海尚拾貝

每年秋天，是這個世界上時裝界人士最繁忙的時候。紐約、倫敦、巴黎、米蘭、東京各大時裝周輪番上演，時裝品牌的掌門人攜設計師們穿梭于各個時尚都市之間，競相發布自己的作品，爭奪客戶的眼球，獲取大把的訂單，真的是你方唱罷我登場，爭奇斗艷競逞強。

從2003年開始，上海也擠進了這個“圈”。每年十月的最后一周，上海時裝周便如期而至。上海時裝周起步之初是在浦東濱江大道。2004年開始，它的主秀場便移師到那具有八十多年歷史，洋溢著歐羅巴風情的法式公園——復興公園內。時至十月中旬，大量的建筑材料紛紛運進公園，工人們開始架設保護草坪的鏤空的塑料格柵，漂亮的白色大帳篷徐徐豎起。經常游覽公園的人便知道：上海時裝周來了！

今年10月19日至25日是上海時裝周的舉辦日期。這一周時間里出現了時裝周創辦八年來的多項第一！今年不但在復興公園有主秀場，在北外灘由十七棉老廠房改建而成的上海國際時尚中心也設立了一個分秀場，上海的東西兩端同時唱起了時尚大戲。此為上海時裝周的第一次；一周時間三十余場秀，四十多個品牌、兩百多位設計師參與，其規模之大、場次之多均為上海時裝周的第一次；兩岸三地的設計師齊聚一堂，與五洲四海二十多個國家的同行們共襄盛舉，這更是上海時裝周的第一次；雖然為期才七天，但值得記憶和回味的事件猶如那閃光的珍貝，俯拾皆是。

一次別開生面的新聞發布會

我和我的同事們非常看重每屆時裝周的新聞發布會。別小看只有短短的半個小時，它卻是整個時裝周的第一次亮相，要通過記者們的傳播給人們以第一印象，也即“first face”。

發布會上要亮出本屆時裝周的主形象，而拍攝廣告大片又離不開選擇合適的上海時裝周的形象大使。08年兩季時裝周由國際名模裴蓓擔綱；09年選擇了莫萬丹。去年那幅由莫萬丹拍攝的主形象讓人至今記憶猶新，大片的背景是用素描線條勾勒出的世博會美國館、英國館、意大利館、法國館、中國館的幾何圖形，莫萬丹身穿著名設計師特別設計的服裝作出夸張而調皮的姿勢，以鮮活的形象告訴人們，上海時裝周這一季的主題是“時尚#8226;讓世博更精彩”，同時，又蘊含著上海打造第六時尚之都的涵義。這樣的廣告大片能讓人們對上海時裝周的主題風格一目了然。

經過多次討論和聯系，本屆上海時裝周的形象大使推出名模孫菲菲。孫菲菲正處于上升發展期，檔期排得滿滿的。由于常年活躍在巴黎、米蘭、倫敦、紐約各大國際時裝周，已被世界所認識。而且她在去年雪奈爾“巴黎——上海”高級手工坊系列2009年度大秀上，被時裝泰斗拉格菲爾德老爺子欽點，其模特之路一馬平川。請她擔任形象大使，正與上海時裝周倡導的“國際、時尚、先鋒”的精神相契合。于是，在中心城區一個創意園區內的上海型方國際傳播機構攝影棚里，我們請著名攝影師KK Fang（方奕剛）為孫菲菲的主形象設計造型并拍攝廣告大片。并請TONIGUY具有國際水準的造型師和Make up for ever的化妝師團隊為孫菲菲作發型化妝。在上海市花白玉蘭的背景前，孫菲菲翹首遠望，恰到好處地演繹出上海時裝周憧憬未來，成就夢想的青春活潑之風格。

我們團隊歷來是以近乎苛刻的態度來制造新聞發布會的視覺形象和亮點的，我們追求的是獨一無二。為了讓人們第一眼就記住這次上海時裝周，在否定一個個創意之后，一個令人驚艷的金點子產生了。

