論工筆花鳥畫裝飾性形成的原因

克秀春

（西京學院基礎部計算機中心，陜西 西安 710123）

1 注重結構、以線造型平面構圖

工筆花鳥畫的布局，使畫面具有平面空間構成的特點。空白的利用和開合呼應，虛實疏密等構圖法則，以及中國畫中“疏可走馬，密不通風”，“疏中疏，密中密”，“不齊而齊”，“齊與不齊三角弧”等具體的構圖要求，都帶有裝飾性的因素。

很顯然，平面構圖法是工筆畫的一種重要裝飾手法。裝飾的目的是為了更好地表現創作意圖和意境。而從現代工筆花鳥畫看，畫家們在繼承傳統工筆花鳥畫技法、技巧的同時，又以開放的視野，吸取了平面構成的現代手法，突破傳統的造型觀念，增強現代平面構成規律，將物象在畫面中作平面化分布，甚至平均排列，更多地在畫面空白與構成中有所突破。其具體表現在以下三個方面：①以富有張力的線來分割畫面造成負形（即空白出物形），利用線的輕重剛柔、提按頓挫、虛實收放等表現手法和疏密有致的構圖法則，來構成畫面正、負形的互借關系，使畫面中的點、線、面抽象因素，包含著平面分割畫面構成意味，既保留著自然的真實性，又具備抽象的形式因素，不僅形成了工筆花鳥畫的裝飾美，而且產生了節奏感，體現了現代工筆花鳥畫藝術形式美的裝飾特征。②在空間營造上并不強調景物的整一性和時間的秩序感，而是超越時空以多視角的觀察方法，將物象各個方面的認識，正面、側面、反面，甚至外觀不能見到的內面，按需要融進畫面，強調“以情合理”，在非整一性中建立空間組合關系，以體現一種現代感，在非秩序感中建立時空疊加的關系，體現出一種新的視覺觀念和裝飾風味。③以色墨物象構建整幅畫面,留有較少的空白,畫面構成形式豐滿而整體,“以實寫虛”,于實滿中見空靈,其意境博大而深邃。

2 色彩是主要形成的因素之一

因為色彩是工筆花鳥畫語言結構中的主要元素，有其自身的特色和規律。無論工筆花鳥畫采用傳統的色彩或現代色彩，它在設色上是一種心物合一的外化，追求的是理想化的裝飾意趣、典雅沉著、樸素大方、清新秀美。它強調的是色塊的平面對比和一色中的變化，使畫面的色彩面積對比疏密相間、勻凈單純、明快亮麗，特別是超妙自然的色彩處理方式，加之石青、石綠等礦物顏料和金銀色的運用，更使畫面在金碧輝煌中顯示出絢麗多姿、工整細膩的裝飾風格。

謝赫“六法”中的“隨類賦彩”和南朝宗炳的“以色貌色”，概括了中國畫色彩方面的基本原則。“以色貌色”的原則是以物象的固有色的“色”與藝術創造所需要的“色”來貌色——即確定如何用色，這是中國畫最基本的用色規律。中國畫的色彩并非客觀色彩的如實描繪，而是將客觀對象分若干類別，然后按類別來確定色彩，如不同白色的各種花卉統一為白花一類，“賦彩”就是依據這一類而賦彩，這既不同于西洋畫對某一時空結構中的表現物象自然的寫實，也不同于中國“文人畫”以單純的墨白對比色度的變化，來比類大千世界的豐富性，而是講究“賦彩”，是一種程式化表現而非客觀的色彩觀念。這種設色觀念表現在工筆花鳥畫上則形成了墨彩、淡彩、粉彩、重彩四種基本設色模式。在“光”與“色”的運用上不被光影描寫所限制，畫面多用平光處理，在設色上常用單色平涂法，勾勒填色，以求平面的色塊對比節奏，其特點是洗煉單純，使工筆花鳥畫形成很強的裝飾意味。

筆者在工作之余不斷練習工筆花鳥畫，對其色彩的裝飾性有了更深層次的認識：現代工筆花鳥裝飾畫的創新在保留了傳統的同時，進一步拓展了色彩的表現范圍，主要表現在“光”與“色”的廣泛運用上。“光”作為重要的繪畫語言，現代工筆花鳥畫家打破傳統畫面的平光處理，將側光、逆光、底光、頂光、聚光、反光、光源光、環境光、投影光分別運用到畫面中，大大拓展了現代工筆花鳥畫的技法。 就“色”而言，當今已打破了傳統工筆花鳥畫那種完全遵循“三礬九染”的傳統格式，強化了色彩意識，關注了色彩的各種美的潛質。因而它從中國畫的水墨、青綠山水、重彩人物畫、壁畫中吸取營養的同時，又吸取了油畫、版畫及水彩畫等同樣重視色彩表現畫種的營養，拓展了工筆花鳥畫的表現手法。

3 細節刻畫是主要形成的另一因素

工筆花鳥畫中，鳥類、禽類、蝶類在翎羽、批毛、絲毛、點斑、點睛、畫爪、勾鼻須等步驟上尤其注重細節刻畫，若有一個環節甚至一筆不精細入微、恰到好處，都會導致作品的最終失敗，所以在勾線和著染等技法上必須非常認真地對待。筆者在練習、臨摹工筆花鳥繪畫時深有體會。在用筆勾線時，每一條線都遵循起筆、行筆、收筆三個過程，努力達到下筆果斷、沉著；運筆靈活、流暢。只有這樣，才能使勾線具有工整細致、概括洗煉、顧盼呼應、統一諧調的韻律美和節奏感。著染色彩時要先水后石、薄中見厚、外虛內實、干凈利落，達到水色結合自然為好。

而筆者在學習過程中，由于繪畫功底和表現技法有限，花鳥的細節刻畫總達不到預期的效果，所以老出現敗筆，嚴重影響了繪畫的裝飾情趣。可見，只有精工細刻，才能淋漓盡致的體現出工筆花鳥的裝飾意味兒。

4 題款鈐印也具有裝飾性的因素

題款實際上是兩部分，題是指畫面的詩、文、辭及話題；款是指作者姓名、齋堂館號、作畫時間、地點等。至于題款，開始構圖就要將位置考慮進去。由于工筆畫畫法工整細致，這些都要與之協調，寧可藏拙也不要畫蛇添足。這樣題款才能達到書繪并工、附麗成觀的境界，不在款字多少，貴在得宜，才能使繪畫與題款表現出相映生輝、妙趣橫生的裝飾效果。題款還講究書法、文辭等要素，一般工筆畫宜題工致的楷書，字體大小也要與畫面協調。款書是章法的組成部分，則大小以適宜為好；如款書與章法無關，字體則以較小為宜。書法與畫法相得益彰，文辭與畫材緊密相關，詩中有畫，畫中有詩，詩畫、書法完美結合，融為一個藝術整體，打破工筆花鳥畫的清疏秀麗、文靜典雅，使工筆花鳥畫達到更加完美的裝飾效果。

以上是工筆花鳥畫裝飾性構成的幾點因素，今后筆者要努力學習、欣賞、鉆研古現代工筆花鳥的繪畫作品，提高藝術修養，增強文化底蘊，使自己能在對傳統繼承的基礎上，在大自然的感染中，尋找新的思路和畫法，從而提高繪畫技巧和創作能力，使工筆花鳥畫在裝飾性方面獲得一種新的開拓與提升。