在中國工藝美術作品中,景德鎮(zhèn)民間青花瓷,以其素雅消秀,妙趣天成的藝術魅力,受到人們的推崇和喜愛。民間苛花藝術從起源到發(fā)展,經(jīng)歷了一個漫長的過程。明代民間青花瓷,器型質(zhì)樸,用筆簡練,構圖疏朗,裝飾巧妙,意蘊深刻;清代民間青花瓷,材質(zhì)精細,用筆工寫結合,以吉祥紋樣為主要裝飾題材。明清民間青花瓷畫藝術,既是古代陶瓷中的佳作,也是當代陶瓷藝術家研究傳統(tǒng)陶瓷藝術,創(chuàng)造新時代青花瓷畫的寶貴材料。
民間青花是民間陶瓷藝人不斷發(fā)明和創(chuàng)造出來的。被譽為“青花大王”的王步先生可說是民間青花的突出代表。他在多方吸取民間青花營養(yǎng)的基礎上,大膽地融入寫意中國畫的許多優(yōu)秀傳統(tǒng)和技法,如經(jīng)營位置、骨法用筆,水韻和墨韻等多方面的藝術成就,充分發(fā)揮青花色料在坯體上特殊效果的優(yōu)勢,創(chuàng)作出的民間寫意青花,處處經(jīng)推敲,件件耐品味。可說是達到了爐火純青的境界,起到了承前啟后的作用。當今一代寫意青花藝術的高手和能人,直接和間接的都無不受其影響和啟發(fā)。
民間青花藝人大多出自一般的平民百姓。他(她)們出身低下,沒受過高深的文化教育,既沒有繪畫的精深理論,也沒有扎實的繪畫基本功,他們的手藝只是世代相傳或直接從實踐中獲得。然而,他們植根于民間,樸實無華,具有豐富的創(chuàng)作源泉。這些陶瓷民間藝人在自己豐厚生活感受的基礎上,自覺與不自覺地寄托著自己和人民大眾的情思,其作品散發(fā)著濃郁的泥土芳香,這就是民間青花之所以具有如此強盛生命力的關鍵所在。
民間青花所描繪和表現(xiàn)的內(nèi)容十分豐富,大自然的一草一術,一山一水,花鳥、人物、走獸等無所不容。人民大眾的日常生活,精神寄托都可以進行表現(xiàn)。如嬰戲圖、垂釣圖、高上圖、牧牛圖、小橋、流水、人家,只要是人民喜聞樂見的,民間青花均有反映和表現(xiàn)。牡丹、龍鳳、鴛鴦、魚藻、蓮仡福、祿、壽、喜等等都是民間青花藝人經(jīng)常表現(xiàn)的題材,反映了人民大眾美好的愿望與民俗風情。此外,還有民間流傳的故事和神話傳奇等等,也是景德鎮(zhèn)民間青花常見的題材。
民間青花藝術的成就,主要表現(xiàn)在其筆韻和料韻方面。過去的民間藝人從自己真摯、質(zhì)樸的心理出發(fā),用飽蘸料水的筆隨意灑脫地運用于陶瓷坯體上,有如寫意國畫的紙墨相發(fā),產(chǎn)生特有的肌理韻味,瀟灑放逸,超然遠致。其輕重虛實,曲直剛柔均根據(jù)畫意大膽勾溻,在快速隨意的用筆中自然展現(xiàn),線條活潑流暢,出神入化,毫無矯揉造作。因為這些民間青花藝人不可能,也不會去進行刻意雕琢,他們從內(nèi)容到形式處處反映出民族化、大眾化的特色。在用筆方面,以少勝多,以簡勝繁,是民間青花高度提煉的結果。比如民間藝人們在日用瓷上表現(xiàn)青花山水小景時,將坯一轉(zhuǎn),隨之溻上一兩筆就是地面,再畫上幾筆青山,點上孤帆、寶塔,畫上一群飛鳥便告完成。有的畫面只是寥寥幾筆,就會有大有小,有粗有細,有放有緊,所表現(xiàn)的內(nèi)容便躍然于坯體之上。這種藝術風格呈現(xiàn)給人們的是簡煉中見豐富,奔放中有精微,通俗中蘊高雅,樸拙中顯靈巧,天真中含哲理,真可謂是合情合理,耐人尋味,有較高的藝術品位。這種千錘百煉的民間藝術在平凡中表現(xiàn)出了生動奇妙的藝術意境,有一種“野逸”之情趣。
