感謝《數碼攝影》雜志編輯一直對我這幾頁內容的關照,可以容我與大家分享一些我個人的思考,寫一些真正想和影友們談及的話題。現在我的公開課程并不多,以后可能會更少,那么就據此地和各位學習者共勉,希望能和讀者分享我每一次小小發現的喜悅。
如果是在課堂上,我一定是一位喜歡跑題的老師,由攝影延伸而出的話題可以繞出一大圈。因為自己越來越發現,如果課堂輕松一點,知識在這樣輕松的氛圍中就會飛得更久遠一點,更容易傳播和記憶。隨著年齡增長,經歷的事情增多,越來越發現輕松自在是一種難得的體驗。其實,當影友準備要學習什么東西的時候,都偏好選擇“最”輕松自如的方法。但任何事情都有正反兩面,這是一種平衡,誰都不可能打破。今天要說的就是任何時候都不能走向極端,因為極端往往意味著極大的副作用。
如何讓學習變得輕松,在老師和學生兩端都有相應的解決方案。
后期學習者一旦厭惡了學習的過程,就可能會直指目標,走向追求極致簡單的路線。這時候,最合適的莫過于點一下就做出讓人驚呆效果的那些工具。過程是變得輕松了,但作品的可定制性或者是圖像控制的趣味性就大大降低。就好像使用了金手指這類的游戲作弊器一樣,輕松是輕松了,但是卻讓游戲的趣味蕩然無存。進一步說,如果這些工具的結果確實不錯,那還是可以接受的,但大多數情況這些標榜快速影像效果的軟件會降低和削弱圖像的質量和價值。簡而言之,過于追求輕松,需要降低標準,丟失一些影像控制的趣味。
還有一種是學習成癡的狂熱者,在這些年也見得比較多。雖然不是貶義,但這些學習者往往追求各種技術,拼命學習各種繁復雜亂的教程,把網上列出來的各色教程都要練練,但卻貪多而缺乏消化,永遠處于饑餓的狀態。拿來太多,不知消化和反芻,這樣辛苦往往也學得很不全面,反而把自己搞得很緊張。
歸根結底,大家都還是傾向于把數字后期當成一門“技術”來學習,而沒有把它當成一門“藝術”來參悟。所以一個好的后期學習路線,應該首先避免學習者對技術產生厭惡的心態,那就是內容的設計要漸進而踏實,避免過多的信息擁塞。一個所謂的后期高手哪怕再有心,也并不一定能承擔好把技術教給別人的任務。填鴨無用,這是大家都明白的道理。
一直以來,關于后期的課程第一課時,總會談及課程設定的四個目標。而這四個目標都需要老師的參與與不斷提高。
1 最佳選擇(擒賊擒王):在攝影后期中,完成一個目標可以有許多種方法。但只有一種方法是好的,就是老師最常用的那種。作為老師,就應該側重教會學生這個操作。這是一個常用常新的過程,隨著技術更迭和操作思路的演變,最佳選擇也會持續提升。
2、易于掌握(去蕪存菁):注意,是易于掌握而不是打折扣,對于一個最佳的選擇,如果稍有步驟,老師應該考慮各種可能性來精簡和闡釋給學生,而不是退而求其次地選一個所謂更簡單的操作。一節課不行就兩節,學生的時間是寶貴的,一個最佳操作所涉及的所有步驟都應該是被核心掌握的。
3 高效實用(貪多不爛):這涉及要完成什么目標和選定什么操作。比如改變圖像大小或在照片上印一個小花的圖章,都是操作,但卻有輕重之分。軟件中可以完成的操作如恒河沙數,教師要做的就是去蕪存菁,選定那些最應該學會的實用操作作為學習內容。因為,直接轉換為有效生產力的學習,對學生而言才是最好的學習興奮劑。
4 專業接軌(穩固基礎):第四點是我自己特別強調的,所謂專業接軌,就是所有技術都基于最核心的操作部件上。課程設計的結果是讓學生即使是剛剛入門,也可以持有最專業的調整思路。譬如無損式調整和精細蒙版這些專業的概念,越早教給學生就能帶來越好的領會效果,學生會從中活學活用,獲得益處。
正如我們上期所談的那樣有了學習的興趣,不被出片壓力綁架,我們就成功了一大半。如果再能時常思索,把重要的操作反復研習,甚至去當一次真正的老師,以上述的四個標準來重新整理自己的知識和操作。總有一天,在我們看似學習的同時,獨特的想法卻會不斷產生。我們學到的和我們創造出來的知識相互融合,而我們則會享受到最大的創作樂趣。相比起那些可以學習的東西,自己領悟到的知識要值錢一萬倍。