上海演藝建筑的多元化發展

傅海聰

（華東建筑設計研究院，上海 200002）

1 前言

當今國內的文化演藝設施建設如火如荼，已形成了一種建筑熱點和文化現象。如何創造適合本地區特點的功能合理、設備實用而又規模適度的觀演場所？是一味追求形象和攀比、投入巨額資金和維護費用打造千篇一律的舞臺系統以及怪異張揚的建筑外表，還是發展適合自身特點的演藝形式和建筑風格，以促進當地經濟和文化交流的可持續發展，將是演藝建筑設計面臨的一大課題。從1978年的33座劇場發展到如今的130多個不同類型的文化演藝場所，上海的文化設施建設走過了一段不同尋常之路。特別是在新舊世紀之交，以上海大劇院為先導和以世博會的申辦為強勁動力與契機，十年里上海演藝建筑的觀演功能更是得到了大幅度的提升和完善，建筑從內容到形式均各具特色，并由中心城市向郊區發展輻射，滿足了國際大都市日益增長的文化精神和市場需求，并產生了廣泛而深遠的效應和影響力。

2 新世紀十年發展路程

隨著2002年上海世博會的申辦成功以及上海經濟社會的進一步發展和國際金融中心建設目標的明確，加速上海城市建設的進一步開發成為必然的選擇。2004年，上海演藝建筑在一年中完成了兩項重要工程：飽經風霜的上海音樂廳被實施整體平移、提升和修繕后重新投入使用，享譽世界的英國皇家愛樂樂團在此成功舉行了首演；而在新舊世紀之交啟動的東方藝術中心也順利竣工，這是繼上世紀末上海大劇院建成后當時國內技術最新、品質最高的演藝場所，擁有更具專業化的觀演模式，不僅擁有設置管風琴的一流演奏廳堂，同時，增添了特有的歷史溫情感。

隨后，以世博場館為代表的一大批文化標志建筑應運而生，將上海的演藝設施建設推向了新的高潮。上海世博會不僅是新理念和新技術的最大載體和平臺，而且凸顯了文化和娛樂功能。世博會舉辦期間總計兩萬多場演出本身，也充分印證了上海演藝事業的繁榮和演藝建筑在城市文化生活中的作用。世博園區內就曾形成文化演藝建筑“三足鼎立”之勢：具體體現在世博文化中心、世博中心和世博寶鋼大舞臺等永久保留建筑中，它們已從傳統演藝和舞臺模式中脫穎而出，提供了不同類型、規模和標準的演出設施，以科技創“藝”結合各自獨特的觀演空間，塑造了綜合的功能和場景變幻模式，不僅達到了獨特的演出效果，其建筑本身也呈多元化展現。特別是它們均為上海本土建筑師原創設計，開創了國內設計師主導重大標志建筑設計的先河。

世博園區外的演藝場館建設也是有聲有色，其中，包括了正在建造的兩位日本名師的力作。其一是安藤忠雄設計的上海嘉定保利大劇院，這是一個由3幢建筑組成的文化中心，力求演繹充滿躍動感的空間，成為當地的“文化萬花筒”。另外兩個是磯琦新設計的上海證大喜馬拉雅藝術中心和上海交響樂團音樂廳，前者引入了“大堂劇院”的理念，其另類的形式風格，個性化的概念，為浦東新區注入了新的活力；后者則致力于打造一個更高品質的音樂殿堂，擺脫了單純局限于建筑塑造的傳統手法，正如設計者所說，“更像是在構建一個大的樂器”。