在筆韻、墨韻及青花的料韻方面,民間青花藝人也很注重從國畫藝術中吸取養(yǎng)料,特別是在筆墨技法等方面。從中國文化藝術的發(fā)展歷史看,我們不難領悟到寫意國畫與民間青花是相互借鑒,相互啟迪,共同提高的。寫意青花使用的毛筆、坯體與寫意國畫使用的毛筆、生宣紙,性能上有很多相似的地方。也可以象國畫一樣一筆下去有濃有淡,也能夠表現(xiàn)出濃淡散暈自然變化的色調(diào)。再加上青花常用的“青白釉”經(jīng)高溫一次燒成后,光潤的瓷面透出沉著典雅的青色,青白相映,幽靚蒼翠,確實富有詩一般的意境,詩一般的魅力。青花的“料韻”也可采用分水的濃淡來展現(xiàn),它猶如水墨畫中的焦、濃、重、淡、清的墨階。民間青花在分水處理上,它不一定追求料色的層次多,也不追求分水的嚴格法度,而是大處著眼,不拘小節(jié),以簡活取勝。
民間青花紋樣,構圖布局簡潔生動,意趣無窮。這方面的藝術處理集中表現(xiàn)在青白關系的處理方面,這是青花藝術形式美的又一重要特征。中央工藝美院胡美生先生曾把青花的青白關系,歸納總結為“白多于青,青白相映”,平、全、勻、滿,形象清爽,層次分明。“而白多于青”則是民間青花的重要形式特征,它既省時省工,又能充分體現(xiàn)陶瓷的材質(zhì)美,以少勝多,含不盡之意于言外。如民間青花藝人們往往“畫魚不畫水,畫鳥不畫天,畫草不畫土,畫竹不畫根”,讓人們在欣賞時,自然產(chǎn)生聯(lián)想引發(fā)出無盡的意趣,取得不同凡響的藝術效果,可謂是“此處無聲勝有聲”。民間青花在表現(xiàn)一定物象的同時,往往寄托著陶瓷藝人的某種情思。這種物象實際上是藝人們的一種“意象”,是一種抽象的藝術處理手法。這種抽象的藝術手法可說是民間青花的重要特征。很多民間青花作品都是在具象造型的外殼中包含了許多抽象造型的詞匯,使人們一眼就能看出是畫什么,但又不十分寫實。還有更為大膽潑辣的作品,抽象的成分就更多。如有的《嬰戲圖》畫面,只是用隨意的幾根線和幾個點,抓住小孩嬉戲時的主要動態(tài),一揮而就,是記憶與想象的產(chǎn)物,自然流露出一種有節(jié)奏的韻律美感,很象中國的書法,也是以筆墨、線條直接表現(xiàn)心靈的藝術。
民間青花的裝飾自由活潑,不拘程式,其表現(xiàn)形式多種多樣。從裝飾形式的格局上看,有開光式、團花式、散點式、折枝式、穿枝式、畫意式等等,可謂豐富多變,式樣繁多。各種式樣又多姿多態(tài),與其它陶瓷裝飾顯著不同的特點是大量使用寫意式的圖案。如明初的蓮花小碗,雖是二方連續(xù)紋樣,但不求工整完全以寫意畫的筆法畫成,自由自在,隨筆寄興,抒情達意,灑脫自然。其工藝性相對減少,繪畫性明顯加強,這也是民間青花千姿百態(tài)裝飾藝術的一個重要標志。
新中國成立后,民窯的概念已不復存在,民間青花也已演變?yōu)楝F(xiàn)代寫意青花。隨著科技的不斷進步,尤其是改革開放以來,新工藝、新技法的不斷出現(xiàn),為現(xiàn)代寫意青花的發(fā)展提供了極為優(yōu)越的條件,高溫顏色釉的裝飾成果已逐步融入到現(xiàn)代寫意青花的裝飾中。如在寫意青花花鳥創(chuàng)作中,大面積的花、葉、石等用青花料畫,而少數(shù)點綴處用紫金釉畫鳥,再用青花料勾一下鳥身上的嘴、眼、腳等關鍵部位,色彩不僅有了變化,而且還極為協(xié)調(diào),給人們以新鮮感。同時,花釉也更多地運用到現(xiàn)代寫意青花的裝飾中。例如在畫寫意青花山水時,用花釉畫山石,然后再用青花料進行勾勒,經(jīng)燒成后產(chǎn)生自然肌理效果,極為生動。還有些寫意青花在畫人物衣服及一些形體結構要求不是很嚴格的部位也使用花釉,效果極佳。既增加了現(xiàn)代寫意青花的表現(xiàn)力,又豐富擴大了寫意青花的展示機會。其它釉下色彩也都在不斷融入現(xiàn)代寫意青花藝術中,使寫意青花的品種越來越多,更好地滿足了人們多品味、多層次的精神需求。
陶瓷工藝的不斷拓展和進步,使現(xiàn)代寫意青花以更加豐富的面貌展現(xiàn)在我們的面前,陶瓷藝術家們也一定會充分利用這些科技成果,把現(xiàn)代寫意青花創(chuàng)作推向一個新階段,使民間青花這枝傳統(tǒng)藝術奇葩開得更加燦爛。