10月20日下午一時，當媒體記者和參與時裝周的設計師、品牌代表進入秀場序廳時，大家被眼前的一幕所震撼。只見發布會現場有一個寬1.8米，總長3.5米的巨型蛋糕做成的T臺，白色的蛋糕上裱著紅色的“上海時裝周2011春夏”字樣，T臺上綻放著朵朵鮮花。這個蛋糕是由虹橋喜來登總經理穆樂請來自馬來西亞的著名糕點師精心制作而成，作為送給上海時裝周的禮物，上海時裝周的啟動儀式就在這個T臺大蛋糕前亮燈。組委會領導給孫菲菲頒發了上海時裝周形象大使的證書，她熱情洋溢地說：“希望和上海時裝周一起成長、發展，為上海時裝周貢獻力量，共同推動中國時尚產業前進！”新聞發布會現場里大幅的主形象背景板，色彩優雅的藝術裝置，象征著發布成功的T臺蛋糕，靚麗的形象大使孫菲菲，熙熙攘攘的記者和悉數到場的參與發布的設計師，這一切構成了“創新”和“唯美”的意境，而這種氛圍效果和視覺形象正是上海時裝周2011春夏發布所要傳遞給人們的信息。

新聞發布會后與會的一百三十多家媒體，二百來位記者朋友在這一周里拿起長槍短炮，從市中心的復興公園到楊浦區的十七棉，來回奔波，沒日沒夜地深入到上海時裝周現場采訪報道，用自己的智慧和眼光，傾情為上海時裝周平臺鼓與呼。

時尚界的“聯大”

本屆時裝周適逢中國上海世博會。在世博會壓軸的最后十天里，各參展國代表團紛至沓來，并不約而同地想用時裝表演來展示本國的風貌。10月21日至24日是世博會聯合國館日和“南南全球創意周”系列活動舉辦的時間。世界時裝協會、世界時裝周協會及有關國家駐滬領事館組織了許多跨國時尚集團高管、設計大師、業界名流等時尚界人士來滬，在出席世博活動的同時也參與上海時裝周，并與上海時裝周組委會一起聯手舉辦了多項活動。21日那天時裝周組委會副主任席時平應邀去聯合國南南創意周論壇作互動發言。22日晚上，由時裝周組委會推薦的上海本土品牌“秦藝”在上海星河灣賓館聯合國開發署舉辦的歡迎晚會上代表上海時裝周作了經典作品發布。

10月23日一整天的活動，堪稱全球時尚的“聯合國大會”。下午3時，在上海國際時尚中心舉行了“2010上海時裝周海尚峰會——世界時裝與傳媒高峰論壇”，世界時尚界許多知名人士、一百多家媒體代表約一百六十多人出席了論壇。上海時裝周組委會副主任席時平代表主辦方致歡迎辭，上海市經信委領導賀壽昌也作了重要發言。

論壇由第一財經頻道主持人、零點研究咨詢集團董事長袁岳主持。論壇上，聯合國創意經濟南南集團特別組高級顧問LaLa Heinzelin、WFO及進口組織主席David H.Lee教授、世界非政府企業組織官員Sergio Carmona、韓國Dong Su Kim教授、中國互動傳媒集團CEO及《ILook世界都市》主編洪晃、《第一財經》主編秦朔、新浪女性頻道主編尹娜、《Elite》主編古遠等嘉賓縱論國際時尚界的發展現狀和未來趨勢，國際時尚與媒體結合的潮流，以及對中國時尚界的啟示。國內外嘉賓們各抒己見，將自己對于時尚的本質和趨勢的觀點以及對中國時裝產業前景的看法等與在座媒體、聽眾分享。LaLa說：“服裝時尚中有75%是無形資產，是文化的價值”。David H.Lee更是大力提倡在時裝和市場的結合中，支持幫助中小企業去發展。他還相信價值是體現在本土文化上的，是不能夠被模仿的，比如他在星河灣賓館上看到的秦藝品牌的服裝，這就是非常漂亮的中國服裝，太美了，體現了中國的價值。時尚光靠舶來品是遠遠不夠的。時尚雜志《ILook》創始人洪晃更是語出驚人：“中國現在還沒有買手！要讓中國在世界時尚產業中占有一席之地，而不僅是作為世界加工工廠”，“要扶植中國的自己的設計師，扶植中國自己的市場，打響中國品牌”。論壇下半場的議題圍繞著中國國內的傳媒而展開，除了“時尚媒體協力打造上海時裝周”、“時尚傳媒主推上海時裝周”等話題以外，與會各方還就“在后世博時代，如何發揮傳媒力量，共同構建上海國際時尚之都”這一議題進行了深入的討論。

在論壇結束時，上海時裝周代表席時平先生與世界時裝周代表David H.Lee簽署了雙方戰略合作協議，進一步加強雙方的合作交流，促進上海時裝周在世界范圍與各國時裝周的交融聯合。

