趙易山:高師音教慎“先鋒”

眾所周知，高等師范教育學校是我國培養教師的搖籃，一批又一批的教育人才從學校走出，步入工作崗位，擔負起教育培養下一代的工作。中央音樂學院作曲系視唱練耳教研室主任趙易山面對著一本《全國高校音樂學(教師教育)專業樂理與視唱練耳論文集》，滿腦子出現的都是問號，這是趙老師在廣州參加全國高校音樂學(教師教育)“專業樂理與視唱練耳”研討會上發表的。論文集中充斥著各種各樣“先鋒”的詞匯，“符號學”、“虛擬時空世界”、“文化傳承”、“后現代知識觀”等等，作為多年從事視唱練耳教學工作的自己竟也茫然了起來，很多大得不能再大的課題，玄得不能再玄的方向，讓自己一頭霧水，找不到方向。

今后技術大于知識

“我很感謝高師教育的老師們對視唱練耳這門學科的研究，他們做的這些工作對整個學科是有利的，讓大家更好更全面的了解了這個學科，但是說到底，這些都是知識”。趙易山對記者說。做音樂教育這么多年，如何讓學生在能力上有真正的提高，最終學以致用，趙易山表示重要的是技術，是經驗。

“早年間教學中，大量采用理論教學，采用知識點教學，普及基礎音樂知識，這是很多院校早期音樂教學的手段，但是現如今，網絡媒體技術這么發達，基礎知識這個東西去網上一搜索便會得知，不再需要教師采用大量的理論了。學生需要的是技術，是經驗。”

通過《論文集》趙易山發現，很多高師教育的老師都在研究技術，經驗外的東西，都在用一個新名詞解釋其他的名詞，對于高等師范教育學校來說更應該務實一些，告訴孩子一些真真實實，扎扎實實的技術。對于高師教育來說應該是把復雜的教育簡單化，而不是將簡單的知識復雜化。

“就視唱練耳這門課來說，這是個音樂學習的基礎課程，簡單說一個悲傷情緒，你用無數理論，哪怕是借用‘符號學’，孩子還是不得要領，但是你告訴他，把速度放慢，節奏放緩，什么小節做什么樣的處理，很快孩子就可以理解‘悲傷’是什么了。”

說到這里趙易山又打了個比方，“高等師范教育學校好比是駕校，你教開車的技術，如何過彎，如果停車入位是對的，但是你教新型點火技術，研究輔助泊車系統，這對于駕校學員來說是沒有什么實際意義的。”

別盯著國外的形式

在研討會上，美國一位老師給大家上了一節柯達伊教育法的公開課。大家紛紛表示形式很新穎，很活潑，氣氛也很好。趙易山認為在音樂教育方面，內容永遠大于形式，不管是柯達伊教育法，還是奧爾夫教育法，亦或是鈴木教育法。授課形式的背后是內容，是對音樂的理解，和對教育的理解。就拿柯達伊教育法為例:音樂素材主要是本民族的民歌和樂曲。柯達伊本人非常喜愛自己民族的音樂，他的教學方式主要是多聲部的合唱訓練，為此他為幼兒精心選擇了大量的民間歌曲、兒歌和童謠作為歌唱教材。隨著學習的深入，逐漸加進真正的民間音樂，然后采用知名藝術家創作的藝術歌曲。

本民族的民間歌曲，兒歌，童謠，這些就是內容，說到底是內容出色，形式是輔助的。趙易山希望我們的音樂教育，尤其是高師音樂教師，一定要在內容上把握住，而不是東施效顰學習西方的形式。

視唱練耳教學中多以名家、名曲、名奏，再加上我們本民族可貴的民樂，結合西方活潑的授課形式，這樣搭配才是最完美的。