France 在亞維農,認領你的角色

法國亞維農，這個幽靜的普羅旺斯文化古城，每年七月的亞維農國際藝術節讓它搖身變成盛大的戲劇派對舞臺。

這不僅僅是專業演員的節日，還是所有人的節日，趁著夏天這美好的日子，大家快來認領自己的角色——在密室以外的地方，讓一種在侯見室、地窖和沙龍中變得枯萎的藝術煥發青春。

獨幕劇《亞維農狂歡曲》

人物:所有無名演員及觀眾。

場地:法國普羅旺斯亞維農古城內

舞臺設計:宣傳海報貼滿墻、掛滿樹，不留白;建筑物繪上假窗，不透光;需大量露天咖啡座和舊物地攤填充巷弄。

服裝:遮陽帽、流浪漢的邋遢裝(第三場使用)、中世紀宮廷禮服裙、成套的粉色扇子陽傘、黑色馬靴……

音樂:地球上能找到的所有舞曲(第四場使用);喝彩哈欠呼嚕跺地聲若干。

燈光:明月一彎;貝內澤橋橘色夜景照明燈;幾支手電。

劇種分類:非喜劇/不實驗。

第一場 Blah Blah Blah

夜黑月明，教皇宮露天庭院，人潮階梯狀排開。皇宮的高墻，褻瀆神靈似的，點綴著幾盞空調排風機。懺悔室和墳墓右邊不遠處，投幣式洗衣機和可口可樂冰柜各一具。

小喇叭:陽歷七月七，這個晴朗的仲夏夜晚，第64屆亞維農藝術節在教皇宮盛大開幕啦!首先請欣賞開幕劇Blah Blah Blah!

從運送犯人的卡車上下來一行盲目的人，聽到電焊的圣歌，立即跪下禱告。一位年輕神父頭戴鋼盔，手持電鉆，推開貼滿女人照片的懺悔室木門。修葺完畢，神父拉開啤酒環，端坐于眾生之間。

天上掉下七個皇袍，七個受驚的人趕緊穿上，不過沒多久又脫下來，塞到洗衣機里，轉起來。懺悔室的左邊，莫名其妙地滑出一塊直升機起落地，演出到一半時，一些觀眾有序地離場了，不過是用走的。

(戲中戲)

觀眾甲:怎么都退場了?

觀眾乙: 這，是戲的一部分。

小喇叭:教皇被機洗了，觀眾走了，皇宮二樓窗口的大提琴拉得越來越刺耳無厘頭。留下的觀眾捂住耳朵，疑惑對視。這讓人聯想起第一任亞維農教皇克雷芒五世，因為受不了羅馬教廷激烈的派系爭斗，離開了四分五裂的意大利，來到亞維農建立帝國。

第二場 大火熗炒歷史，加哲學慢燉

(教皇宮內用膳大廳，幾個人坐在角落會餐)

小喇叭:哇塞!蔥香野菇燒烤、普羅旺斯海鮮飯、橘香優格，還有法棍和紅酒!想當年，亞維農教皇們的大餐可要比這要華麗豐盛十倍!老師啊，給我們講講教皇建立亞維農城的故事吧!

歷史老師:(拿了塊面包，蘸些百里香薄荷橄欖醬，咀嚼著)話說1309年教皇克雷芒五世離開羅馬遷居亞維農，修建了如今歐洲最大的哥特式皇宮。亞維農在之后的幾十年成為天主教世界的中心，吸引大批建筑師和藝術家，永久地改變了亞城中世紀的面貌，影響波及普羅旺斯全省。1378年，意大利羅馬教廷與法國紅衣主教的派系爭斗又一次將帝國推到瓦解的邊緣。在那個政教合一的年代，無論意大利、法國或歐洲其他地方，少數人用權力和謊言蒙蔽大眾的雙眼。1403年，亞維農經歷了七位教皇先后執政的一個世紀后，最終衰落。

小喇叭:這回的開幕劇《Papperlapapp》是瑞士導演克里斯托夫#8226;瑪爾塔萊專為這個地點構思排演的。Papperlapapp是古德語的用法，意思是Blah Blah Blah(等等，省略不說，以此類推)。他在劇里對羅馬教廷赤裸裸的諷刺，被一些人冠以缺少愛和對教皇大不敬之名。

哲學家:克里斯托夫很擅長把舞臺、音樂和鬧劇結合，在平凡瑣事里探討形而上的問題，大眾崇拜敬畏的的圖騰，在劇里是個神秘的箱子，里面裝的竟然是一根神父用來果腹的面包!

