聽普羅,沒錯的

像普羅科菲耶夫這種節奏鮮明又有些古怪趣味的音樂，反倒會讓聽眾產生“耳畔一亮”之感。

半年多以來的聆聽經驗告訴我，一場音樂會上只要有普羅科菲耶夫的作品上演，那么這場音樂會的氣氛就一定不會陷于乏味和沉悶。7月2日晚，王羽佳的獨奏音樂會再次印證了這個定律。

由于自己是一個鋼琴音樂的“文盲”，獨奏家彈奏的《紡車旁的格里卿》、《水上吟》和舒曼的《交響練習曲》此前從未聽過，所以它們未能令我產生“心動”的感覺，而另外一首肖邦的《升c小調圓舞曲》雖然耳熟能詳，但畢竟云淡風輕，似乎也可有可無。倒是我熟悉的《魔王》在羽佳的指下激情迸射，無比威武!

下半場還有一首普羅科菲耶夫的《第六鋼琴奏鳴曲》。原本以為這可能又是一首枯燥的音樂文獻，但鋼琴一響，便有引人入勝的類似爵士樂般的新奇節奏型灌入耳中，樂曲接下來的部分一如我聽過的普氏其他作品一樣:活力、生機、乖戾、麻辣，第三樂章還有些許沉靜的玄想意味。整部作品的行進都牢牢地抓著我的心。

我以為，現場音樂會上，比起許多聽眾不熟悉的古典浪漫派作品，反倒是普羅科菲耶夫這種結合了新古典主義和現代主義的音樂作品更能使聽眾心動和振奮。原因恐怕在于，像舒曼等許多浪漫派作曲家的作品(特別是鋼琴獨奏作品)，可能其內涵并不像許多人想象的那樣顯而易見，以為一聽就懂，加之其旋律也未必有傳說中的那么悅耳動聽，許多其實還相當晦澀沉悶，在音樂語匯的形式上又毫無新意，很難給聽眾帶來感官刺激，所以，聽者很容易覺得單調乏味。像普羅科菲耶夫這種節奏鮮明又有些古怪趣味的音樂，反倒會讓聽眾產生“耳畔一亮”之感，他的音樂還特別富有動力感，聽得你不由得跟著那節奏手舞足蹈，搖頭晃腦，即使不知道作曲家在那音樂里想表達什么，也覺得趣味橫生、樂趣無窮。雖說是首四樂章的奏鳴曲，可時間在不知不覺中就過去了，毫不覺冗長。所以我說，在現場音樂會上，聽普羅，沒錯的!