晚上七時，一場“匯聚融合#8226;引領潮流——五大洲時尚綻放”的大秀在上海國際時尚中心的秀場演出。五大洲具有代表性的服裝品牌和設計師同臺展示，中外知名模特聯袂演出，群賢畢至、嘉賓云集。國際著名品牌和設計師Lidia Candinal（意大利）、PPQ（英國）、Cardon（阿根廷）、Payal Jain（印度）以及中國的吉承、凌雅麗、Prolivon等同臺演出，姹紫嫣紅，美不勝收。臺上50多個模特秀著170多套風格迥異的服裝，整個秀場氣勢恢宏，動人心魄，真正體現了“匯聚融合，引領潮流，時尚讓生活更精彩！”的上海時裝周宗旨。

剛剛結束倫敦時裝周就趕來的英國PPQ首席設計師Perey Parker興奮不已地說“上海有這樣高水準的時裝周是我沒想到的，去過東京、莫斯科等一些時尚城市，相比之下上海此行給我的印象非常深刻，因為整個城市簡直是一個奇跡。”當晚他給人們展示的是自己最新一季的時裝作品，正式與輕快并重的款式，回歸自然的色彩，富有層次的剪裁，讓人們領略了他那天馬行空的設計風格。

來自阿根廷的Cardon是一個國寶級的品牌，設計師被稱為阿根廷的“阿瑪尼”。這次是首次來到中國，為了走好這場秀，他從16日就來到上海作準備。滿滿幾箱行李裝載著自己的各款精品，上乘的面料以及用毛皮、針織混搭的服裝，讓大家初次欣賞到南美洲的時尚風情。

意大利Lidia Cardinale的作品秉承著意大利服裝的高品質，注重細節，并融入意大利民族特有的熱情、奔放的情感元素，讓大家一飽眼福。來自印度的設計師將古印度服裝文化與現代時尚相結合，既傳統又前衛，凸顯出南亞的異域風貌。

當每位設計師各自帶著四位身穿自己設計的服裝的模特一一上臺謝幕時，出現了這樣的場景，來自非洲科特迪瓦的設計師Coulibaly Didielhin身邊沒有模特，孤身一人來到臺上向觀眾致敬。原來由于簽證等原因的耽擱，他于當晚六時才到達上海國際時尚中心，而此時托運的服裝還在北京機場無法取出。為了不失信于上海人民，他趕在最后時刻站到了T臺上。大家為這位來自非洲的時尚制造者熱烈鼓掌，雖然他的服裝沒有秀成，但他秀出了中外設計師的真誠友誼。

秀演結束后，在演出后臺，不同膚色，不同國籍，不同性別的設計師激動非凡，他們熱烈擁抱、相互祝賀、傾情交流。雖然窗外下著瓢潑的大雨，陪同人員幾次請他們坐車回賓館，但他們仍然依依不舍，拍照留念，互道珍重，久久不肯離去。他們感謝上海時裝周給予他們這種機會，他們喜歡這個平臺，希望來年能繼續相約上海。

崛起的本土設計新力量

這幾年上海的創意園區越來越多，創意氛圍越來越濃，吸引著越來越多的年輕設計師懷著夢想來上海創立自己的事業。對于這些頗具天賦和潛力的優秀設計師，上海時裝周給予充分的重視。每年的時裝周都設有新銳設計師的專場，很多年輕設計師就是由這個平臺尋找到了合作伙伴，為自己的事業拓展推開了一扇門，開始了新的路程。今年上海時裝周上，他們的表現依然不負眾望、可圈可點。

已經連續七次參加上海時裝周發布的吉承，剛剛被評為“上海設計力量”的二十人之一。她大學本科學的是金融，卻又因愛好服裝設計，去意大利米蘭“Marango-ni”時裝設計學院深造，開始了追夢之旅。2002年她創建了自己的品牌“Lavie”。這是一個將中國元素與西方裁剪及較為少有的幽默風格融合的品牌，受到了許多特立獨行、追求自由與時尚的女性的偏愛。她的秀一向“很中國，但不傳統”。她的秀每次都是上海時裝周上最受關注的一場。她每季的廣告形象大片制作水準也非常高。這幾年她的“門神”、“棋子”、“食客”系列，以及去年推出婚紗作品時首次讓模特放飛蝴蝶的場景都深深鐫刻在人們的腦海里。今年她帶來的“廣告女郎”的發布，靈感來自于三十年代的月份牌廣告。整場秀以舞臺劇形式呈現一個明星女郎的夢境，人氣歌手超級女聲郝菲爾現場演繹最新歌曲“excuse”，國際超模康倩文領銜展示2011年廣告女郎系列共36套，此外還展示了知名男裝品牌Million Club定制西服6套，整臺秀聲情并茂，琳瑯滿目。為配合主題，整場音樂由多年合作的Soma精心趕制，并請專人制作3D投影背景，她呈現給大家的是難得一見的視覺聽覺的時尚大餐。這些年來吉承與上海時裝周共同成長，從青澀到成熟，如今她被上海時裝周組委會授予“貢獻獎”是當之無愧的。當2011春夏發布剛剛結束，她又全身心投入到下一季“游戲”系列的設計之中。