藝評員:還有啤酒和可樂冰柜也充滿寓意。前年，導演托馬斯#8226;奧斯特米埃爾把哈姆雷特塑造成一個混合垃圾搖滾青年特質的嘩眾小丑，也引來罵聲一片。戀舊的觀眾憤怒了，他們要求恢復藝術節的傳統。

哲學家:傳統?

小喇叭:64年前，法國編劇導演尚#8226;維拉爾把戲劇帶到亞維農。當時巴黎公認為法國文化之都，外省則被譏為文化沙漠。但維拉爾深感巴黎戲劇日益成為上流社會和小圈子的自娛自樂。于是他帶領一撥人把戲劇送到到亞維農來。這里很快成了戲劇的實驗基地。他說:“要給戲劇和集體藝術一個密室以外的地方，讓一種在侯見室、地窖和沙龍中變得枯萎的藝術煥發青春。”

歷史老師:親近大眾和投其所好似乎只一線之隔，不過，百花齊放百家爭鳴的態勢還是讓人十分欣喜的，就像一盤普羅旺斯大雜燴!

第三場 短暫失憶者折騰的樂園

小喇叭:此時整個亞城幻化成派對、嘉年華、樂園。最好先把自己變成個瘋子、白癡、失憶的人。

(共和國大道的十字路口右面一條倚著可愛巴洛克建筑的老街。)

坐在街角咖啡座，品著幾種不同葡萄酒，兩位演出經紀人丙和丁的智慧眼掃描著人群。

上百個世界各地不請自來的獨立劇團爭奇斗艷地游街，他們年輕、多元、先鋒而且各懷藝術理想，其中大部分是來參加非官方單元Off的演出，于是不惜一切代價拉攏觀眾的眼球和腰包。也有不少副業養主業的非職業演員來過把癮，說不定就被哪個伯樂看上了呢。

三個媚眼女郎碎步蹬著八厘米的高跟鞋，投來粉紅的塑料飛吻一籮筐。

有個日本來的提線木偶高呼新秩序的戲劇精神:自由!民主!博愛!

臺灣劇團團員們齊齊戴著的斗笠，大施氣功。神秘的東方元素是敲門磚。

第四場 曲終人未散

(傍晚，大鐘廣場)

小喇叭:(坐在廣場的臺階上東張西望，有些倦意，不過聽到不知哪傳來的勁爆舞曲立刻來了精神)自由民間藝人的露天表演，是傍晚室內劇目開始前最大的看點，很多甚至比要買票看的戲劇還要精彩!也許只有它們才真正滲透到土生土長的亞城居民的普通生活，就像雜貨店老板也會在夕陽里深情地拉手風琴，笑不停的孩子們串著場子演繹自己的五彩童年。

四個巴黎來的街舞青年霸占了廣場一角，緊挨著米蓋爾的大作“倒立的大象”。擴音器里切換著不同調調，圍觀群眾越來越多。

街舞青年:朋友們!我們的表演就要開始了!請大家靠近一點圍成圈!

一位亞城居民在去打醬油的路上，誤入圍成圈的臨時舞池。

街舞青年:女士，您迷路了?來跳支舞吧!

婦人:為什么不呢?

街舞青年:您來什么音樂?

婦人:波爾卡!

音樂驟然響亮，婦人舉著瓶子翩翩起舞，觀眾和著拍子熱烈擊掌。媽媽們把小朋友推進舞池和阿姨一起扭啊扭，曲終人未散……

幕落

幕后花絮:彩排時導演下落不明，演員眾多協調困難，故劇本只作參考之用，實際演出即興發揮。

演出時間:每年7月初至7月底，建議提前兩周網上訂票并購買人身意外險，提前三個月訂房(有房車或有帳篷者可提前兩周預訂營地，或到達當日因地制宜)。時間安排可參照:上午睡覺，下午游城，晚上看戲。(Tips:家喻戶曉的貝內澤斷橋不可不去，岸邊的薰衣草開得正旺。)

媒體通稿:第64屆亞維農藝術節今年7月7日開幕，正式劇目單元的演出至27日落幕，非正式劇目單元的演出則持續到31日。專業演出250場次，吸引近12萬人觀看，遠超亞維農城市人口，上座率高達95%。今年非專業藝術團體的演出依然是主力，超過800個團體呈現約1000場不同類型的演出。