)變

喬伊斯并不是個多產(chǎn)的作家，在《一個青年藝術(shù)家的肖像》之前，他只創(chuàng)作了短篇小說集《都柏林人》。《都柏林人》完全是傳統(tǒng)意義的現(xiàn)實主義作品，敘事客觀冷靜，15篇短篇小說以寫實和諷刺的表現(xiàn)手法描繪了20世紀早期都柏林中下階層民眾的生活現(xiàn)狀。如第一篇《姐妹們》，講述了一位神父——弗林之死的故事。“姐妹們”分析神父的死因，認為神父腦子有毛病，“總是過于認真。對他而言，做一個神父的擔(dān)子太重了。而且可以說，他整個一生都算不上順利吶”。在整個講述過程中，作者都冷靜地做旁觀者，沒有就神父不停的懺悔發(fā)表任何現(xiàn)代意義的感受和批判。

繼《都柏林人》之后的《一個青年藝術(shù)家的肖像》，依然帶有很強的寫實風(fēng)格。小說通過主人公斯蒂芬由童年到青年的成長經(jīng)歷和他的性格變化過程，深刻揭露了家庭的守舊和衰落，鞭撻了宗教的虛偽和丑陋，批判了社會的黑暗和麻木，真實展現(xiàn)了20世紀初愛爾蘭社會的混亂局面。和19世紀末法國現(xiàn)實主義巨作《漂亮朋友》等作品一樣，這部小說從創(chuàng)作思想和對社會現(xiàn)實的無情揭露上講，也是一部現(xiàn)實主義作品。

不過，與《漂亮朋友》等作品大篇幅的講述和揭露社會現(xiàn)實不同，《一個青年藝術(shù)家的肖像》的現(xiàn)實主義特征更多的體現(xiàn)在對具體情節(jié)的現(xiàn)實描述上。如第一章中“圣誕晚宴”的場景，選取的場面及描寫的環(huán)境與對象都很有限，沒有宏大的社會場面。但是這樣仍然能夠以小搏大，將愛爾蘭社會的宗教、文化以及人們的精神面貌和生存環(huán)境在餐桌上的家庭辯論中展現(xiàn)出來。

在寫實的基礎(chǔ)上，小說的創(chuàng)作思想有了新的改變。在此之前的所有現(xiàn)實主義作品，要描寫妓女往往都是為了反映社會的黑暗，底層民眾生活的困苦等等。而在《一個青年藝術(shù)家的肖像》第二章，在主人公性意識和妓女行為的描寫上都帶有現(xiàn)代的審美意識。妓女已經(jīng)不再是批判的對象，而是一個帶有一定浪漫色彩的現(xiàn)代主義表現(xiàn)主題。這種意境上的變化，一方面是對現(xiàn)實主義的保留，另一方面又是對現(xiàn)代主義的嘗試。

現(xiàn)代主義強調(diào)表現(xiàn)社會危機、精神危機以及人的自我尋找，在這部作品中都有鮮明的體現(xiàn)。當(dāng)時第一次世界大戰(zhàn)和現(xiàn)代資本主義的發(fā)展給西方社會造成了嚴重的社會危機，而社會危機直接導(dǎo)致了社會民眾信仰的缺失，最終演變成社會民眾普遍的精神危機。這一時代背景下，年輕人紛紛開始反思自我和尋找自我。小說主人公斯蒂芬從小就要不斷地向父親道歉，向教會懺悔，向占領(lǐng)者順從。精神上的困惑和環(huán)境的逼迫，促使著他開始追求個人的自由與獨立，努力實現(xiàn)自己的藝術(shù)夢想。

在小說的第二章和第三章，作者著重描述了斯蒂芬與周圍環(huán)境的沖突，及對家庭和教會的反叛。在教會學(xué)校，同學(xué)的譏諷、班長的敵視和老師的體罰讓他的內(nèi)心時常處在高度的緊張與混亂之中。教會給他造成的痛苦，并沒有在家庭中得到撫慰。他面對混亂的社會，在昏暗的街道上聽到醉漢們嘶啞的吵鬧聲，看見身著艷麗長袍的妓女。這樣的精神壓力使得主人公決定獻身藝術(shù)，而他父親、教師、教會和社會上的各種嗓音又使得他在追求藝術(shù)的道路上停滯不前。他的精神在掙扎，在反思。

主人公的消極和反叛，特別是對宗教的不信任也正是現(xiàn)代西方社會精神危機的重要特征。而主人公及作者后來追尋藝術(shù)夢想的歷程，又是精神危機后自我尋找的直接體現(xiàn)。

