百億票房的中國表情

□ 本刊記者 王騰飛

百億票房的中國表情

□ 本刊記者 王騰飛

1月7日，國家廣電總局電影局正式通報了2010年中國電影市場的各項數據，其中，2010年全國城市影院總票房達到101.72億元的統計結果尤為引人注目。這意味著，中國電影的產業化改革，在2002年全國電影票房收入9.5億元的基礎上起步，歷經8年努力，終于突破百億票房大關。

利好消息還有很多：2010年，中國電影國產片17部票房過億，進口片10部過億，國產影片票房總額為57.34億元，占全年票房總額的56.3%。2010年全國電影票房收入同比增幅達到63.9%，不僅延續了2009年電影票房增長42.96%的強勢表現，也使產業化改革以來年均增幅超過35%。此外，國產片單片票房達到1億美元（《唐山大地震》）、進口片單片票房超過2億美元（《阿凡達》），都是中國電影史上具有里程碑意義的事件。

消息一出，坊間議論如潮。附議者固然歡欣鼓舞，認為中國電影非但沒有受到全球性經濟危機的影響，反而呈現出逆市上揚的態勢；電影產業持續好調，前景樂觀。異議者則委婉表示，百億的象征意義大于實際意義，對于商業電影和文藝電影，其意義也頗有不同。言下之意，百億本應是一個基點，中國電影可以在其支撐下穩健前行；而非一個高標，努力登頂，然后就可烘托氣氛，引導市場追高。

淡定：票房還可以更高

同樣是電影局公布的數據：2009年全國電影票房總收入才剛達到創紀錄的62.06億元，僅僅時隔一年，該記錄就被大幅刷新，而且一舉突破百億大關。對于2010年度電影市場火箭般躥升的行情，業內人士表現得相當平靜。

“正常的話，去年的票房應該是90億。”北京新影聯電影院線總經理黃群飛表示，這也是業內比較一致的看法。“但因為引進了《阿凡達》，它多出來14個億。所以去年過百億，主要是《阿凡達》的功勞。”

光線影業總裁張昭則認為，除《阿凡達》、《唐山大地震》、《讓子彈飛》等現象型影片之外，全年500多部國產電影中有17部票房過億、59部票房超千萬，呈現一種全面開花的格局；與此同時，國外一些中小成本制作的電影，市場表現欠佳。據此而論，2010年的票房成績應該是國產電影的集體榮譽。

不過，對于百億這樣一個業內人士都坦言超出年初預期的數字，仍有分析人士認為，可能比實際票房還要略低。因為在二級市場（包括社區、學校、廠礦、軍隊等實體內能夠放映電影的禮堂、俱樂部），新片發行一般不采取票房分賬的方式，而是通過租片的形式完成，這部分票房有可能被遺漏。農村市場統計手段比較落后，統計結果不盡完善。還有就是，在三、四線市場或者說市、縣一級的影院，“偷漏瞞報”票房已經成為它們化解自身生存危機的重要解決方案：根據相關規定，影院要將票房與片方分賬，還要上繳5%的電影專項資金和3.3%的營業稅，少報票房意味著可以將更多的資金留為己用。

質疑：這么多人口，這么點票房

1月15日，演員孫海英在微博上放言：“關于電影票房過百億，這是句笑話。算一下每人每票五十元，不過兩千萬人看；如平均四十元，也不過全北京人看。記住北京人口兩千八百萬，全國城市人口近四億！”他不是質疑百億的真實性，而是認為這個數字在中國龐大的人口基數前顯得可笑。

網上最新得名“孫大炮”的孫海英，沒有在計算中預設一個重要前提：觀影人每年看十場電影。但他引用的數據和求出的結果卻沒有問題：電影平均票價在40到50元，光線影業總裁張昭又親口證實，“（最近幾年）看電影的永遠在兩三千萬人里打轉”。

觀影人數徘徊不前，電影市場增容受限，票房成績憑什么連年走高呢？一個由來已久的話題終于浮出水面：票價偏高。

《2010中國電影產業報告》顯示，2009年中國電影平均票價為36.38元，相當于城鎮居民可支配月收入的2.5%，與發達國家0.5%的數據相比明顯偏高。2010年年初，好萊塢大片《阿凡達》挾IMAX3D之威登陸中國，“巨幕”票價達到150元以上，暑期檔推出《唐山大地震》的華誼兄弟，則直接號令最低票價上漲5元。兩部最具票房號召力的影片無形中托高了平均票價。

