郭郭 三位一體 自我和諧

在話劇圈中，集編劇、導演于一身的人不在少數，但再加上個制作人的身份，數量就大打折扣了。如果在這些身份之外再加上一個“女性”標簽，簡直就成了鳳毛麟角。若是再借用“青年”這個頭銜，恐怕就只能用碩果僅存來形容了。而郭郭恰恰就是這集編劇、導演、制作于一身的青年女性戲劇人。三位一體的郭郭是非常繁忙的，采訪都是在《電影之歌》的排練現場進行的。

三位一體的利與弊

在解放軍歌劇院的地下排演場，我見到了親切中又不失干練的郭郭，她正在忙于音樂劇《電影之歌》的復排，作為田沁鑫的執行導演，這是郭郭首次接觸音樂劇。因此我們的采訪也在排練場中開始。

畢業于中央戲劇導演系的郭郭，畢業之初為田沁鑫導演做宣傳、推廣工作，與一線的媒體和觀眾有了更多接觸，為日后自己從事創作打下了較好的基礎。此后郭郭又跟隨國家話劇院總監李東老師學習戲劇制作，同樣對制作領域有了深入的了解。在經歷了幾年的積累后，2008年底，郭郭開始了《辦公室有鬼》系列的創作。“確切地說，《辦公室有鬼》第一季我的身份是策劃和制作人，二三季才是我的創作。當時也是因為上馬太快，好的導演和編劇在時間上都來不及磨合，所以迫不得已自己來做。”

《辦公室有鬼》系列在全國巡演多場，取得了很好的成績，對此郭郭表現得很冷靜。“作為商業小戲來講，這部戲還是不錯的。由于它關注的是上班族的喜、怒、哀、樂，與生活貼得很近，而且女孩做東西會往真、善、美的方向發展，相對立志、溫暖，觀眾也樂于接受。”

有了這次良好的開端，郭郭開始確立了她編劇、導演、制作三位一體的身份。

對于如此三位一體的利與弊，郭郭也進行了逐一分析:“就利的方面而言，由于我做了制作人，我能想到的環節更廣泛，知道什么樣的內容觀眾喜歡。單純的創作者可能會堅持自己的東西多一些，其實對市場的讓步和妥協，聽起來不好聽，但它卻是可以為整部戲加分的。其次，在創作過程中劇本該達到的輕松、愉快、感動的元素都要具備，讓觀眾滿意的同時，又要能夠賺到錢，對于這部分，因為是三位一體，所以直接自我和諧就可以了，省卻了與編劇交流、溝通的過程。還有一點，制作人是把控整部作品的，對制作人而言，用什么樣的手段吸引觀眾、觀眾看后怎樣才能更好地傳播，這屬于另一種形式的創作，如果觀眾的表現是按自己的預期走的，是非常有成就的。”

任何形式都沒有絕對的完美，三位一體同樣存在弊端，“有時候也會有自我矛盾，人容易分裂成三塊。而且時間久了，容易限在其中，形成固定的思維模式，會感覺創作上變得狹窄。單純的創作人有時間去想，沉淀，去觀摩其它戲劇。但有了制作人的身份，工作就會變得事無巨細，根本沒有這個時間。”

可以看出，三位一體的最大弊端是對創作的影響，郭郭也坦言，她認為真正的藝術創作者必須具備堅忍、耐得住寂寞、強大的抗壓能力。同時要擁有敏銳的洞察力，能夠捕捉生活中存在卻容易被人忽略的細節。畢竟好的創作是能夠促進小劇場的良性發展的。

商業開拓與創新

可以說郭郭是商業意識比較靠前的制作人，早在《有鬼》第一季中，郭郭和她的團隊就已經在劇中設置了單獨的模塊，可以用于商業元素植入，并且把可操作的方式都設想出來，供合作伙伴選擇。此外，她在經營模式上也采用百老匯模式，作為導演不拿稿酬，只拿演出費。這樣需要導演天天觀看自己的戲，及時發現問題及時改進。定期還要進行微調，與當下相結合，確保讓這部戲演得更長久。同時還可以方便新的合作伙伴隨時加入。

目前，商業元素與戲劇結合的越來越多，身為制作人該如何把握這個度呢?

郭郭坦言:“其實，這是一件很有意思的事，制作人必須讓客戶滿足的同時也能讓觀眾接受。我感覺現在的觀眾包容性很強，他們已經能夠允許戲劇中廣告的存在，所以我主要考慮的是怎么操作才更有趣，才更自然。甚至可以把這些商業元素打造成劇目中的一個笑點。這個過程能夠讓人的創造力無限發揮。同時優秀的戲劇提純了生活的內涵，可以和人的精神世界發生很深厚的關聯。”

三位一體的郭郭正在向全能制作人發展，未來的事業重心依舊是舞臺戲劇，她認為戲劇是在有限的面積內呈現世界，給人的挑戰最大。演員與觀眾之間的即時互動性也是戲劇的魅力所在，這是影視所無法達到的。