《老縣長的第二春》服裝設計心得

■盧紅霞

戲劇服裝設計在戲劇創作中占有重要地位，如何將物質的服裝變成戲劇的藝術語言，是戲劇服裝設計者的根本任務和訴求。根據我多年從事這一工作的經驗，并結合我在《老縣長的第二春》服裝設計的點滴體會，簡略歸納，就教于同行和老師。

首先是精讀劇本。劇本乃一劇之本，是所有二度創作的依據。要深入研讀劇本，研究劇本的時代特征，人物性格和人物命運，弄清劇本的思想內涵及美學特征。只有把劇本讀懂了，吃透了，人物影像就會漸漸清晰起來。

第二要考慮劇種。每一個劇種都有她的藝術特征，美學特征，以及觀眾的審美慣性。我們是淮海戲，淮海戲是“草根”文化，她以演蘇北農村題材為擅長，觀眾欣賞淮海戲，要求人物和自己沒有距離，劇中的人和事就像發生在自己的身邊，他們才愈加感到親切、可信。因此，在設計服裝的時候就要考慮劇種和觀眾的欣賞習慣，不能不顧劇種，不顧觀眾地一味強調奢華。奢華固然可以刺激觀眾的眼球，但是，人物身份和劇種特性就淡化了。

第三要考慮人物的身份、職業、年齡，特別是人物性格，一般情況下，什么人穿什么衣服。我們很難想象一個老縣長會穿帶洞的牛仔裝，一個女干部會穿低胸、低腰的時裝賣酷；性格穩健的人穿衣比較“正統”，性格開朗的人穿衣可能就比較講究色彩，性格浪漫的人穿衣就“花哨”。在生活中是這樣，在舞臺上，為了塑造人物性格，就要更加夸張他們的衣著。因為，戲劇服裝是舞臺人物外部造型的重要手段，它是第一個將人物性格信息傳遞給觀眾的，直觀地表現人物的個性、職業及習慣，從而為表現全戲的思想和塑造人物形象服務。

再者就是要強調人物之間服裝色彩的對比。戲劇是觀賞性的表演藝術，既是觀賞，就要在觀賞性上做文章。人物之間服裝的色彩不能單一，不能雜亂，在注重多彩多姿的同時，要考慮全劇的總體風格。傳統戲曲的服裝在色彩上非常講究色彩的對比，是我們極好地借鑒。戲劇服裝不是生活中的服裝，強調它的舞臺美和藝術美是戲劇服裝設計最根本的本質。

最后要考慮的是和舞美、燈光的協調配合。戲劇藝術是綜合藝術，落實到服裝設計上，它歸屬于舞臺美術的大范疇。舞美的風格、色調直接影響服裝的色彩，服裝的色彩既要和舞美統一，又要有自己的獨立性，沒有獨立性，一會“融進”舞美，使觀眾造成視覺模糊，二會失去鮮明的藝術個性。和燈光的配合也同樣重要，要充分考慮燈光作用于服裝所出現的效果。與舞美、燈光之間的融合與協調，才能達到最佳的舞臺美術視覺效果。

江蘇省淮海劇團創作的大型現代淮海戲 《老縣長的第二春》講述“草根”出身的老縣長何立本在退休、喪偶后，由苦悶、失落，到重新思考人生的意義、價值，最后不但走出困頓，還和方自珍相愛成婚。最終體悟到“超越世俗尋本真”，“快樂心情是天堂”。這是一出輕喜劇，在喜悅、詼諧的同時，全劇始終洋溢著引人向上的精神，歌頌生命的美好和人性善良。

由于老縣長何立本是“草根”出身，他就有別于其他知識分子出身的縣長，他不會西裝革履，因此，他的服裝以白色短袖體襯衫為主調。這樣的衣著可以體現他做事明快的性格，不事奢華的樸素情懷。在他到飯店做廚師的時候，為其設計淺藍短袖襯衫，罩以白圍裙，更能襯托他干練簡約的性格。

方自珍是一位中年醫生，雖然她個性中正，不慕虛榮，在自己二次婚姻上表現出不失自我的品德。但她又是一個知識女性，知識女性對服飾有自己的個性追求，因此，為她設計的服裝在以白色為基調的同時，在襯衣上加以活躍的黑色斑點，并配以腰帶，既可以增加動感，又可以顯示女性的體征。在和老縣長互道愛慕之情一場戲中，為她設計了橘黃色的短袖上衣，橘黃色在穩重中透出熱烈，很好地體現出她內心的情愫涌動。

魯再秀是老干部活動中心主任，在她的身上有為老領導做事的熱情，但是，她骨子里還有一些刻板和世故。所以我給她以絳色為主，樣式上為短袖長褲套裝。把她的刻板形象地表現出來。

何勇是老縣長的兒子，在他的身上沒有干部子弟的虛榮和奢華，更像一個隨意的現代青年，紅藍相間的體恤衫和倒戴著的網球帽恰好地反映出他的率真的性格。

袁園是何勇的戀人，性格和何勇相近，給她的色調以紅色為主，再配以后現代的金屬腰帶，體現出她的青春活力和時代印跡。

以上是我為《老縣長的第二春》幾個主要人物設計服裝的想法和體會，最終，服裝設計還是要通過舞臺實踐和觀眾的認可，才能達到塑造人物這一最高目的。