剛剛落成的上海文化廣場恐怕還鮮為人知，然而它本身就充滿了跌宕起伏的戲劇性。這個昔日號稱“遠東第一大賭場”的舊上海法商跑狗場，歷盡滄桑，解放后曾改造為上海的“文化廣場”，在20世紀50 ～ 80年代，以其場地開闊、座位數量多而成為滬上演出和集會的最主要場所，曾因大火劫難而出名。90年代初它還一度成為上海的臨時證券交易所，而后又改建為華東地區最大的花卉交易市場。在此期間，亦經過了數次的規劃設計和定位糾結，已故加拿大著名建筑師埃里克森于20多年前就曾提交過一個氣勢恢弘的設計方案并幾乎付諸實施。2005年9月，上海文化廣場終于立項進行改造，經過五年的建設施工，不僅打造了一個全新的專業化劇場，而且演出場所全部位于地下，上部覆蓋城市公園，堪稱當今世界最大的地下劇場，成為上海演藝建筑建設的重頭戲。

3 科技創“藝”營造多元演藝形式

根據規劃，世博園區在世博會后將成為上海全新的中央活動中心，具有旺盛的活力，形成最具規模、最具創意和最具競爭力的文化集聚產業，成功實現后世博可持續的華麗轉身。

3.1 世博文化中心

從最初4 000座劇場立項轉而定位于18 000座的文藝娛樂綜合體，世博文化中心所產生的規模效應向更多的人打開了文化藝術殿堂之門。世博會后它即被某著名跨國企業冠名入主，先后成功舉辦了王菲演唱會、張學友演唱會以及美國老鷹樂隊演唱會等一系列大型演藝活動，也由此衍生了文化娛樂和餐飲消費，確保了場館長期高效運營的使用目標。在技術上，世博文化中心創造了大型演出場館容量可調節功能，置于上部的軟簾和下部的硬質隔斷板組合而成的頂部機械升降系統，可將觀演大廳調至5 000座、8 000座、12 000座以及 18 000座的不同規模。同時，其可變觀眾座椅也成為一大亮點，能夠根據文藝演出和競技比賽的不同視點進行視線調節。舞臺區也可根據演出形式和廳堂容量靈活多變，在盡端式與中心式之間轉換替代，還可以進行360°空間的三維組合，給予演出無限的創意。

不過，與以往爭相打造奢華正統的箱形鏡框舞臺形式劇場一樣，近來許多城市又轉而頻頻模仿這類“叫好又叫座”的大型時尚演出場所。作為可具備國際大型賽事標準場地的綜合場館，往往依托于國內外重大活動而建，一些地方演藝場館的后續運營狀況似乎并不樂觀，與期盼的演藝尤其是競技訴求相去甚遠。這也給定位此類場所的項目提了一個醒兒，應該根據各自的實際出發，不必動輒就以“NBA籃球賽”或冰上節目等“稀客”說事效仿。上海曾一度將閑置多年的“萬體館“改造成”大舞臺”，通過對平面布局和空間環境的優化并完善舞美設施及燈光音響的結構荷載需求，成為大型大眾化演藝場所值得借鑒的務實案例。

3.2 世博中心“紅廳”

以 “紅廳”命名的大會堂是世博中心的核心功能場所，在世博會期間每天結合國家館日活動舉辦具有各國風情的大型文藝晚會，已成功上演了西班牙國家芭蕾舞團和倫敦交響樂團等世界一流團體的經典劇目，并舉行了一系列的高峰論壇交流活動，成為世博園的高端演藝和外事活動場所。如圖1所示。

從演藝與會議功能頻繁轉換的實際出發，結合觀眾廳的空間形態，創造與室內風格渾然一體的“移動伸縮墻體”成為該廳的一大壯舉。演出時經“折疊”后自然形成的臺口，成為與舞臺相融的有機組成部分，如圖2所示；在會議狀態時再將其“抽拉”伸展進行空間延續，以“縫合”主席臺與會場的“割裂”狀態，形成與觀眾廳“一氣呵成”的整體效果。伸縮裝置在30分鐘內的推拉移動，很短時間里滿足了白天會議，晚間演出的慣用“切換”模式，在大型音樂會時還可作為音樂罩使用。盡管沒有設置車臺和轉臺等復雜的臺下機械系統，也未照搬利用率不高的后舞臺空間模式，世博中心卻根據自身定位圓滿地實現了最有效的實際需求。