今年擔綱上海時裝周開幕大秀的是獨立設計師王汁。她1996年畢業于東華大學服裝設計專業，2003年，王汁開始自由職業設計師的生涯，主要向國際的客戶提供設計服務，此后在倫敦注冊Uma Wang品牌，2006年在德國漢堡China Fashion time發布會上展示Uma Wang系列，同年在倫敦有11間精品店發售她的服裝。今年她的品牌又進駐了云集中國設計師作品的概念時裝店“糯米薄荷蔥”。她這次帶來的作品靈感來自對上海城市清晨的瞬間感受，那還未蘇醒的城市籠罩在輕霧中的影像。她利用不同層次的中性色調，超乎意料的材質搭配及設計細節，如運用可塑性極強的水洗棉、柔嫩的懸重性的真絲與透明網紗，呈現建筑間的高低錯落，遠近深淺及材質間的對比，捕捉一種從靜即將進入動的時光流動感。她那簡約自然的設計風格得到了觀眾的青睞。在現場觀秀的國家商務部的新聞發言人評價道：這是一場服裝、模特、觀眾都是高水準的時裝秀，整體水平不亞于米蘭時裝周的品牌發布！

繼2010年春夏與藝術家周春芽完美合作完成《花間記》服裝系列之后，擅長繪畫藝術的年輕服裝設計師華娟今年又奉獻了她與建筑設計師周偉攜手的時尚與建筑結合的跨界盛宴。這場名為“延伸”的Judy Hua 2011春夏時裝發布會獨領風騷，探討時裝與人、建筑與人、時裝與建筑三者之間的關系，她通過不同硬質材料的對比，不同色彩和明暗的組合，以及嫻熟的設計語言與技法，向人們解說著建筑和時裝的哲學理念和生活方式，展現了高級定制品牌Judy Hua精致、純粹、優雅的風格，從而成為本土設計師里執著地進行不同門類藝術嫁接、跨界合作的成功探索者。

活躍在設計與造型多個領域的翟晏辛，此次用純凈如江南煙雨的底色和濃烈如百樂門霓虹燈的色彩融合成一幅舊上海的“美人圖”，借助圖畫中古代美人在溪邊的媚態和畫筆下如夢似幻的斑斕色彩，使古老神話中的美麗形象出現在現代的時裝秀上。為了達到這個效果，他特意尋找具有“上海臉”的模特，他說“只有完全上海特色的臉，穿上這些衣服才好看。”

旅英多年的年輕設計師SIMON WANG展示了他的2011年春夏作品“Vanity”浮華系列。“Vanity”的靈感主要來源自法國大革命之前的十八世紀的服裝款式洛可可“Rocaille”風格。SIMON再現了其善于展現女性性感的一面，并結合洛可可元素如蓬蓬裙、繃帶，創造出了一系列華美又有趣味的曲線。SIMON WANG說 “時裝設計的靈感首先來源于生活，越是民族的越具有吸引力。經過多年海外生活、工作和游歷，我無時無刻不在感受著各個國家，各個民族的不同，而對這些民族的了解，都會在我的藝術創作過程中產生非常重要的影響”。

已五次參加巴黎時裝周飾品發布的飾品設計師Lina Ma則在上海時裝周上展示了自己2011-2012秋冬時尚飾品系列。她將飾品比喻為“可以戴的高級女裝”，宣揚著“予人一種高級的生活狀態”的核心理念。一向喜歡靈活多變的她這次通過濃郁的阿拉伯風格展示了一個未來幻想世界。Lina將整個系列分為夢的輪廓、晝的輪廓、夜的輪廓和幸福的輪廓四個主題。值得一提的是，每件飾品都可以根據主人的喜好拆分組合，十分符合當今女生DIY的需求。

同為旅英的年輕設計師沈婕，創立了自己的品牌“金卡諾”，今年她奉獻給大家的是以“界線”為主題的作品。其作品凸現了“個性而不另類”的設計風格，通過面料組合，色彩搭配，飾品點綴等多種手法，創造了近百套多元化的藝術作品。

