宋莊:藝術家和農民的共生

北京的各個藝術區曾是眾多滿懷夢想的年輕藝術家于逼仄現實中覓得棲息理想生活之地。自發形成的798藝術區盛名在外，引起了一輪全國各地老廠房化身摩登空間的風潮，成了藝術到此一游行程中的免費景點。盛名之下，藝術家其實難負日益昂貴的租金，于是又向著遠方出發，棲身城鄉緒合部的藝術聚集群落，而去年夏天在“推進城鄉一體化暨土地儲備”的口號下，北京創意正陽，008，東營等將近20個藝術區被列入拆遷計劃。今年4月，北京“最純粹的精神樂土”草場地接到了拆遷通知書，稱被列入土地儲備范圍，但時間尚不確定。一時，北京藝術區的拆遷再次引起了國人的關注。本刊8月號介紹798，酒廠，草場地和環鐵等四個藝術坐標地，今期為大家介紹宋莊。一號地等等四個藝術區。藝術區的存在，不僅僅是個地理上的概念產業上的規劃，它的生命力還在于能夠與原有的社區結構形成一種關照。

宋莊：藝術家和農民的共生

宋莊，原本只是中國北方大地上再普通不過的一個村名而已。在農耕文明歷史悠久的國度，不是隨隨便便一個村莊便能成為惹人矚目的所在。1 995年，圓明園畫家村遭到清理后，原居那里的藝術家們散居各處，在此后的一兩年間紛紛來到宋莊與先期定居此處的藝術家會合，宋莊的藝術家隊伍逐漸壯大，聲名鵲起，才成為了“畫家村”的代名詞。畫家方力鉤，劉煒，楊少斌、張惠平、王音和批評家栗憲庭等人相約來到宋莊，逐步創立了“玩世現實主義”，在國際上獨樹一幟。

宋莊被看作是全國規模最大、知名度最高的藝術家群落，人數多時曾經有2500多名藝術家散落在集聚區內進行創作與生活。當然，這也形成了一種中國式奇觀，厚重的農耕文明和野蠻生長的當代藝術交織在一起。這里有純粹的農民，這里也有純粹的藝術家，他們比鄰而居，形成獨特的社區形態。

目前，集聚區內有文化相關制造企業近30家，文化相關服務企業20多家，有宋莊美術館，東區藝術中心，上上美術館等十幾家藝術館以及30余家畫廊。如今這個名氣越來越大的藝術區，開始成為當地政府著力打造的一處文化創意產業區。前不久，宋莊提出了一個頗具視聽沖擊力的概念——CAD，即“中央藝術區”。據其號稱，這不僅是中國首個，也是世界首創。至于這個CAD概念的提出，背后是否是商業邏輯在主導，就不便揣測了。

宋莊是中國的一個縮影

方力鈞(藝術家)：

上世紀90年代初我搬到宋莊，當時這里只是一個北方普通的村子，我從農民那兒租了一個院子，改一改就可以開始畫畫了。這么多年來，宋莊由一個普通的村子變成了中國宋莊藝術區，對于外人來講可能覺得這一切都太快了，但我覺得這基本上是中國這么多年來發展的一個縮影。盡管在其中也有一些“扯皮”的事，但是，我想一家人之間，就算親母女、親兄弟還會有一些小的不愉快呢，更何況搞這么一大攤事業。

我1 985年到北京，如今已經25年了，我在宋莊從1 993年底到現在差不多是7年了，是我到目前為止生活最久的一個地方。今年春節之前，我在宋莊和很多人一起聯歡包括村民，藝術家，還有村委書記，就有特別熟悉的感覺。書記崔大柏說“我可不喝酒!”可是過了一會兒，大家都開始搶著喝!很有意思!藝術家不再是怪胎，而是和這個地方成為共同體，無論是事業共同體也好，還是利益共同體也好，大家整體處在共生的狀態。

22院街藝術區：落戶CBD的主動選擇

千萬不要以為所有藝術區都是離群索居，游離于城市喧囂之外的。誰說藝術和金融重陣不對盤，某種程度上銅臭是藝術最直接的評價體系啊。22院街藝術區找了一個鬧中取靜的黃金地段，距離北京國貿僅距600米。地上2萬多平米，地下1.9萬平米由30多個獨具自然與人文底蘊的現代院落組成，22院街的定位是“中國·國際畫廊街”，有國際畫廊、拍賣機構、藝術家工作室，國際雕塑廣場以及創意型餐飲酒吧等配套設施完善，力圖成為北京融自然，人文，藝術，時尚為一體的藝術旗艦航母。每平米租賃價格超過10塊均價的22院街正在成為北京的新人文地標，已有多家高端的國際性畫廊。至于為何命名為22，這里面還有個故事。在中國，一套21張匯集了21種中國古典民居建筑風格的郵票非常著名，它給了建筑設計師重要的啟發和靈感——思考著是否有第22種風格，能完美地融合21種建筑語言。這就是北京22院街藝術區中的數字22的起源。鄰?在22院街區中落戶的今日美術館館長張子康表示，如果說798藝術區是當時民間自發形成的產物，那么22院街就是在中國經濟高速發展的背景下，藝術市場升級換代的主動選擇。特別是22院街借助于今日美術館的學術支撐，將在中國藝術品市場實現從普通收藏到學術收藏的跨越進程中，扮演重要的角色。而地產商出身的投資人張寶全的愿景是，在文化中，中國的核心是北京，北京的核心是CBD，CBD的藝術核心是22院街。

