淺析亨利?馬蒂斯作品中的主觀色彩

馮維玲 (甘肅建筑職業技術學院建筑系 甘肅蘭州 730050)

自20世紀開始的現代主義藝術，在內容、形式、觀念等領域都發生了明顯不同于古典主義繪畫的大變革，尤其是在對色彩的運用上，肯定了色彩所具有的特殊的感染力，不再把色彩僅僅看作是素描的補充，因為色彩本身就是一種表達的手段。

野獸主義（Fauvism）或野獸派是自1898至1908年在法國盛行一時的一個現代繪畫潮流。它雖然沒有明確的理論和綱領，但卻是一定數量的藝術家在一段時期里聚合起來積極活動的結果，其中包括馬蒂斯、弗拉芒克、魯奧、德蘭等諸多畫家。野獸派畫家熱衷于運用鮮艷、濃重的色彩，往往用直接從顏料管中擠出的顏料，以直率、粗放的筆法，創造強烈的畫面效果，充分顯示出追求情感表達的表現主義傾向，其主觀的使用色彩的方式刺激到了已經習慣了古典主義繪畫的人們，被認為是“粗野”的藝術，因而得名。當時反傳統的思想已經成為野獸派藝術家的一種自覺，運用扭曲的形象來表達自己的感受，夸張的形體與純粹的色彩表現出前所未有的視覺張力，使藝術家內心的情緒得以表達與宣泄，強調個人的感性經驗對藝術創作的重要作用，注重色彩的表現力與震撼力、色彩與色彩之間的關系、色彩與情感的關系。

亨利?馬蒂斯（Henri Matisse，1869—1954）是20世紀現代主義藝術最重要的藝術家之一，也是野獸派畫家中領軍式的人物，早期的馬蒂斯也嘗試過傳統畫派的詩意畫風，90年代末與印象派藝術的接觸，使其畫風漸漸由灰暗轉向明亮，而后受到了后印象派的塞尚和新印象派的西涅克的影響，開始重視色彩分析與營造光影效果，在受到梵高與高更明亮強烈色彩的沖擊后，產生了對印象派膚淺描繪物象的反動而致力于形式與色彩的發現，通過主觀的色彩而不是光和影來描繪物象，偏愛用平涂的畫法有意減弱畫面的深度感和物象的體積感。同時，根據感情的需要，將高純度的平面色塊在畫中組合，使其形成沖突對比或平衡和諧的關系，產生音樂般的節奏。他說：“我把色彩用作感情的表達，而不是對自然進行抄襲。我使用最單純的色彩。”馬蒂斯認為自己對色彩的選擇不依賴于任何科學的理論，而是建立在觀察、建立在感覺、建立在每一種十分自然的主觀體驗的基礎上的，追求一種協調、純粹而又寧靜的藝術。馬蒂斯的作品無論是繪畫還是剪紙，都具有造型極其簡煉，線條彎曲起伏，筆法輕松流暢的特點，散發著兒童般的天真稚趣，萌發著生命的朝氣，往往傳達著某種歡快的情感，給人以視覺的享受。

《戴帽的女人》是馬蒂斯于1905年所作的一幅油畫，這幅畫里的色彩完全是畫家主觀感受的產物，善于描繪客觀事物的畫家們是絕對感受不到的。馬蒂斯并置了純度較高的紅、橙、黃、綠、藍、紫等對比強烈的顏色，近乎平涂的純色使畫面產生了耀眼的閃爍效果，引人注目，豪放恣意涂抹的色彩與畫中女人略顯沉靜的表情形成了一種獨特的視覺張力，令觀者感受到畫家用純樸的表達手段所表達出的感情。

《生之喜悅》是馬蒂斯1905-1906年間的作品。畫中用流暢的線條來封閉純色色彩區域及勾勒出十六個裸體男女享樂與世外桃源的畫面，展示了一種理想牧歌式的生活。畫家對形象進行了高度簡化的處理，將色彩提煉為高純度的紅橙、黃橙、黃綠、藍綠、藍紫、紅紫等不同面積的色塊，并將平涂的色塊進行組合、色彩關系對比，正是色彩具有的秩序感，使畫面產生音樂般和諧的韻律感。畫中純凈而明亮的色彩，令人喜悅的清新感，表現出畫家的精神世界與自然的內在和諧。

《紅色的和諧》是馬蒂斯成熟期的代表作，創作于1908年。畫中有精心布置的桌子、衣著整潔的女傭、鮮艷的桌布和墻紙、兩把椅子和一扇窗戶；通過窗戶，畫家還描繪了一片室外的自然景色——綠色的草地、黃色的花朵、幾棵樹和一所房子。然而馬蒂斯并沒有將這些物象畫得與它們在自然中實際的模樣相符合。畫家以平涂的大紅、朱紅、橙紅色組成了一個強烈的紅色色調的平面，限定了整個房間內的空間。他把室內的墻面與桌布，全都描繪在同一塊紅色平面上，將藍紫色的阿拉伯紋樣分布在桌布和墻面上，使動態的藍紫色曲線與紅色之間構成了動靜的對比，加上窗外藍綠色的風景恰好調和了大面積的紅色給人壓抑感，使整個畫面的色彩達到了平衡，原本熱烈的色彩經過調和，給人一種安詳，平靜的感覺。馬蒂斯利用色彩純粹的表現力，表現出畫家本人對生活的贊美之情。

主觀色彩是由于人們的主觀要素以及變化會對同一色彩實體有不同的感受，它主要受人的生理、心理要素及文化、修養等社會因素的影響。馬蒂斯一直以來都是遵從自己內心的需要來使用色彩，他曾說“色彩所固有的特性，不是把世界作為一種物體的現象來表達，而是作為現實中唯一存在著的世界——畫家腦海中的世界來表達。”他認為色彩的主要作用就是為最出色的表現畫家心中的感情世界而服務。馬蒂斯的作品中對熱烈而單純的色彩的運用始終讓觀看者強烈的感受到畫家的情感，不管畫中的色彩是和諧的或不和諧的，都造成了令人輕松、愉快的效果，這是畫家強烈的情感與觀眾相一致的結果。著名的色彩學家伊頓認為“如果說主觀色調象征著一個人的內在氣質，那么它的思想、感情和行為方式，多半是能夠從他的色彩結合推想得出的”。馬蒂斯的作品所表現的正是這位色彩的抒情者純樸的精神世界，在他的世界里藝術是天真、純粹而寧靜的，就像一個舒適的安樂椅，對心靈起著一種撫慰的作用，使疲憊的身體得到休息。

[1] 馬永建.《現代主義藝術20講》.上海社會科學院出版社.

[2] 亨利?馬蒂斯.《畫家筆記》.廣西師范大學出版社.

[3] 何政廣主編.《世界名畫家全集：馬蒂斯》.河北教育出版社.

[4] 約翰內斯?伊頓.《色彩藝術》.世界圖書出版公司.