其他如上海工程技術大學的胡越，來自產業集群海寧的Foor皮革的設計師張磊，紹興中國輕紡城和青浦練塘羊毛衫基地的設計師群體以及由一百多名年輕新銳設計師自發組織的設計師聯盟都有不俗的表現。

這些通過上海時裝周的推廣逐步形成市場影響力的年輕設計師已茁壯成長，本土設計力量已經崛起。他們中間許多是海歸派，由于中西文化的熏陶，這些設計師功底扎實、眼界寬廣，善于將多元文化注入自己的作品，更豐滿了海派服飾的內涵。而他們中的不少人也成了設計明星，形象好、外語強、出鏡率非常高，如王巍經常作為評委出現在電視節目里，翟晏辛已是星尚頻道的媒體首席嘉賓，陸坤、吉承、王慶峰等也常去外語頻道做節目，王汁更是游走于世界各地，在他們身上呈現出有別于老一代設計師的嶄新風貌。

八歲了！

上海時裝周從2003年首次舉辦至今已進入第八個年頭。“八”是中國人很重視的一個數字，有著很好的寓意。這應該是我們總結過去，展望未來的時候了。我們反躬自問：上海時裝周的目標、特色、風格應是什么？未來的路將怎么走？在這個色彩斑斕的世界里，我們用什么樣的奇色異彩來吸引越來越多的人？我們八歲了，要交出一份像樣的答卷。

“國際、創意、先鋒”的特色不能丟，這是大家的共識。上海是塊響當當的金字招牌，有多少國際品牌是沖著這塊牌子來的！03年六大國際頂級品牌齊聚上海、震驚全國；而后連續幾年復興公園舉辦的國際品牌發布會一直是我們的特色項目，屈指數來，已有幾十個國際大牌光臨了上海時裝周并在中國開出自己的旗艦店。盡管近年來我們兩條腿走路，加大了扶植本土品牌和設計師的力度，但國際化的特色依然是我們須臾不忘的追求和堅持。

在這次時裝周上，我們吸引了不同類型的國際品牌共同參與，它們帶來不同文化的設計理念和全新的時尚生活體驗。國際一線品牌著名設計師ATSURO Tayama參與米蘭時裝周后原本打算去東京作亞洲首站發布，但被上海的商業、創意氛圍所吸引，毅然將亞洲首站發布改放在上海時裝周。意大利的Lidia Cardinale、英國的PPQ、法國的Renaio Nucci、阿根廷的Cardon、印度的Payal Jain以及墨西哥的高端時尚SERGIO BUSTAMANTE純手工制作的珠寶作品系列、MARIA ROSARIO的時尚品牌Takasami、IVAN SOTO的女裝創作均首次登上上海時裝周舞臺。來自澳大利亞西部的服裝設計新秀在上海時尚中心舉辦了為期十天的“沙丘”（DUNE）主題聯展，足見其對上海的重視。

來自北歐瑞典與西歐荷蘭的多個品牌發布獲得了媒體的廣泛好評。精致的設計，前衛的風格都是這些小眾品牌能吸引顧客的制勝法寶。如瑞典品牌Odeur（凹凸）圖案性強，戲劇化濃，充滿玩趣。其外形前衛，但內在卻深得瑞典時尚之精髓，強調功能、非常實用。

“荷蘭時尚此時此地”則呈現出四位走在時尚前沿的荷蘭設計師的極高水準，其中包括來自MATTIJS van Bergen的“新華麗”時裝、And Beyond的前衛設計、Daryl van Wouw的街頭時裝以及Avelon的高檔牛仔設計。另外還由AFMI阿姆斯特丹時尚學院、Hague皇家藝術學院、Willem de kooning鹿特丹學院等三家荷蘭學院展示它們2010年優秀畢業生作品，他山之石，果然為我們帶來了不一樣的感受。

在今年上海時裝周的秀臺上，我們欣喜地首次看到了“快時尚”和設計師集成品牌的身影，2005年創立于美國紐約的Sevendays，這次匯集旗下七大國際品牌聯袂發布；品嘉集團攜Marc by marc Jacobs、Moschino、Furla、Jill stuart、Anterprima、Cocktail、Diesel作靜態展示并發布秀，來自臺灣的潘黛麗、潘怡良、徐秋宜、許仁宇、張伊萍、胡雅娟等6位島內優秀設計師繼續帶來臺北時尚風；北歐設計師品牌概念店Gote Gota、香港DBHK設計師時裝集成店帶來多位設計師的創作。這些全新的銷售模式，提升了上海時裝周的商業內涵。