內(nèi)心獨白和自由聯(lián)想，是現(xiàn)代主義特別是意識流小說重要的藝術(shù)表現(xiàn)手法。這兩種藝術(shù)手法幾乎貫串了整部作品，對揭示主人公性格的變化及心理特征起到十分重要的作用。在主人公生病住院時，他從窗外陽光想到了死亡，繼而又聯(lián)想到教堂里做彌撒的同學(xué)們。作品中主人公所唱的歌，他的禱告，以及他寫的詩也都是這些表現(xiàn)手法的應(yīng)用。“尤物，天使墜落是你誘惑，難道你還沒有厭倦狂熱激情？不要再說那些沉迷的歲月。”這些不連續(xù)的聯(lián)想和獨白，是這部作品最大的藝術(shù)突破和成就。

此外，現(xiàn)代主義常用的象征手法也在小說中有所體現(xiàn)。小說中關(guān)于大海的描述及斯蒂芬從大海的形象中得到啟迪，進而堅定追求藝術(shù)事業(yè)的信心，都使得大海具有鮮活的象征意義。此外作品反復(fù)提到了飛鳥，“它們的叫聲尖利，清亮，細致，落下來時就像是嗡嗡作響的線軸上展開的銀色絲光……柔和的黑色身影，圍繞著灰色天空中虛無的宇宙，盤旋，撲動翅膀，轉(zhuǎn)彎……”經(jīng)過藝術(shù)描述，書中的飛鳥象征著斯蒂芬乃至作者本人對自由的向往。

二、寫作和敘事技巧的試驗

提到蒙太奇，人們會很自然地想到電影。其實蒙太奇作為現(xiàn)代藝術(shù)的一種表現(xiàn)手法，在電影和小說等多種藝術(shù)形式中都有廣泛的應(yīng)用。在近年來受到追捧的推理小說中，蒙太奇手法已經(jīng)成為一種標準性的寫作技巧，如美國作家丹·布朗的《達·芬奇密碼》就是使用這種技巧取得成功的小說。而在一個世紀之前，喬伊斯的《一個青年藝術(shù)家的肖像》就開始了這種表現(xiàn)手法的嘗試。

蒙太奇手法是將表現(xiàn)對象，按照作者審美、推理或者受眾心理的需要，進行分割剪切，然后再重新組合的表現(xiàn)手法。在《一個青年藝術(shù)家的肖像》中，作者巧妙地將教室、操場、寢室、教堂和家庭的一組組生活場景安排在主人公看似凌亂的想象之中。這些場景彼此并不關(guān)聯(lián)，但都是作者揭示主人公心理及性格變化的有效畫面。這樣的情節(jié)安排和人思維的不連續(xù)性有關(guān)，而且能夠起到表現(xiàn)主人公的感官意識，真實反映社會現(xiàn)實的藝術(shù)效果。

上文提到的內(nèi)心獨白和自由聯(lián)想，不僅是意識流小說的表現(xiàn)手法，還是意識流小說的重要技巧。如在教會學(xué)校，操場水溝里的積水會“使他突然一陣哆嗦，好像皮膚沾上冰冷油膩的污水”，而課堂上的數(shù)學(xué)題又使他聯(lián)想到白玫瑰與紅玫瑰，因為這些顏色和氣味，能夠使他想起“星期天彌撒時跪在教堂后面的農(nóng)民身上發(fā)出的氣味”以及“那位級長跑上跑下催人趕快起床時發(fā)出的擊掌聲”。這些都令斯蒂芬感到驚慌失措，而這正是教會給他的痛苦。這些聯(lián)想的場景看似雜亂無章，實則正是在作者展現(xiàn)主人公內(nèi)心精神變化的主題要求下的精妙的藝術(shù)組合。

意識流技巧和蒙太奇手法巧妙的結(jié)合，對表現(xiàn)主人公的內(nèi)心思想和性格起到十分重要的作用。而且蒙太奇和意識流技巧的使用，還使得小說突破了傳統(tǒng)現(xiàn)實主義小說平鋪直敘的手法，實現(xiàn)了小說結(jié)構(gòu)上的突破。不過作品中意識流技巧多為單向型手法，在一定程度上影響了讀者的閱讀。

在敘事上，藝術(shù)象征為作品現(xiàn)代主義主題意境的實現(xiàn)提供了手法。除了上面提到的飛鳥，具有象征性的對象還有路、玫瑰、水等。如作品開始部分，“尿床了，先是暖烘烘的，接著就變涼了”，這短短的一句話就暗示了水的雙重含義，即它可以催生生命又能傾覆生命。還有一點在其他作品很少使用的象征，那就是人作為象征載體。作品中的父親是家庭的代表，用來揭示家庭的落后和守舊。比如，“父親講給他這故事：父親透過單片鏡在看他，他臉上有很多毛。”這象征了主人公從小對家庭的畏懼，也預(yù)示了他后來的反叛及追求藝術(shù)道路的坎坷。

