淺析音樂創作與建筑空間設計的聯系

摘要：音樂創作與建筑空間設計看似是兩個不同領域的藝術形式，實際上它們之間存在著密切關系。本文旨在尋找出既適應人類精神和物質的需求又符合審美需要，既有可用性又有藝術性，既有民族性又有時代性的時間流動與空間造型的藝術。

關鍵詞：音樂創作 建筑空間設計 韻律 節奏

[中圖分類號]：J6[文獻標識碼]：A[文章編號]：1002-2139(2010)-16-0120-01

導論

建筑與音樂看似是兩個不同領域的藝術形式，在形式美法則上卻有內在的聯系。研究建筑與音樂之間的聯系，不僅可以讓我們對于現存的經典建筑、音樂作品有更為深刻的理解，而且對于指導新的創作同樣具有積極的意義。

序列結構

宏偉壯麗的交響樂之所以那樣勻稱完整，是因為它們具有嚴謹的結構，體現了音樂美的特有法則。音樂的結構形式就是曲式，它是曲調在發展過程中形成各種段落，聽眾可以根據這些段落形成的規律找出音樂具有共性，即主題。

與音樂曲式相呼應的，建筑設計中的空間序列一般以人的活動過程為依據，并結合人在空間活動感受到的精神狀態進行設計，空間序列同樣有自身的起始階段，發展階段，高潮階段。建筑師與作曲家的不同之處在于一個是處理視覺元素的序列，一個是處理聽覺元素的序列。以北京紫禁城的建筑空間為例，天安門、瑞安門、端門、午門這樣四個建筑為整個空間序列的開端，給人以沉穩威儀的第一印象；緊接著由太和門過度，承上啟下；進而導入整個建筑的高潮階段，金碧輝煌的三大殿，不僅是整個空間序列的中心，也是建筑體精華的完美呈現；最后以御花園結尾，抑揚頓挫一氣呵成。

同樣的結構在音樂創作中也經常使用，例如；交響曲中的奏鳴曲式有三個主要部分：呈示部、發展部和再現部。在呈示部中，作曲家用了兩個主要的曲調或旋律，叫做主題。兩個主題通常在感覺上是成對比的，第一個主題活潑有力，第二個主題則比較柔和，通常在兩個主題之間會有一個短暫的過門；發展部中作曲家將主題發展陳述；在再現部中音樂又回到呈示部的主題，但稍有變更。由此可見，精巧安排的序列結構無論是對于聽覺為主導的音樂還是視覺為主導的建筑都具有重大的意義。

數的比例

黑格爾曾這樣提示音樂與建筑的關系“音樂和建筑最相近，因為像建筑一樣，音樂把它的創造放在比例和結構上。”

建筑是一門理性的藝術，數和比例的運用在建筑中具有重要的意義，因此建筑師往往把數作為衡量建筑形式美的一個重要法則。

和建筑相似的是，音樂同樣與數學比例之間有著密切的關系，一段優美動聽的音樂是來源于一定數值之間和諧的比例關系。早在古希臘時期，偉大的數學家畢達哥拉斯及其學派研究發現，不同音階的高度、長度、力度都是按照一定的數量比例關系構成的。而且音樂上的這種比例關系也被推廣到建筑中，體量、空間、色彩等元素在建筑中以適當的比例出現往往可以取得意想不到的成功。德國哲學家黑格爾曾以古希臘建筑三種格式的石柱的美為例，具體說明了由于臺基、柱身和檐部的體積、長短以及間距的比例不同，而形成莊重、秀美、富麗等風格區別，這就仿佛樂曲中的歌頌、抒情曲和多聲部的合唱一樣。這正說明了音樂與建筑都具有一種數比美。

數的比例關系在音樂和建筑中的另一方面體現，主要是在大小體量的對比上，所謂大小體量的對比是說，以不同的大小比例給人以不同的觀感體驗。例如樂曲曲式中，最小的結構為——起、承、轉、合(西方稱陳述、鞏固、發展、終結)四句方塊的樂段，正是和北京四合院的結構形式相仿。而大型樂曲，無非是由小而大，一層又一層地擴伸出去。

創作技法和表現方式

音樂和建筑都是藝術創作的過程，他們在創作技法上也有很多相似之處。例如，“重復”是作曲技巧最重要的基本手法之一，用來加強對聽眾的感染力，相對的，在建筑設計過程中運用到一些視覺元素的重復。建筑師認為的韻律美表現在重復上可以是間距不同、形狀相同的重復；也可以是形狀不同、間距相同的重復；還可能是別的方式的單元重復。這種重復的首要條件是單元的相似性，或間距的規律性。例如古羅馬斗獸場重復出現的雄壯的連拱結構，簡潔卻充滿了威懾力，這與許多古典音樂交響樂和奏鳴曲創作技法有異曲同工之妙。

另一方面，音樂和建筑在表現手法也有很多相通之處。音樂的曲式、調式、合弦、節奏的變化可以體現不同的特色。一首動聽的曲子，能令聽眾從樂曲中體會到悲歡離合和其獨特的風格，那是因為表現手法有一定的規律，比如：快節奏表現歡快，大三合弦一般用來表現明亮，而三度顫音常用來表現蒙族風格等。對于建筑而言，藝術表現手法的體現可以是整個的建筑的結構，裝飾的元素，或者是空間的性格。以我國的古代木結構建筑的制式為例，重檐廡殿為最高制式，體現皇家的威儀，而懸山等小型制式則更多的運用于水鄉民居建筑。

結束語

音樂是通過音的高低、長短、強弱、音色等方面有組織形成的藝術形象來表達人們的思想感情、反映現實生活的一種聲音藝術。建筑是通過建筑物的形體、結構、空間、色彩、質地等方面的審美處理所建成供人們居住和活動的場地的一種造型藝術。音樂與建筑均按照各自的規律和審美要求，創造出既適應人類精神和物質的需求又符合審美需要，既有可用性又有藝術性，既有民族性又有時代性的時間流動與空間造型的藝術。

參考文獻：

[1]威·佛·謝林：藝術哲學[M]，北京：中國社會出版社，2005

[2]淵上正幸：世界建筑師的思想和作品[M]，北京：中國建筑工業出版社，2000

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