秀演要專業、高品質，而觀眾組織也是一個很重要的方面。為了達到更好的效果，組委會和各品牌設計師在許多場次邀請社會名流、影視明星到場，使秀場星光閃耀，從而吸引消費者，加強商業效應。國際名模成了上海時裝周的臺柱子，春曉、劉雯、孫菲菲、康倩文相繼亮麗登場；臺灣藝人高以翔的出場帶來了熱烈反響；明星吳彥祖為L2帶來了超級人氣；品嘉的潮流主題公園嘉年華更是請來陣容浩大的明星群，羅志祥、何詩韻、容祖兒、鐘鎮濤、蘇永康、霍思燕、謝君豪等30多位明星、名模及Gucci全球總裁、320家全國百貨界精英悉數到場，盛況空前。而世界小姐希梅納#8226;納瓦雷特則帶隊墨西哥高端時尚亮相上海時裝周，構成重彩濃墨的一筆。Swatch品牌全球總裁、好萊塢著名影星約翰#8226;馬克維奇、阿瑪尼前任著名設計師Riccado Rami前來助陣更令上海時裝周聲名大振。

吸引買手，增加商機，將藝術表達與商業終端銜接是本次時裝周的一大特點。國內時裝周向來由于缺少商業買手環節而缺乏吸引力，這也是困惑上海時裝周的瓶頸。為改變此狀況，組委會事先做了很多工作，力求在時尚的藝術表達與商業運作的銜接方面，以自己的方式彌補缺憾。此次我們成功組織到與國際商業業態接軌的多品牌集合店參與本屆時裝周，增加了商業對接的可能。許多品牌不僅僅發布新季趨勢，還組織了相關的商業活動。比如Sevendays開場大秀的同日位于上海新天地的主題店也同時擇吉開張。香港DBHK、瑞典品牌Odeur（凹凸）、利朗集團旗下L2等品牌也于發布后開展自己的商業營銷活動。繼今年上半年在靜安區800秀場成功推出“上海時裝周展售中心”后，這一季干脆在復興公園秀場外搭起了帳篷，開設了上海時裝周設計師展售中心。現場人頭攢動，設計師與買手以及終端消費者熱情交流，共筑商機。著名設計師李鴻雁、盧艷秋、謝暉、蔣翎、吉承、張峰、周曉雯、蔣依如、Malini、Lina Ma、Nio、Booth、Uma Wang、Vega Wang、a205、澳洲的陳列設計師團隊Soozav、江澄、楊青青等中外設計師親自參與靜態展，使展覽和銷售同時進行。如果說T臺秀可以通過模特將服裝立體地展示給人們欣賞，那展售中心的服裝則靜靜地向人們訴說自己的故事，將面料和工藝袒露給行家鑒賞。在涌動的人群中還游走著一些神秘人，那就是來看貨色、下訂單、談生意的買手，而這正是設計師最歡迎的人。

跨界合作也成為上海時裝周的獨創，Uma Wang與Swatch聯手，呈獻的開幕大秀也是世界名表Swatch全新經典原創系列腕表發布會，兩者合一、相得益彰。施華洛世奇水晶與“Lina Ma”飾品的合作，也拓展了“可以戴的時裝”新概念。梅賽德斯-奔馳授權4S服務中心與翟晏辛的攜手合作也成就了一段科技與時尚的佳話。細細數來，此次時裝之外的時尚專業機構包括全球第一奢侈品集團LVMH旗下頂尖專業彩妝品牌MAKE UP FOR EVER、法國灰雁伏特加、馬天尼葡萄起泡酒系列、虹橋喜來登上海太平洋大酒店、Soozar道具開發、上海統一星巴克咖啡有限公司、TONIGUY、KK FONG工作室、林虹珠寶、DROP酒吧等，他們紛紛與設計師跨界合作，共同發布新品。在大時尚旗幟下，不同品類的產品跨界融合，使產業鏈得到了有效延伸。

鳳凰涅槃

作為一個植根上海、融匯世界的國際化品牌Prolivon，首航發布便選擇上海時裝周平臺，依托這國際化的平臺表達了搶奪國內時裝高端市場話語權的信心。10月22日傍晚， Prolivon品牌在復興公園秀場發布。推出的四大系列近70款男女時裝新品，其色調以高級灰、米色、寶藍為主；風格低調而不張揚，但又隱然可見奢華；其用料高檔、懸垂、強調面料肌理的搭配；而款式則剪裁得當、簡約大氣，特別注重細節的處理。T臺上眾多中外模特款款走來、回眸亮相、一招一式，立體演繹了Prolivon“假日閑旅”、“新中性時代”、“寂靜的光”和“融”四大概念。乍一看，不知情的人們真以為是哪個著名國際品牌在走秀。但她恰恰是本土品牌，脫胎于傳統的上海紡織工業。