相對于傳統(tǒng)現(xiàn)實主義的敘事技巧而言，象征手法有一定的進步性。但是象征技巧在作品中的運用并不完善，有些地方很難讓讀者領(lǐng)悟到。如早晨小孩尿床，其象征性就很弱。

除了象征性之外，《一個青年藝術(shù)家的肖像》的敘事語言還十分注重人物和環(huán)境。小說開始時的斯蒂芬還處幼年，認知和表達能力都很低下。因此作者在講述他童年時，多采用一些兒童式的語言。如“大口娃就是他。牛哞哞叫沿著路走過來，上頭坐著貝蒂·伯恩：她賣檸檬兒的辮子糖”，以及他唱的歌“哦，野玫瑰花盛開，在那片小小的綠地上”，都完全對應(yīng)他當(dāng)時的年齡。在第四章，“或明或暗，顫動著，漸漸展開，一道破曉的天光，一朵綻放的花朵……一葉接一葉，一陣光波接著一陣光波，輕柔的紅暈涌滿天空，每一道紅暈都濃過另外一道。”這一段是主人公精神對新世界的向往，語言輕快柔和，有效地把光影、色彩融合在一起。

此外，小說敘事上還多處使用通感這一現(xiàn)代手法。第五章，“他的心靈慢慢醒來了，顫抖著在清晨明白過來，感受到清楚的靈感。充滿他身心的，是一種純凈如水，甜如甘飴，律動如樂的精神。”這就很明顯運用了通感的表現(xiàn)手法。另外，也許和作者也創(chuàng)作詩歌有關(guān)，小說的語言還帶有很強的音樂性。

三、對后世的影響

傳統(tǒng)現(xiàn)實主義小說多采取平鋪直敘的方式描寫社會現(xiàn)實，結(jié)構(gòu)和言語上都無法適應(yīng)現(xiàn)代讀者的要求，有的還中斷情節(jié)插入作者本人的論述，如司湯達的《紅與黑》。而《一個青年藝術(shù)家的肖像》在有所繼承的情況下，大膽地試驗了蒙太奇、象征等多種表現(xiàn)手法，結(jié)構(gòu)和語言的運用也更加現(xiàn)代。

喬伊斯被稱作20世紀現(xiàn)代派文學(xué)巨匠和意識流小說大師，而獲得如此高的榮譽更多是因為他的代表作《尤利西斯》。《尤利西斯》在小說的形式和結(jié)構(gòu)的改革上堪稱是一種革命，喬伊斯不僅使內(nèi)心獨白的意識流技巧徹底擺脫了傳統(tǒng)現(xiàn)實主義小說的平實描述，而且還使在《一個青年藝術(shù)家的肖像》使用過的單向型意識流手法發(fā)展為交錯型意識流。作品中的象征和蒙太奇手法也更加成熟。而這些藝術(shù)成就的最終取得，都是在《一個青年藝術(shù)家的肖像》的實驗基礎(chǔ)上完成的。

《一個青年藝術(shù)家的肖像》《尤利西斯》以及他的最后一部小說《為芬尼根守靈》都是愛爾蘭乃至整個西方文學(xué)史上舉足輕重的作品。喬伊斯及這些作品對包括威廉·福克納、塞繆爾·貝克特、托馬斯·品欽在內(nèi)的諸多作家產(chǎn)生了深遠的影響。時至今日，他的創(chuàng)作思想和手法還深刻地影響著推理小說和電影的發(fā)展。

四、結(jié)論

《一個青年藝術(shù)家的肖像》盡管在寫作和敘事技巧上還有不完善的地方，但是這部試驗性作品為愛爾蘭和西方現(xiàn)代小說和藝術(shù)的發(fā)展打開了一扇大門。它的藝術(shù)成就滋養(yǎng)著后代作家和全世界的讀者和觀眾，它的精神力量將喚起更多的人重新尋找自我，認真對待自己的生活和未來。

[1] 李維屏.英美現(xiàn)代主義文學(xué)概觀[M].上海：上海外語教育出版社，2000.

[2] 李維屏.喬伊斯的美學(xué)思想和小說藝術(shù)[M].上海：上海外語教育出版社，2000.

[3] 虞建華主編.英美文學(xué)研究叢書，第一輯[M].上海：上海外語教育出版社，2000.

[4] 李公昭，王嵐.20世紀英國文學(xué)導(dǎo)論[M].西安：西安交通大學(xué)出版社，2001.

作 者：呂鳴，碩士，武漢科技大學(xué)外國語學(xué)院講師，研究方向：英美文學(xué)，心理語言學(xué)。

編 輯：古衛(wèi)紅 E-mail：guweihong007@sina.com