3.3 上海文化廣場

上海文化廣場是以“百老匯”模式為主打造的專業音樂劇劇場， 2 000座的觀眾廳和舞臺等所有設施均位于地下十余米處，成為世界最深、擁有座位最多的地下演藝建筑。為適應多變化的音樂劇劇種，其舞臺不僅有平移、推拉和旋轉的功能，而且近20 m長的弧形臺口長度堪稱上海之最，在國際上也頗為罕見，重達半噸之多的巨幅幕布更是特殊加工定制。舞臺頂升機構采用了國際先進的剛性鏈頂升系統，還有在國內首創的噴水制冰裝置等。試運營伊始，即成功地舉辦了2011年上海夏季音樂節等大型演藝活動。

3.4 上海交響樂音樂廳

上海交響樂團音樂廳是典型的“場團合一”場所，這也是為什么建設方竟會在選擇建筑師之前先行選擇了聲學設計師，將建筑的功能要求置于至高無上地位的原因。相比東方藝術中心以及改造后的上海音樂廳，它具有更高的音質要求以作為大型樂團的錄音場地。1 200座的演奏大廳滿足了上海交響樂團的日常排練及高水平的交響樂公演，具有親和力的立體環繞式布局充分激發了樂隊與觀眾之間的熱情，從而產生良好的視聽環境和演出氛圍。同時，呈現影像的高性能投影裝置打破了傳統音樂廳的形式，在豐富試聽的同時為現代交響樂演奏提供了更多的發揮空間。設有升降活動地面裝置的400座小排練廳作為樂團的常駐場地不僅適用于室內樂，也成為可以自由組合空間的專用錄音棚和多功能視聽場所。

3.5 嘉定保利文化中心和大寧劇院

上海嘉定保利文化中心和上海大寧劇院填補了上海區縣無大型文化設施和無甲級劇院的空白，煥發出上海北部地區的活力。它們的一個顯著共性是當地政府不僅投入巨資建造公共文化設施，而且與“文化央企”結成戰略合作伙伴，委托給專業文化藝術公司冠名經營管理，以確保每年推出120場以上的國際、國家級和省市級演出。邊長100 m的嘉定保利大劇院內設1 500座的劇場和400座的多功能廳，設計之初就早已確定了運營模式和歸屬關系，建筑創作得到強勁的支撐和依托，功能與形式最大限度地結合，作為自然與人和文化“碰撞”的“華麗場所”來進行塑造。上海大寧劇院總建筑面積超過7 000 m2，內有觀眾席1 100多座，盡管規模有限，但開業之初就接待了莫斯科交響樂團、赫爾辛基男聲合唱團及上海芭蕾舞團《天鵝湖》等7臺12場節目。該建筑沒有刻意追求外部形態的標新立異，而是以質樸的體塊和適度的規模有效提升了大寧這個寧靜綠色國際化社區的文化內涵。如圖3所示。

4 自然和諧與多樣兼容的建筑視覺語匯

自然和諧、平和適度的審美品位是近年來上海演藝建筑的基本形式和風格取向，它們的一個共同特點是已不再沿襲“房中房”等過度包裝的造型手法，而是承載著城市文化生活的內容，在特定環境中每每取得沉著與靜謐之勢，舍其張揚，避免形態的繁復刻畫。上海世博永久建筑更是以其整體而凸顯標志性，功能邏輯和空間結構形成的立體環境成為建筑外部視覺語匯的內在起源，體現出現代建筑表象下的中國設計師對“理性與浪漫”、“科技與情感”的特有理解和專注，生動演繹了上海世博會的主題。