紡織工業曾是上海的母親工業，想當初55萬職工，800萬平方米土地，800多個大大小小的品牌，43億的年利稅收益，曾是上海紡織人的驕傲。當年的老局長曾不無自豪地說，當時市財政缺利潤，只要我們印染廠加班加點多印布，利潤就出來了，紡織廠就像“印鈔機”。但隨著城市產業結構的調整，十多年來“壯士斷腕”式的痛苦調整，使上海紡織工業的體量在縮小。“路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索”，不甘沉淪，自強不息的紡織人舉起了“科技與時尚”的大旗，尋找突圍和發展之路，終于實現了鳳凰涅槃。

近年來上海紡織已完成了戰略調整，時尚產業成為上海紡織兩大主打產業之一，同時在產品結構的調整和升級方面改變了過去粗放型、規模型的做法。在紡織主業上突出精品意識，并開展了全社會、國際化的協作，形成了集設計、研發、生產、營銷為一體的產業發展模式，貫通原料選購、設計打樣、加工制作、品牌拓展的全程產業鏈，從而開拓了時尚消費這一創意產業門類。而這種波浪型、螺旋式發展的結果使上海紡織時尚產品順應了市場細分的格局，經過短短幾年的努力，這一產業發展新定位已初見成效。

Prolivon的面世，正是上海紡織華麗轉身的精彩之筆。自上海紡織實現戰略轉移的大調整以來，曾有多少紡織人夢想在老字號品牌“三槍”、“海螺”、“民光”、“菊花”、“鵝”牌之后能有一個充分發揮集團內部紡、織、染、化纖、技術研發一條龍開發優勢的，能夠體現上海中西交融的海派文化的，引領時尚潮流的服裝品牌。上海紡織控股集團公司高層達成共識，集中調整后留下的資源重拳出擊，一定要打造屬于自己的品牌。于是Prolivon應運而生，其品牌的含義：Proven Live Fashion即“生活至上”的追求，其產品彰顯優雅、精致、大氣、名流。Prolivon的問世依托著上海紡織幾十年深厚的產業底蘊，得益于近年來有了一大批創意園區的成功運作及其集聚的產業效應和設計力量。

Prolivon擁有一支實力雄厚的設計團隊。它瞄準了具有國際一流水準的國際一線品牌服裝，以其為追趕目標，甚至選料都鎖定為國際一線品牌度身定制的供應商。而在價格定位上，同樣高檔的材質、同樣一流的設計、同樣精致的制作，Prolivon的市場價僅為一線品牌的三分之一左右。Prolivon不僅在公司本部所在地尚街開出了首店，今后將在靜安寺商圈、淮海路商圈、徐家匯商圈等滬上頂級CBD開出連鎖分號，并向港、澳地區和東南亞、日本進軍。

作為接受上海人民政府委托，成為上海國際服裝文化節和上海時裝周重要經濟支撐的上海紡織控股（集團）公司通過多年來對這兩個平臺的運作，已形成了先進制造業和現代服務業的業態。國有資本控制著一批科技型工業企業，二、三產融合的外貿企業和創意物業企業。在本次時裝周上我們不但看到Prolivon的品牌發布秀，還看到了新聯紡進出口公司的首席設計師翟晏辛的New Union“美人圖”——高級成衣發布。帶著這臺秀，新聯紡公司主動走向海外展示品牌，致力于推銷自主品牌，加快對外貿易的戰略轉型。申達股份進出口公司還特聘設計顧問王慶峰作SIMON WANG與米索卡品牌的專場發布。這些信息折射出外貿企業在人民幣升值的壓力下，勇于探索內外貿一體化的路子。外貿公司不再是搬磚頭、做代工，而是考慮打自己的品牌，把設計打樣、自主品牌的工作由自己來完成，謀求更高級的外貿發展方式。未雨綢繆、高瞻遠矚，一個傳統的勞動密集型產業經過調整、改革、發展已嬗變成一個全新的結構輕型，機制靈活、高附加值的上海紡織。

