關于詩歌教學的新思考x

詩歌教學，尤其是我國古典詩詞教學在語文教學中占據重要位置，問題也較多。學生方面，對詩歌的興趣不及小說與散文，主動學習的動力不足教師方面，拘泥于體裁與主題的二分，教學設計未能有效進入意境感悟層次，或者有這個意識，但方法不多。這兩個方面，構成詩歌教學有效性的主要障礙。如何克服詩歌教學的困難?我的想法是，將教學切入點放在青少年普遍喜愛的流行歌曲上，借此激發學生對詩歌的閱讀興趣，同時逐步提高學生的文學藝術欣賞水平和審美素養，擴大學生的知識面。教學思路主要包括以下三個遞進的模塊：

一、詩歌與音樂

“詩樂舞合一”。詩歌與音樂從藝術起源與發展的角度來說，本是一體的。在西方，抒情詩原指由豎琴伴奏的短歌：在中國，無論是《詩經》、漢樂府，還是宋詞、元曲，都直接與音樂相關。即使在今天，詩歌與音樂也有著分割不了的聯系，從某種意義上說，當下流行歌曲的歌詞仍然屬于文學作品中詩歌的范疇。由陳洪主編、高等教育出版社出版的《大學語文》教材詩歌單元的首篇，選用了臺灣著名音樂人羅大佑的一首歌詞《現象七十二變》。在介紹中，編寫者寫道：“今天的流行歌曲，或許就是明天的詩。以此審視，流行歌曲自有超越通俗文化的意義與價值。羅大佑歌曲的價值，在于他唱出了20世紀八九十年代，海峽兩岸中國青年面臨社會轉型時所特有的迷惘、困惑、痛苦和思考。”另外，從表現情感的角度而言，詩歌與音樂都注重音調、節奏與韻律，強調意境，中國現代詩歌的“新月派”就明確主張詩歌應當具有“音樂美”。

因此，在詩歌教學中，可將青少年學生喜愛的流行歌曲作為導入，以文學色彩濃郁、語言優美、富于古典意蘊的歌詞為例(比如周杰倫的《東風破》《菊花臺》，比如羅大佑、黃碧、林夕等人的作品)，引發學生的學習興趣，引導學生首先欣賞詩歌的語言文字與音韻之美。

二、經典與流行

在學生對詩歌產生學習興趣之后，循序漸進，自今到古，由俗轉雅，進入教學的中間層面——詩歌的內容、意境與思想，使學生領悟到，雖然不同時代的“流行”不一樣，但人類的情感、勇氣、品格、理想等永厘價值與精神是不變的。

教學中可繼續選取流行歌曲作為導引，許多流行歌曲直接選用經典詩歌作為歌詞，進行譜曲演唱，一方面使作品本身具有容易傳誦的語言美與韻律美，另一方面使作品傳遞出一種普遍的情感。蘇軾《水調歌頭·明月幾時有》、李煜《虞美人·春花秋月何時了》、戴望舒《雨巷》、徐志摩《再別康橋》、余光中《鄉愁四韻》、鄭愁予《錯誤》、席慕蓉《出塞曲》等，在上個世紀七八十年代都被譜成流行歌曲廣為傳唱。這些詩詞的內容充滿中華民族的家國情懷、游子思鄉之情，筆調真摯動人，音韻婉轉悠長。通過一系列具有共通主題意義的詩詞及其相應的流行歌曲欣賞，可以使學生從不同的角度欣賞到傳統與現代、經典與流行的美，從而全面把握詩詞的思想內容。

三、東方與西方

在教授中國詩歌的同時，也可以作進一步的拓展，延伸至教學的縱深層次，即以某篇詩歌的內在意蘊為觸發點，聯系西方的文學作品。茲以《詩經·小雅·采薇》為例作一說明。《采薇》的背景是戰爭，其篇末的名句“昔我往矣，楊柳依依。今我來思，雨雪霏霏。行道遲遲，載渴載饑。我心傷悲，莫知我哀”，蘊藏了對戰爭的痛苦體驗與理性反思。而“反戰”也恰恰是西方現代文學重要的主題之一。約瑟夫·海勒的小說《第二十二條軍規》、君特·格拉斯的《鐵皮鼓》等，都可以拿來擴大學生的知識面，加深學生對作品的理解，并提高學生融貫中西、舉一反三的文學欣賞能力。

我們仍然可以用流行歌曲激發學生的興趣與思考，西方有許多著名的“反戰”民謠，如Where Have All The Flowers Gone，采用精巧的頂真手法和詩意的語言描繪戰爭的殘酷與悲慘：

Blowing In The Wind，以理性的視角反思“男子漢”的定義和戰爭的本質。這些作品的歌詞本身就是動人的詩篇，配以極具感染力的優美旋律，極易引發學生的共鳴并使之產生積極的領悟與回味。

音樂、韻律、語言、情感、意境、思想蘊涵等多層次的感染，無疑會提高學生對學習詩歌的興趣，加深他們對詩歌藝術的領悟，課堂氣氛也會非常活躍，并富有語文昧。