賞吉林省博物院收藏之明代瓷

明代瓷器生產，是在繼承前代優點的基礎上而發展起來的。這個時期的瓷器生產，選料精致，淘練精細，胎體厚重，胎質潔白，質地堅密，聲響清脆。在造型及紋飾上官窯瓷器比較工整細致，民窯比較粗放、生動，且在不斷變化、推陳出新，但總體風格是敦厚古樸、端莊大方。

明代的青花瓷器，在元代基礎上又不斷創新，無論從數量和質量上都有很大提高，成為當時瓷業生產的主流。明代青花瓷器的一大特點是青花料有很大變化。一般可分為三個時期，早期以永樂、宣德青花瓷為代表，使用進口蘇泥勃青料，色濃重、絢麗、鮮艷;中期以成化青花為代表，使用國產平等青料，色澤淡雅幽靜;晚期以嘉靖、萬歷為代表，使用的是回青料，色彩藍中泛紫。除青花外，明代還有甜白、鮮紅、寶石紅、孔雀綠、孔雀藍、淺黃等單色釉(也叫一道釉)都很成功。到中期前后，彩瓷有了發展，出現了斗彩、五彩等釉上彩與釉下彩相結合的瓷器。吉林省博物院藏明代瓷器200余件，現選出有代表性的加以簡要的介紹。

1.明永樂青花纏枝花卉紋盤(圖1)

館藏傳世品。高7.2厘米，口徑37.5厘米，底徑24.5厘米。青花瓷發展到明代永樂、宣德年間，徹底改變了元青花多層次繁縟構圖、滿飾全器的藝術風格，疏朗明快、清新活潑、充滿朝氣成為這一時期的特色。青花的發色因為多采用含鈷量高的“蘇泥勃青”而呈現出藍中泛黑褐結晶斑的特殊效果，后世多有仿造，但都很難望其項背。這件永樂青花盤，盤口沿作花口形，盤心飾以牡丹花、桂花、牽牛花、蓮花和茶花，均作纏枝狀。盤壁以十二組折枝花環繞一周，折沿以連續一圈纏枝花紋裝飾。造型優美活潑，白釉肥厚瑩澈，青花色彩明艷深沉，是永樂青花標準器。

2.明宣德款藍釉盤(圖2)

藍釉屬高溫石灰堿釉，摻入適量天然鈷料做著色劑，在窯內以1280～1300度高溫一次燒成。低溫藍釉在唐代已經普遍應用在唐三彩陶器上，經鈷藍釉裝飾的器皿，在低溫焙燒后顯得高雅別致，藍色亦光彩絢麗。而高溫鈷藍釉是元代景德鎮窯創燒的瓷釉新品種，元、明、清三代景德鎮窯幾乎從未間斷過生產高溫藍釉瓷，明代藍釉更為發展，宣德時期藍釉的燒造工藝技術更加純熟，藍釉質感凝厚，色澤美艷，猶如藍色寶石，被稱做“寶石藍”，后人在品評時，將其選為上品。

此盤高4.5厘米，口徑20.2厘米。撇口，矮圈足。釉面晶瑩勻凈，口沿有自然形成的一道白釉，俗稱“燈草口”。外底中央有雙藍圈楷書“大明宣德年制”款。宣德時的瓷器，藍釉和紅釉同樣名貴，此為宣德藍釉瓷器中的精品。

3.明景泰青花人物圖梅瓶(圖3)

館藏傳世品。高32厘米，口徑5厘米，底徑10厘米。明代正統、景泰、天順三朝的瓷器被稱為“空白期瓷器”。這一時期雖然景德鎮御窯廠仍舊燒造，但由于政局動蕩，這一時期的瓷器上很少見到正式的年款。以往人們對這一時期的瓷器面貌認識不清，以至于有“黑暗期瓷器”之說。這件景泰青花人物圖梅瓶，胎質厚重，造型敦厚，釉色白中閃青，深藍色青花十分濃艷，所繪人物寬袍博巾，迎風而行，輔以大片靈芝狀云氣紋，宛若仙人在騰云駕霧。肩部繪制的海水、海馬率性靈動，尚有宣德青花的遺風余韻。底足露胎微泛紅，俗稱火石紅，是一件難得的景泰青花瓷精品。