甚至在絕對數額上，境內觀影花銷也要高過境外。網友驚呼：在美國，《阿凡達》IMAX3D只要10美元！在臺灣，《阿凡達》三人家庭套票只要100元人民幣！

1985至1995的10年之間，中國電影票價曾經出現“N級跳”，從兩三角錢漲到和目前價位大致相當的三五十元；而在低票價時代，中國電影市場有過今天的百億票房也難以企及的輝煌表現：1991年電影票價僅為兩元，當年的全國總票房卻以23.6億元報收，其中僅《周恩來》一片就獲得2.7億元的票房收入。

有分析認為，如果說票房成績的突破是票價偏高所致，那么這個“一百億”實不足喜。何況，高票價策略可能導致觀影人群分化，部分人轉向購買盜版光盤和進行非法網絡下載，這將進一步削弱中國電影產業長遠發展的基礎。

導演姜文在其影片《讓子彈飛》中的劇照。

期待：多建影院，少漲票價

國家廣電總局副局長趙實解釋高票價的成因：“票價高，主要是因為發展不足。”

對于所謂的“發展不足”，黃群飛的解讀是“國務院專門發了文件。他們也意識到了，影院不足已經成了我們發展的一個瓶頸。”他表示，經常可以看到“好電影上映的時候，大家排隊還買不上票。”

黃群飛對好萊塢市場做過多年的考察，據他介紹，美國目前保有的電影屏幕，確切數目是39717塊，大約不到八千人就擁有一塊。中美兩國存在巨大的差距：2009年我國才有4700多塊銀幕、1600多家影院；平均下來每家影院不到3塊銀幕，顯然這些單體影院有效銀幕數太少。不過國家已經在著手解決這個問題，前年年底北京市還只有375塊大屏幕，去年年底就達到510塊，“十二五”期間北京市還準備做到1000塊。北京常住人口是2000萬，這相當于每兩萬人就擁有一塊大屏幕。“到了這個數量級，我們就可以改變目前向影院建設傾斜的產業政策，更多關注電影產品內涵的提升。電影行業畢竟是文化創意產業，永遠都是內容為王的。”黃群飛滿懷期待地表示。

清華大學新聞與傳播學院常務副院長尹鴻并不像黃群飛一樣，把影院的欠缺視為電影行業的“短板”，在他看來，影院的建設和電影品質的提升相輔相成，電影的發展是一個動態平衡的過程。但他同時也指出，2010年大規模的影院建設，對票房有不可忽視的貢獻。

無奈：票房約等于全部回報

票房總體看漲，但只有少數電影能夠收回成本，多數入不敷出。陶虹主演的《米香》投資500萬，全國票房不到10萬；張瑜的復出之作《廬山戀2010》投資1000萬，票房只有150萬。

“從好萊塢的情況來看，只有十分之一的影片能夠通過票房當年就收回成本，十分之四的影片，其投入要通過影院、家庭娛樂、電視等各種渠道組織營銷之后才能收回。美國的六大電影公司，都有自己的片庫，片庫滾動著賺錢：電影發行之后，它還可以賣錄像版權、電視版權，賣DVD和網絡視頻的版權。一部影片的著作權長達七十年，在這個期間不斷地出賣版權，電影就會不斷地增值。但中國的問題在于，后續市場太小，收回成本幾乎全靠影院票房，這對影院的壓力就很大。”黃群飛多少有些無奈地表示。

張昭更把目光延伸到電影后產品的開發和產業化上。在他看來，電影可以拉動電子讀物、游戲甚至主題公園的消費，電影產品價值的開發絕非制作VCD、DVD這么狹隘。據介紹，美國電影產業每年有70億美元的產出，國內票房的份額僅占27%，電影后產品則占到73%。經典電影《獅子王》的制作成本是5000萬美元，票房收入也不過1億美元，電影后產品的銷售額卻高達6億美元。張昭表示，目前國內電影業還很少有人涉足電影后產品的產業化，但后者卻是值得花大力氣去做的事情。

□ 編輯 尹麗麗 □ 美編 閻 瑾