分列于世博會世博軸兩側的世博中心和世博文化中心共同營造了濱江建筑恢弘的空間氣氛，建筑通過點與線、虛與實、圓與方、深與淺以及端莊與靈動的對比，形成了平緩舒展而生動有機的城市空間形態和沿江天際輪廓線，一個看似“面向未來”的“飛碟”， 另一個又像是停泊在水岸的“超級郵輪”，簡約的外部形態和細膩的表面肌理構成了別具一格的性格特征。設計均源于各自場館功能空間的構成，懸挑漂浮的形態由體量的切割所形成，邏輯性地反映了內部空間的特定形式，共同營造出儀式感和人性化共存的多元氛圍，充分展示了一個全新形象的文化娛樂集聚中心和“城市客廳”。建筑、綠地、江水交相輝映、和諧共生，實現了現代風格與自然形態的完美過渡。

世博寶鋼大舞臺是歷史保留建筑改造的范例，吸引人們前來品賞并參與互動，成為民間團體和地方文藝表演場地。作為工業遺存的代表，它不僅成為本屆世博會的一個縮影，也充實了上海演藝建筑新的獨特形式。煉鋼車間的原有鍋爐、冷卻管和巨型螺栓等構件經加工制作和提煉后，保持了斑駁的原貌色彩，可以清晰辨認和識別，不僅表現出生動的建筑視覺語匯，而且被打造成形態各異的主題雕塑。在綠地江水環抱中，建筑似乎又成為一個小品，融入于浩瀚的世博公園里。建筑內部演藝氛圍與外部環境呼應互動，并與光、水、風等自然要素以及市民的喧囂等周邊對話，觀眾懷著期待、興奮的心情聚集在這樣一個特殊的空間內外，體驗全新的感受和地域文化。

世博文化中心、世博中心、寶鋼大舞臺的外部形態如圖4所示。

如果說世博文化中心堪稱“文體結合”的演藝場所，那么，主體位于地下的上海文化廣場則是一座“文綠結合”的特殊藝術殿堂。設計以平實靜謐的策略應對著復雜且變化著的諸多問題，演繹自然的理念做到了極致，龐大的建筑體量消解在城市的地下空間與浩瀚的綠林叢中，純凈柔美的地面殼體表現出高度上的凈化，白色光潔的金屬表皮與蔚藍的天空融合一體，象征著設計定位與價值取向的升華，“大音希聲，大象無形”，“遠勢”與“近質”自然生成了外部的形象。整個劇院內外有機結合、水乳交融，跌宕起伏的大草坪以及展現人文與自然的室外劇場也為市民有效地提供了一個廣闊的城市空間。如圖5所示。

上海證大喜馬拉雅藝術中心在組合理念上則一反常規做法，是多種性格迥異的設施的結合體。100 000 m2規模內設有1 200座的多功能劇場，集當代演藝文化、藝術家創作中心、酒店和商業設施為一體，并形成開放的城市文化廣場。重要的是，觀演功能場所并非為其他設施的附屬品，而成為核心并賦予整個項目文化和藝術的靈魂，從而提升商業的價值。因此，建筑的整體造型承載著豐富的內容，上方由純粹的玻璃立方體構成，下方一組粗獷豪放的樹狀清水混凝土雕塑墻形成了視覺焦點。簡潔和有機、規則和隨意的結合構成了獨有個性，建筑的多元文化表現力也給城市增添了濃重的一筆。如圖6所示。

5 走在綠色低碳的最前列

演藝建筑作為一種特殊類型的綜合公共建筑，其空間和體量均十分龐大，因而舞臺系統、空調及照明等機電設備的能源消耗非常可觀。通過高新技術和傳統有效措施結合，充分降低建筑的耗能，實現綠色可持續，上海的演藝建筑做出了有益的探索和嘗試。

