□金 英
和弦的色彩,就是聽到和弦時我們心里產生的感覺。和弦不同,感覺也不同,色彩也就不同。色彩,是個比喻的說法,不是真的顏色,而是指在聽覺中產生的協和與不協和、穩定與不穩定,以及明、暗、濃、淡等等的感覺。在古今中外的鋼琴音樂里,作曲家們寫下了許許多多種類的和弦,以及同一種類和弦的許許多多具體運用情形,這才有極其豐富的和弦色彩產生出來。
大三和弦的色彩基調是明亮、開朗的,好像是晴天,有穩定的、協和的、完滿的感覺。大調式的樂曲總是用大三和弦結束。小三和弦的色彩基調是暗淡、壓抑的,好像是陰天,但也穩定,也協和,只是程度不及大三和弦。小調式的樂曲,通常用小三和弦結束。
一般來說,和弦的最高音是旋律音,而這正好用比較無力的小指彈奏。所以在彈奏時要使旋律較明顯地被突出,更要注意小指的觸鍵方法和支撐力。
第一個和弦的彈法如同雙音的第一個彈法,只是彈成三個音,將兩個和弦的三個聲部用一只手全部連起來需要六個手指,這根本是不可能的。辦法是:先把兩個聲部連上,不行就連上一個聲部。如果和弦中有旋律聲部,優先連上旋律聲部。沒有旋律聲部時,一般的規律是,左手優先低聲部的連奏,右手優先高聲部的連奏。也有時,一個聲部也連不上,就只能從“感覺”上去連了。要想像兩個和弦是一條線上的,第二個是第一個的延續,不是重新開頭。
彈非連奏和弦的關鍵,在于手部要在琴鍵上方移動位置:①無論移動的大小,移動的起止都要沿一條或大或小的弧線運動。②在移動的“途中”就要張開手指間的必要幅度,調整好下一個和弦需要的手型。③稍早一點達到下一個和弦的位置,手指端輕輕地挨著鍵面,為反彈力作好準備。否則就會“手忙腳亂”。④這個弧線移動中各個手指都要一次到位,不要有任何移動“路線”上的浪費。
在彈奏和弦時,最忌敲擊鍵盤,即使是強奏也不可隨意敲擊。敲擊出來的聲音呆、僵、澀,既不能集中,也無法做到共鳴,根本無法表現宏大氣勢。大量練習和弦彈奏時,需要肘、前臂和手腕的放松,手指第一關節不能塌陷,手型自然彎曲,手的支撐力不能改變。
練習和弦時要特別注意出現下面的這幾個問題,只要克服了以下幾點,就可以彈出動聽的和弦:
(1)沒有傾聽和弦的音響色彩。
(2)沒有做認真的觸鍵準備,三個手指沒有平均地聚集重量,結果,一是發音不整齊,不整齊就不會有好的共鳴;二是力度不平均,大指偏重,4、5指過輕,甚至會漏掉一個,這樣也彈不出應有的和弦音色。
(3)觸鍵方法要避免“拍”鍵或“砸”鍵。
(4)因為是三個音,手腕最容易變得僵硬。手腕是要用力,但那只是一個有彈性的“活的力點”,并且要直接作用于指端,要防止手腕本身變成直接下壓的硬塊。
(5)彈下后,手腕沒有同時放松下來。
(6)還要注意,彈力度大的和弦時,不用的手指要抬高一點,免得用力時被夾帶著一塊兒觸鍵。
不同人對和弦的聽辨能力會有很大的不同。對于一些剛剛接觸和弦的業余鋼琴學生來說,要求一下子能同時聽清三個音可能會感到有點困難。但只要努力,能力肯定可以逐漸提高,困難也可以一步步克服。
如果短時間內還不能熟練、準確地聽辨三和弦,可試用下面的方法練習:
(1)彈出一個三和弦,任其延長。在延長音里,將注意力依次分別集中在高音、低音、中音或低音、高音、中音上,高低很容易聽到,中音稍困難。這是逐音傾聽,先易后難。
(2)先在鋼琴上彈出任何一個音,然后在內心聽覺里,以該音為根據建立起一個三和弦,并想象該和弦的音準和色彩,然后再彈出實際音響,再想象與實際間反復驗證、校正。
和弦聽覺的初步要求是聽辨出大三和弦、小三和弦、屬七和弦不同。有了這個基礎,就具備了最基本的和弦聽辨能力。