摘要:19世紀英國工業革命興起,直至今日,圖形設計對于社會的發展起到了巨大的作用,它可以被應用在社會生活的各個方面,比如商品的流通銷售、生產的科學促進、生活質量的普遍提高、教育和科學技術的普及等方面。人們的生活方式的改變以及生活節奏的加快促使人們審美意識發生變化,傳統的視覺語言已經不能滿足人們的視覺需求,各個方面的發展對現代圖形設計提出了新的要求,這使一群符合潮流的藝術家們脫穎而出,超現實主義等視覺取代了傳統藝術,被廣泛的應用于藝術文化活動和商業等方面的推廣,超現實主義畫家達利等人的出現為圖形藝術的發展奠定了基礎,對現代圖形設計乃至現代藝術設計產生了深遠的影響。本文主要通過剖析超現實主義繪畫的實質,來進一步闡述超現實主義繪畫對現代圖形設計的影響。
關鍵詞:超現實主義繪畫;現代圖形設計
[中圖分類號]:J2[文獻標識碼]:A[文章編號]:1002-2139(2010)-16-0114-02
一、超現實主義繪畫的實質
薩瓦爾多·達利是20世紀杰出的超現實主義繪畫代表之一,出生于西班牙的加泰羅尼亞,自小就患有自大癥,他將自己所創作的作品稱為“偏執狂的批判方式”,偏執狂習慣于將某種客體幻想成為另一種客體,因此他的作品中充滿了通過幻想而衍化出來的離奇荒誕的視覺形象,比如肢體的分解重組、倒置等等。
超現實主義色彩的藝術觀念主要基于佛洛依德精神分析學說,佛洛依德認為人類活動最基本的推動力是原欲和本能,藝術不是理性的結果,而是原欲和本能的升華。按照佛洛依德的說法,人的心理結構是多層次的,它包括了無意識、潛意識和意識,與其相對應的是人格也分為三個層面:本我、自我和超我。
二、超現實主義繪西對現代圖形設計的影響
(一)超現實主義繪畫的表現方法
超現實主義繪畫作品具有很強的視覺沖擊力,主要基于具象表現形式與抽象聯想畫面的巧妙結合,簡言之有意地將抽象意境與具體實物相搭配,構成一種類似于夢境的具象與抽象的虛實相交的畫面,從而給人們提供了追尋個體情感信息的橋梁。
超現實主義畫家十分重視想象的作用,每一個超現實主義畫家都具有非同尋常的想象能力。
(二)超現實主義繪茴在現代圖形設計中的應用
超現實主義繪畫在現代圖形設計中的應用主要表現在兩個方面,即創意思維模式的應用和表現方法的應用,簡單的說是“想”和“做”這兩個方面的應用。
1 創意思維模式的應用
超現實主義繪畫思維模式可以追溯到超現實主義的形成時期,超現實主義創始人布勒東在《超現實主義宣言》中公開宣布超現實主義是通過自動聯想和內心生活的基本現實去發現世界的本質的一種手段,藝術應該不受理性的任何控制,不依賴于任何美學或道德的偏見。他曾發表過這樣的言論:正如人們觀察粒子運動時所使用的光束會或多或少改變粒子運動的方向和速度一樣,人對自然以及世界的認識之中也必然包含著諸如理性、邏輯甚至道德等人為因素,而這些因素則會妨礙人們正確把握人和世界及其相互關系的本質。于是排除理性和邏輯思維的干擾,就成了這些非理性主義者認識世界的先決條件。
超現實主義繪畫中非理性的認識和方法對于現代圖形設計的創意思維模式的培養和形成意義重大。人的創造力往往源于現實的環境不能滿足人主體自身的需要,從而激發主體去進行新事物的追尋,當這種新事物被主體找出并外化表現之后即形成了主體創造力的表達。創造力表達必經階段就是聯想和想象。
2 創意表現方法的應用
非理性意境的表達方法對現代圖形創意設計的作用既表現在構形方法上也體現在表現技法上,超現實主義繪畫將抽象意境與具體實物相結合,組構出視覺沖擊力強而意義深遠的視覺畫面。受其影響,圖形設計中對圖形的改造是一種對于原形的深化,經過組構之后的圖形需要具有更強的視覺沖擊力和更為深遠而具體的視覺內容。原始形態在經過人體大腦的巧妙構思之后就可以用多種圖案進行表達,所采取的圖形表現方法密切關系到圖形內涵的表達,不同的設計表達方法帶給讀者的感受也就不盡相同。
超現實主義繪畫對現代圖形構形方法的形成起到了潛移默化的作用,超現實主義繪畫的許多經典作品可以用來作為現代圖形設計應用的范本。在達利的經典作品《記憶的永恒》之中展現出的是一幅奇幻的畫面,極為引人注目的是那幾塊鐘表通過達利的奇幻想象變換成柔軟而且具有延展性的物體,慵懶地掛在樹權上或搭在平臺上,甚至還會披在似馬非馬的怪物上,好似這些堅硬的物體已經被時光打磨的疲憊不堪,無力支撐。采用同構的方法之后,我發現這樣更能生動展現達利追求自我個性的堅定意志,更能詮釋他曾說過的一句話:“因為我是天才,我沒有死亡的權利,我將永遠不會離開人間。”
在達利另一幅名為《伏爾泰的隱形半身像》的作品之中,畫面所表現的是兩扇奇特的拱門,幾個倚靠在拱門邊上的人物單獨看上去都是獨立的個體,但是換一種視角觀察之后,任何周圍的物體與環境相結合之后所構成的畫面竟然是伏爾泰的人頭像。如今構形方法中的閉鎖圖形與其方法十分類似,閉鎖圖形就是在散亂的形象中,通過觀察能夠發現一組或幾組突然構成的新的視覺圖形,這種圖形一般比較隱蔽,不容易被識別,閉鎖圖形的發生一般是一氣呵成的,以至于形狀的視覺經驗與新的發覺沒有任何關系,如果去掉某些元素,讀者可能會無法結合以往的視覺經驗對圖形進行辨認。但是正是由于這種隱蔽性,使得整個畫面充滿了趣味性。
隨著人類文明和現代科技的發展,圖形藝術的內容以及形式也越來越多樣化,特別是各種圖形在社會生活中大量的運用,不斷推動現代圖形設計的發展。超現實主義繪畫對于現代圖形設計產生重要的影響,同時隨著時代的發展,相信今后人們會從超現實主義繪畫中挖掘出更多的內涵,以適應今天視覺傳媒高度發展的讀圖時代。
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