《錦衣衛》是最近最好的一部電影。
演員陣容說不上有多豪華,但李小龍、李連杰之后,中國第三代功夫之王甄子丹已經讓這部電影具備了足夠的票房號召力,再加上又是趙薇懷孕之前的息影之作,還有在年輕人當中極具人氣的極品帥哥吳尊加盟,讓這部電影幾乎可以把整個70后、80后、90后的影迷一掃而空。
很久違了處處彌漫于這部電影中的中國江湖元素。拍攝古裝戲的不少,但無論是張藝謀的《英雄》也好,還是后來的《滿城盡帶黃金甲》也好,包括前前后后的《墨攻》、《十面埋伏》、《投名狀》這些大片或者偽大片頂多只是有古裝、有宮廷,但是無江湖。也可能是身在江湖反而不知江湖,中國內地受江湖文化浸染很深,但內地的導演,包括一些大導演卻很少能夠拍出像是當年《新龍門客棧》這樣讓人蕩氣回腸的江湖影片。
《錦衣衛》的導演李仁港是一位集國畫、油畫、武術、電影于一身的導演,他的動作美學更是技高一籌。開篇獨白《錦衣衛之哀歌》,已經把人帶進了具有濃濃武俠氣、宮廷氣雙重的美學糾結之中,而影片光影之間所表現出來的那種氣場,讓人又看到了《臥虎藏龍》、《新龍門客棧》、《倩女幽魂》這類只有中國才能拍得出的江湖電影,所獨具的那種審美情調。不同于《臥虎藏龍》,《錦衣衛》更多的表現出來了一種大漠飛鷹這樣一種審美,而《臥虎藏龍》則是竹林江南。
影片的配樂,也充分運用了中國樂器的特點,契合了影片本身所要表達出來的那種江湖氣場,古典風撲面而來,是繼《黎明不要來》、《滄海一聲笑》、《傲》、《白發紅顏》之后,不多的能給人留下深刻印象的電影配樂。薩頂頂主題歌的演唱,雖然稱不上完美,流失于浮滑,但是歌曲本身還是屬于上品。脫脫出鞭時候的那種金屬破空之聲,還有類似響尾蛇在地上爬動的聲音,一剛一柔,極具聲音審美效果。有完整的電影配樂,有和影片風格極為相稱的主題曲,新武俠橫行江湖的一大法寶,《錦衣衛》給運用到了僅次于的極致。
不同于以張藝謀為代表的一些大導演只注重畫面,而忽略了影片故事的表達,香港導演一般來說都比較注重影片情節的表現。像是當年的暴力美學電影,很多都是以情節取勝。到了新世紀,香港電影雖然式微,但還是很好地繼承了這個優點。緊湊的故事情節快速推進,很少拖沓或者讓人看不明白,讓觀眾時時刻刻被情節牽著,從始至終都從情節上保持了對電影的興趣。這也是香港電影的精髓之一所在。
這是一部男人的電影,而它的真正動人之處,也在于江湖之中從不缺少鐵漢柔情。青龍對喬花的愛,喬花對青龍的依戀,包括判官最后從一個放蕩不羈的沙漠之鷹,變成盜亦有道,甚至到最后為保護惺惺相惜的朋友的女人,不惜以性命相搏,都會讓我們在刀光劍影之中,看見《大話西游》里紫霞仙子留在至尊寶心里的那滴清淚。
青龍死了。喬花想起她爹給她說的那句話:“爹在臨終前告訴我一個秘密,他說他的酒不是用來活血化瘀的,而是用來想起最美好的回憶。”
有希望是幸福,有江湖也是幸福的。【責編/九月】