上海世博會成為綠色低碳建筑的引領，這在世博中心和世博文化中心以及寶鋼大舞臺中表現得尤為明顯。世博中心走在綠色低碳的最前列，采用國內外雙重標準控制，不僅獲得中國綠色建筑評介標識三星級，而且還是有史以來第一個取得美國LEED金獎的世博會建筑。平緩舒展的屋面為太陽能建筑一體化提供了充分的條件，高達一兆瓦的發電量和充足的熱水系統，為建筑提供了可靠的能源和服務保障。半導體白光是世博中心獨具特色的綠色照明系統，并使其一舉成為空前規模的LED功能性照明場所。除了節能環保，更重要的是LED作為可用光輸出的大功率照明和大范圍變換色溫的效果光源，即使在簡易舞臺的情況下，也可以有效地改善舞美和場景設計。

世博文化中心將綠色理念充分運用于建筑創作中。由于在原有基地內大幅度提升建筑容量，從功能布局上看，“借天不借地”，在有限用地內充分利用空間，這一概念成為建筑的必然選擇。懸浮的建筑體態也形成了一種遮陽效果，加上綠色生態坡的建筑基座，生動演繹了當今建筑的主流趨勢。同時，觀演廳內可變容量取代了復雜而倍受爭議的“可調混響”裝置，靈活隔墻系統避免了功能轉換引起的二次改造和重新搭建。特別值得介紹的是，世博文化中心、世博中心、世博軸共同依托浦江資源，因地制宜，采用江水循環技術，不僅在冬季大幅度降低了供暖的能耗，而且完全消除了大面積冷卻塔在夏季的困擾，充分體現了節能環保并與環境和諧共生的設計理念。

如果說世博文化中心體現的是“節地”思維，那寶鋼大舞臺則充分展示了其“節材”的3R（reduce、reuse、recycle，減量化、再利用、再循環）原則。為了節省投資并保存歷史元素，設計時進行了多方面的實踐和努力。尤其是針對上海盛夏季候，利用濱江綠地的涼爽環境，半開敞的建筑結合多重遮陽和自動氣流組織實現了觀演廳的被動降溫和節能。還構建了一個臨時的空氣冷卻室并與既有的送風系統相連接，設置冰塊讓其融化時與送風空氣對流以使觀眾廳有效降溫。同時，融化的冰水稍加處理后，再作為室內外的景觀用水進行補充循環，將綠色低碳理念演繹得淋漓盡致。

上海文化廣場改造項目“文綠結合、以綠為主”的定位本身就彰顯了其最為直觀的和諧與生態倫理精神，舉重若輕地完成了一項史無前例的艱巨挑戰。“深藏不露”的地下空間環境自然具有獨特的熱工和降噪優勢，而一條貫穿于內的“陽光谷”更是讓人置身于地下深處卻倍感愜意，較之世博園世博軸的“顯山露水”，這條自然的“綠色通道”更顯得“雪中送炭”和彌足珍貴。新的上海文化廣場不僅填補了上海專業音樂劇場的空白，還使基地內的一些歷史優秀建筑獲得了新生，同世博寶鋼大舞臺一樣，起到了可持續發展的里程碑作用。

6 結語

從申博成功到現在，新世紀的第一個十年里，上海演藝建筑的觀演功能得到了大幅度地提升和完善，建筑從內容到形式均各具特色。以上海大劇院為先導，基本實現了上海演藝建筑的多元化發展，滿足了國際大都市日益增長的人民文化精神需求和市場需求；同時，標志著上海的文化藝術設施建設已從追求政績形象工程，逐漸發展到注重建筑的功能特點、文化內涵和生態價值以及市場運營，其平和務實的可持續理念成為當今城市和建筑的主題，演藝建筑已形成數量和質量并重的局面。

然而，要成為一個充滿藝術氣息的高品位的文化都市，上海還有很長的路要走。近來，文化藝術界提出打造優秀劇團駐場演出的“經典劇場”，讓“明星眾多”的固定團隊上演的精品劇目提高觀眾的粘附力，以培養熱愛經典戲劇的高水準觀眾，而不是把劇院僅當作接納大眾的表演“消費品專賣店”。這無疑對演藝建筑的設計和建設提出了新的更高的要求和期待，上海演藝建筑的發展，可謂任重而道遠。