鳳凰涅槃，浴火重生！

功夫在詩外

10月25日晚上，利郎L2承擔了上海時裝周的壓軸發布秀，60款最新春夏服裝，體現了“時尚現在，型領未來”的主題。L2品牌代言人影視明星吳彥祖的出現將上海時裝周的最后時刻推向了一個新的高潮。簡短的頒獎儀式過后，上海時裝周組委會副主任席時平上臺，“現在我宣布，2010上海時裝周閉幕！”話音剛落，我和我的同事們頓時如釋重負，感覺到從未有過的輕松。

在這光鮮、絢麗、熱鬧的背后有過怎樣的艱辛？恐怕 沒有參與全過程的操作，是很難有切身感受的。

為了這個“周”，我們早在年前就開始籌備了。一個好的方案是成功的開始，而方案的出臺得靠絞盡腦汁、智慧領先，不但要有立意、水準，還要將理想和現實結合起來，具有可操作性。在我們上海國際服裝服飾中心的內網中，方案傳閱時經常出現某月某日版、最新版、最最新版等字樣，從第一稿到終極版往往幾易其稿。

時裝周經費從何而來？這又是一大難題。政府給予平臺，走市場化道路是上海時裝周持續發展的最可靠之路。為此我們的團隊面向市場，籌措資金，把上海時裝周作為品牌來呵護，作為產品來銷售。要讓贊助商拿出錢來，你必須有吸引眼球的方案和超值的回報，因此你得有團隊去跟進，而服務則絲毫馬虎不得，經常會碰到自以為萬事俱備，可以簽約了，但一個電話，對方取消了，那大大的資金缺口讓你茶飯不思，愁云滿面。有時艱苦的談判一直拖到開場之前，贊助商在凌晨三、四點鐘才叫你簽約。好在通過八年的歷練，我們團隊向國際通行的時裝周承辦方式學習，向著名的公關公司學習，積累了不少經驗。經費哪里來？政府、贊助商、品牌、機構幾家抬，并用好社會資源，終于連年唱出了一臺臺大戲，而且越唱越好，逐步走向良性循環。可以自豪地說：上海時裝周是政府主辦的活動中市場化程度最高的一個平臺。

每次活動帷幕拉開后，我們團隊的工作人員就成了“不回家的人”。有的年輕人就戲謔自己為“時尚民工”。今年我們在世博園有三場“海上花”旗袍秀，而進世博園的東西都得凌晨才能運輸進園，80后的同事就通宵達旦，跟車進園。有一位80后的女青年，重疾在身卻一聲不吭，每天忙到深夜，堅持到時裝周結束才進醫院手術。正是依靠團隊每一個人的傾心努力和忘我工作，時裝周才得以圓滿舉辦。

復興公園龐大的白色帳篷宛如一幢時髦的大房子，里面地板、帷幕、座席、地毯有很多是易燃物品，而安全、消防、后勤、安保、接待等大量工作都放在我們面前。今年時裝周又是處于世博結束階段，安全要求非常高。盧灣區政府為此推遲了本該與我們同期開展的“淮海路110年慶典”活動。由于時裝周是每年的常規活動，又是以市政府名義主辦的，因此盧灣區還是支持我們如期在復興公園舉辦，但在例行安全檢查中，分管副區長撂下了狠話：“誰抽煙，就是放火！”我們全體同志不敢懈怠，分管安全的同志每天巡邏檢查連軸轉，做鐵面無私的神行太保，時刻清除一切隱患。

時裝周是一個內容復合的平臺，要將各種資源恰到好處地揉捏在一起，藝術、技術、專業、文化、商業缺一不可。我們團隊廣泛結交國內外時尚界人士，從大量的信息中遴選有價值的項目，并加以培育和扶植。眾多的時裝設計師是我們服務的基本對象，他們作品的好壞，對保證時裝周的水準關系很大。這部分人群聰明敏感、創造力強、很有個性，但不少正處于創業之初，經濟實力還很薄弱。上海時裝周既然定位于“自主品牌國際化的服務平臺，國際品牌輻射中國的展示高地，原創設計培育提升的孵化基地，海派文化傳承發展的有效載體”，我們就有責任幫助他們，每次時裝周開展前，組委會工作人員都要與他們多次切磋、提出建議，還幫助他們尋找合作伙伴和贊助商，讓他們獲得經濟上的支持，這已成為上海時裝周的一大特色，得到了新銳設計師的好評。對長三角、珠三角的服裝品牌想通過上海時裝周的發布進入上海市場或擴大影響，我們也給予各方面的幫助。因為我們知道，支持是相互的，要辦好一屆成功的時裝周，得靠方方面面的合力，而沒有大量深入細致的前期準備，哪能推得出一臺臺豐盛的時尚大宴？