堅守?

這是一個流行音樂大行其道的時代。

自從于丹當眾表態自己欣賞周杰倫之后，網上反對的聲音越來越響，大批網民“批判”于丹不該像大多盲目跟風的少男少女一樣追求所謂的個性，唱一個叛逆的調調。其中不乏80后、90后。于是，一些捧讀經典的老藝術家們樂了:時代在進步，中國的下一代有救了。

倒下一個于丹，奮起一批中國的熱血青年。

我學音樂是從古典音樂開始的，我聽的第一曲童謠是《歡樂頌》，當我八九歲的時候，我就可以在一個錯綜復雜的黑白鍵上彈出一些光怪陸離的曲子。之后，我學了通俗音樂，學會傾聽理查德·克萊德曼。十二三歲的時候，我開始涉足民族音樂，聽才旦卓瑪僅用一個字拉出八個音的變奏。最后，是流行音樂，歐美的流行音樂大多是將鋼琴小提琴揉為一體的藍調抒情樂曲，或是用吉他、架子鼓打出的強節拍的搖滾和Rap。中國的則相對簡單得多，周杰倫的歌大多是留洋歸來的Rap和鋼琴和弦，而王力宏則很好地發揮了民族音樂的專長，他的歌有很多是可以用民族唱腔唱的。

撇開流行音樂不談，就古典音樂、通俗音樂和民族音樂而論，是沒有優劣之分的，但有人就是將那通俗音樂也一同批判了。對于一個資深的音樂家來說，或許技巧性的東西才是最重要的。于是便有了音樂會上，一些被認定此后大有作為的孩子，年紀輕輕便舉辦了音樂會，他們練了幾年，或許只為了臺上的一個小時。我常看到他們修長而銳利的手指上下翻飛，閉上眼睛也能夠知道什么時候該把手放在什么位置。一連串急促的音符之后，觀眾會報以熱烈的掌聲，盡管他們什么都沒有聽懂，盡管他們只是在為他技巧的嫻熟而鼓掌。

年幼的我曾很羨慕有這樣的上臺機會，也曾有過這樣的機會去訓練?？墒俏覜]上完一天課就跑回家了。盡管我很小，卻說了一句老氣橫秋的話:“我彈琴不是作秀給人看的?！?/p>

彈琴不是作秀，音樂也不是作秀，經典不能只是證書?？墒墙裉斓闹厥敖浀鋮s真的變成了證書。撇開證書，真的熱愛鋼琴，熱愛音樂的又有幾個人?

盡管我最愛的還是古典音樂，可是相比這些證書或音樂，我卻要為流行音樂喝彩。

音樂的目的在于表達言語不能表達出的東西，這是音樂的靈魂。沒有了靈魂，音樂便沒有了存在的價值。而流行音樂固然有些低俗，但并沒有脫離音樂的本質，從這個層次上講，流行音樂似乎更勝一籌。

而在我看來，無論流行音樂是否低俗，它都只是音樂的一種趨勢。同通俗音樂一樣，它只是一個過程。且它既然存在，則自有其存在之理。對于一件事物，在對它沒有深入的研究之前，是不可妄下定論的。白話文和有聲電影剛出現之時，也有不少的反對者，但如今這兩樣卻同樣風靡。故我勸一些人，與其將時間浪費在抨擊流行音樂上，不如多找時間進一步完善之。

世界之潮流勢不可擋，逆水行舟，不進則退。墨守成規，不做調查先下定論，這不是對經典的堅守，這只是你所維護的清高罷了。

(指導教師:何文魁)

編者

音樂能感動人，在于其靈魂，而不在于其是古典或是流行。而時下的所謂證書，對流行音樂的盲目排斥，其實是對音樂的一種玷污。作者通過自己的經歷和思考，感悟到了音樂更本質的東西。而這，或許能讓塵世囂囂者，暫息繁音。