李鐘聲


廣州南郊的水鄉瀝滘小洲村,綠樹果園,民居古樸,小橋流水,風景如畫。國內外數百名畫家在這里聚居。廣州美術學院原副院長、著名油畫家尹定邦的泗海畫室,也坐落其中。在這里,數年間他創作了數百幅描繪小洲風光人物和表現大海山川美景的油畫,出版畫集《小洲村人》。
廣州美術學院原副院長尹定邦送我一本新出版的油畫作品集《小洲村人》,讀后心中涌起一股漣漪。我的思緒飄得很遠很遠。我吃驚于這位老教授,怎么會有這般用不完的如長跑不竭的創作功力,年近七秩還會有那么漂亮的從設計領域到油畫創作的藝術轉身。
尹教授是中國現代設計藝術的開拓者和領軍人物。解放前,他在武漢孤兒院長大。上世紀50年代,聰慧好學的他從廣美附中和廣美設計工藝本科畢業,是黨培養的新中國第一代現代工藝設計家。20多年來,他歷任中國工業設計協會副會長、廣東工業設計協會會長、廣東美協副主席,并受聘為武漢大學等全國30多所大學的教授、博導。其中特別驕人的是,尹教授主編的《設計學概論》等,作為教育部藝術教育的重點教材,10多年來重印了30多次,在全國千多所美術院校中,培養了大批設計人才,被學界譽為“設計藝術泰斗”。
從玩嚴謹規范的設計到玩色彩誘人的油畫,尹教授出手引人注目。從桃李滿門的設計課堂到隱居田園水鄉,尹定邦矢心追求青年時代創作的夢,開始了人生藝術的新航程。
古老水鄉小洲有一間泗海畫室,是尹定邦田園風景油畫的耕耘和收獲的新天地。你看,連著窗外一望無際的果林,綠樹掩影的小橋、流水、扁舟,尹教授油畫架前展現的是那熟悉的美的景物:滿樹的荔枝、龍眼,碩大的楊桃;小河彎彎,古木粗壯;石板巷,青磚屋……千年古村落的斑駁老灰調,悠悠白云與幽幽綠水強烈的對比色,正好給予了以質感和豐富性為特色的油畫以用武之地。集子中雖然也有許多描繪奔騰大海壯美山川的作品,如新疆的胡楊,內蒙草原的駱駝、奔馬,朝暉中的漁港,雨霧中的元陽梯田等等,但他仍將這本集子定名為《小洲村人》。這一方面流露出畫家晚年定居小洲的喜悅,另方面也反映了他對這些作品的重視和喜愛。他吃小洲人的糧食菜蔬,畫小洲水鄉的畫。小洲人也對畫家的畫愛不釋手。小洲水鄉的波光云影,融進了畫家的血脈里。
尹定邦作品以其構圖的完整和優雅大度的光影效果,給人以充實豐盈的藝術享受。作為從西方藝術中舶來的油畫,其審美視角審美標準都是十分復雜和多樣化的。梅伊尼科夫、科羅廖夫、列德涅夫等現實主義大師,都有意無意地給尹定邦以或多或少的影響。忠于描寫對象的原貌,寫實本領和典型化能力強,構成了尹定邦油畫的強烈現實表現意識。他的一幅《白樺林》:長在北方平原陽光下挺拔的樹干,一棵接一棵地伸向遠方,密密扎扎中透發出畫筆下的層次感和畫家的透視表現力。他內蒙古旅行回來后的巨幅新作《草原上九十九匹馬》,朝陽下的河灘氣象萬千,歡快的馬群神態各異:或昂首,或低回,或顧盼,或舉蹄,或揚鬃……在無數的碎石襯托下,表現了畫家對草原生命的禮贊,對水草日漸稀薄的大自然的憂慮和思考。
尹定邦的油畫,不論寫景、狀物還是描人,在構圖、表現手法和用色上,都大膽而又頗具匠心地進行過許多有益的嘗試。他畫過許多大海題材的作品,對海水、波濤、浪花的表現變幻無窮。他對海灘、礁巖……都有自己獨到的感悟。他畫筆下的海浪是多姿多彩的:漲潮的海波,裂岸的驚濤;曙光下的海,夕照下的海,云層下的海,漁船浮動的海,形態各異,千波萬詭,變幻無窮,相映成趣。畫家通過光與色的變化,追求獨特的視角效果和富有個性的表現力。對設計藝術理解得出神入化的尹定邦,對色彩的研究比許多人深。光學、色度學、化學與審美心理學的融合,使他的油畫色揮灑得有獨特的深度和高度。這都來源于畫家把握色彩的先天條件。上世記七八十年代,在設計上他就己經完成了色彩的調撥和轉換,當然這其中從設計色彩理論轉到油畫色彩技巧的掌握,有一個過程。但自青少年起即經過8年“學院派”嚴謹訓練的尹定邦,對色彩的把握有過人之處。陽光在水波和浪花間的細微反射變化,光學上的色暈效應,景物折射中“光”與“芒”的關系,等等,畫家都有自身深刻而到位的認識。
今天,藝術審美的多樣性,對油畫家的創作提出了更高的要求。尹定邦在追求作品的個性風格與滿足受眾(讀者)的需要上,尋找著新的平衡,作著新的嘗試。他將耕耘了幾十年熟透于心的設計色調和線性構成,融化在油畫的筆觸中,即興而理智,毫無生硬感。
這幾年,尹定邦的創作多在行走中完成。一部世界油畫史告訴我們,油畫家對大自然有天生的依戀之情。西方的梵高依戀阿爾,塞尚定居在圣維克多山下,高更穩居在塔希提島。他們的作品都表現了鐘愛大自然的情懷。尹定邦晚年不僅以美麗的水鄉小洲作為創作基地,而且,他不顧年事己高,越來越鐘情于寫生和行走。每年,他都會騰出許多時間,背上畫夾,帶著一群學子,行走在大自然的山水間。浩瀚的沙漠,連綿的森林,野花盛開的草原,驚濤拍岸的海邊……都留下他的足跡和身影。風景油畫成了尹定邦創作的重要題材。這些經過藝術家眼睛過濾后定格的景物,無論是形式構成還是色彩運用,都給人以強烈的視覺沖擊力。他的作品,對物象觀察細致入微,“入于眼而發于心”。景物的質感通過色彩的濃淡變化,恰到好處地傳達出畫家的認識和感受。畫家能根據不同的景物要求,運用柔和明快的主觀色,去表達藝術的訴求。透過作品畫面,能感受到畫家的氣韻、筆致和情感的流變。因此,每一幅作品,都是畫家無聲的深情的訴說。
對于老當益壯的尹教授來說,油畫創作是他藝術常青樹上勃發的新枝。在他孤兒的倔強勤奮個性和過人的藝術感悟能力澆灌下,在他心愛的小洲水鄉,一定能長成又一棵參天大樹,就像他那碩果累累的設計之林。