4.明成化青花歲寒三友杯(圖4)

館藏傳世品。口徑7.5厘米，高7.4厘米，底徑5.5厘米。直口，筒狀腹，圈足。外壁口沿處飾回紋一周，腹壁上描繪松、竹、梅“歲寒三友”圖。釉層肥厚滋潤，有細小開片，青花色淡，略灰，不甚清晰。從此杯造型的小巧玲瓏、青色的淡雅柔和以及白釉不泛青而略顯牙黃的特征來看，應屬成化時期的民窯器物。成化時進口青料斷絕，改為國產平等青燒制青花，因此這一時期的青花呈現出與明初永、宣青花完全不同的淡雅色調，整體上是一種清新雅致的風格。

5.明萬歷黃釉碗(圖5)

清宮舊藏。高8厘米，口徑18.2厘米。碗撇口，深腹，圈足，造型規整。碗里外均施黃釉，黃釉中隱現血絲紋。外內底白釉，署青花楷體“大明萬歷年制”六字雙行款，外圍青花雙線圈。黃釉是以鐵為著色劑，在氧化焰的環境中燒制而成，分高溫、低溫兩種。唐代的壽州窯就已經燒制出標準的黃釉瓷器。黃釉瓷中以明弘治的“嬌黃”和清雍正的“蛋黃”最為世人所珍愛。明朝嘉靖以后，黃釉逐漸成為皇家專用的顏色釉。據史書記載，皇家在祭祀活動中，分別以紅釉、白釉、黃釉、青釉作為郊祭日壇、月壇、方丘、圜丘中所用的單色釉瓷器。此碗為典型的萬歷官窯瓷器。

6.明萬歷五彩人物紋碗(圖6)

館藏傳世品。口徑9.6厘米，底徑4.6厘米，高3.7厘米。碗圓口沿微外撇，鼓腹，平底，圈足，造型小巧精致。碗外底為青花六字楷書款“大明萬歷年制”。碗外壁繪紅色波浪線加紅色小圓圈以示水波，腹部為人物故事，人物衣著鮮艷，紅色為棗皮紅，凝重光艷，綠色深淺有致，黃色嬌柔明艷，藍色艷麗濃郁，色彩對比十分強烈。其施釉方式為釉下青花與釉上紅、綠、黃彩相結合，并以紅濃綠艷取勝。其突出的特點是用彩不含蓄，是典型的萬歷青花五彩。明萬歷時期，五彩盛極一時，其數量之多，質量之精，堪稱空前絕后。此時的五彩色調濃郁、熱烈，以“濃、艷、華、浮”著稱于世。

7.明萬歷白釉暗花多格式盒(圖7)

口徑23.5厘米，高4.5厘米，底徑17.8厘米。圓口微侈，淺弧腹，圈足，盒中心設一花口圓格，周圍呈放射狀伸展出六條“S”形隔帶，將盒分成六等格。口沿外遍體施以微微泛青的白釉，視之瑩潤肥厚。通體刻劃花卉紋，紋飾隱現于瑩白的釉汁中，十分素雅別致。外底暗刻“大明萬歷年制”，為六字雙行楷書款，并暗刻雙圈。

8.明天啟青花牡丹雙耳瓶(圖8)

館藏傳世品。口徑9厘米，高32.1厘米，底徑12厘米。瓶撇口，細頸，頸上飾一對獸耳，溜肩，收腹，腹部瘦長，足部略呈喇叭狀外撇，足邊緣有切削痕。外口沿及頸、腹、足脛均飾花卉紋，間以仰、覆蓮瓣紋，腹部主題紋飾為山石牡丹紋。釉層較厚，青花發色雖不濃厚，但鮮艷明快。畫面開闊，筆意瀟灑酣暢，著筆不多，但藝術效果非凡。天啟一朝處于明末風雨飄搖的動蕩局面之中，官窯器極少，而民窯器處于由明向清轉變過渡的時期，這個時期由萬歷末年延續至康熙初年，其間的民窯作品被稱作“過渡期”瓷。特點是使用國產浙料，青花發色明快淡雅，繪畫風格上受文人畫的影響比較明顯。

9.明崇禎青花十八羅漢朝觀音圖爐(圖9)

1966年由故宮博物院調撥。高13.5厘米，腹徑21厘米，底徑13.2厘米。敞口，圓唇，束頸，鼓腹，圈足外撇。口沿下兩道弦紋，下連倒垂的蕉葉紋。腹部上下各有兩道弦紋，中間為十八羅漢朝觀音圖，圈足處為一圈紋飾。外壁近底處倭角銜接露胎處呈寬帶形，釉邊刮削整齊，與胎體結合處有一圈火石紅色。底部砂底無釉。爐的胎體堅致細白，釉面平整光潔，雖然已具備了清代瓷器釉面的一些特點，但不像清代釉面堅硬，略顯柔潤，有一種肌膚般的質感。觀音面相飽滿豐潤，彎眉細目，作俯視狀，慈祥溫和。十八羅漢身材魁梧，面相方圓，身披袈裟或交領僧衣，形象仿照現實生活中的僧人特點，相貌不一。

山石邊上的“胡椒點”、水草狀的樹木以及爐身另一面紋飾中山間回繞盤旋的括號云等，都是晚明崇禎時期的常見紋飾，所畫人物細致工麗，往往被誤認為是康熙、雍正時期的筆法。這樣精致的山水人物畫紋飾，在明崇禎時期民窯青花瓷中是非常罕見的。青花發色艷麗，渲染層次分明，并且已具備了康熙青花瓷的某些特征。

10.明龍泉窯刻花青釉花觚(圖10)

館藏傳世品。高26厘米，外口徑10.7厘米，腹徑20.5厘米，底徑10.5厘米。豐肩，上腹鼓，下腹內收，束腰，底微外撇。肩飾一周刻花云紋，腹部刻幾組并蒂蓮紋，底脛部刻條狀蓮瓣紋。圈足無釉。

11.明龍泉窯青釉人物大碗(圖11)

1972年扶余油田機磚廠出土。口徑17.8厘米，足徑6厘米，高9.8厘米。敞口，弧腹，圈足較高。外口沿與內壁上部飾連續回紋，內壁中部印三組人物故事圖案，中間以景物隔開。內底為菱花紋。胎骨較厚，遍體施青釉，釉色淺碧，質瑩潤，布滿開片。

明代龍泉窯使用石灰堿釉燒青瓷，這與宋元是一脈相承的。石灰堿釉的特點是高溫下粘度較大，不易流釉，釉層可以施得很厚，而且燒成后外觀柔和，溫潤有玉感。從明代開始景德鎮成為名副其實的瓷都，在中國的制瓷業領域形成一枝獨秀的局面。相比之下，龍泉窯的生產技術趨于保守，日漸衰落。盡管如此，明代龍泉窯的生產不僅還有一定的數量，其中也不乏有質量上乘的佳品，如青釉花觚和青釉人物大碗，紋飾精美、釉色純正，都是明龍泉瓷中的精品。

12.明德化窯白釉獅耳香爐(圖12)

德化窯的白瓷在宋代已有生產，但成為具有代表性的品種，是在明代開始的，窯址在今福建德化。德化窯在宋代以燒制白瓷和青白瓷為主。明代的德化白瓷名聞遐邇，是白瓷產品的佼佼者，胎骨含鐵量低，含鉀量高，高溫燒成后色澤似乳白，如脂如玉，且在不同的光線下能產生不同的色澤，有“豬油白”、“象牙白”之稱。明德化白瓷很受歐洲人歡迎，法國人又稱之為“鵝絨白”、“中國白”。有的色澤微含肉紅色，仿佛少女潔白又微閃紅潤的臉，而又稱之為“少女白”。明朝初期的德化白瓷以肉紅色為主，中期白瓷多呈現奶油黃色，末期白瓷奶油白色較多。器型以祭祀供器居多，其中香爐十分常見。

此香爐高7.2厘米，口徑12.5厘米，底徑10.3厘米。侈口，束頸，扁腹，堆塑雙獅耳，內底心有四個支釘痕，圈足。器型秀美，端莊。胎質潔白致密，透光度極其良好，釉色為純白色，色澤光潤明亮，乳白如凝脂，在光照之下，釉中隱現乳白，不愧有“豬油白”、“象牙白”之稱。

(責編:雨嵐)