來22院的人目的更純粹

李小倩(今日美術館副館長)：

2006年的9月份今日美術館來到蘋果社區的22號院藝術街區。我在這里工作快四年了，而且就住在這個小區里，我經常在上下班，甚至飯后散步的時候，會聽到社區居民在議論著誰家的畫怎么樣了，哪家畫廊最近很熱鬧之類的。我感覺這種潛移默化的影響是很有意思的。

就北京來講，北京的東區應該是藝術最活躍的區域，像798和中央美術學院都在東區今日美術館從小西天搬過來之后，感覺這邊的文化氛圍活躍很多。和798不同，來22號院藝術街區這邊參觀的人，目的更純粹一些可能不會像798休閑，娛樂各種目的都有，來這邊的人大多還是為了展覽來。

張寶全先生開發了蘋果社區后，專門騰出一棟樓來做今日美術館的藝術空間。最重要的是今日美術館設在社區里面，這是張寶全先生一直推崇的一種模式，希望藝術走近生活，讓藝術帶動其他產業。

一號地藝術區：高端藝術區要“變臉”

位于朝陽區何各莊的“一號地”是繼宋莊、上苑、798、環鐵、索家村和草場地之后，北京興起的又一個大型的國際藝術區。以國際藝術區為定位的一號地誕生于2005年，占地27D。畝的超大規模曾經讓業界充滿了期待。然而，2008年底席卷全球的金融危機讓這個主要靠國外畫商支撐的藝術區突然陷入了危機，國外畫商似乎一夜之間突然蒸發掉了。隨后，藝術區又遭動蕩，隨著臨近的索家村、費家村以及草場地等地的畫家工作室和畫廊拆遷風波，讓所有人都擔心一號地藝術區的命運。2010年6月一號地終于得到了確實答案這里不會動，但純藝術區的計劃同時宣告終結。在朝陽區的商業版圖中，決策者已將一號地納入了崔各莊鄉商業和旅游區

域之中，成為高端配套項目。

目前一號地聚集有30余家畫廊、200個畫家工作室，并集合了多家藝術氛圍濃厚的餐廳和茶室等。入駐知名藝術家有張曉剛邱志杰等。何各莊村黨支部書記田興說：“我們最終確定了一號地藝術區藝術生活化的主題。一號地就是要通過變臉，讓大家實實在在看到藝術元素如何融入生活。而通過和商業區，旅游區的融合是最好的途徑。”

那是一種又愛又恨的感覺

陳文令(藝術家)：

2006年我來到北京，2006年鬧拆遷索家村折騰來折騰去，弄得藝術家挺傷心的，覺得心里面特別不踏實，心想不如去一個更偏僻的地方，我們便被嚇到了一個號地這邊的奶東村。這兩年藝術市場起起落落，這邊有些藝術家來來去去的流動也很多，有的租不到半年就跑了，走的時候哭天喊地的也有，很傷心地離開北京。

我對一號地這邊，甚至是全北京的藝術區都有一種又愛又恨的感覺。愛就愛這里承載著一些夢想，恨就恨這些地方飄搖不定。我的心態還算好不然我都跳樓兩三回了。你知道我們搬家有多難嗎?我是做雕塑的，光那個泥巴拉起來都要好幾車，60幾噸的雕塑土，再加上雕塑，模型，最近在北京一拉，拉了四十幾卡車。所以有些藝術區這種不穩定，讓我很恨，給人沒有根的感覺。但又愛它，這里成全了夢想。

觀音堂文化大道：中國第一條畫廊街

2006年6月18日，占地3萬多平方米的觀音堂文化大道期正式開街，中國美術家協會主席靳尚誼親自為觀音堂提名“中國第一條畫廊街”，觀音堂文化大道位于朝陽區王四營鄉，拆遷前是一個居民區沿街是賣鋼管賣建材的小店。當時拆遷后的王四營地區最早是希望發展汽車產業后來在北京市的號召下，轉而發展文化產業，觀音堂文化大道走的就是“政府措臺企業經營”的模式。

高聳的涂鴉雕塑涂滿油彩的石獅現代感十足的臉部裝置，每個公司獨立的二層空間設計，長達千米的街道兩側六七十家畫廊一溜兒排開一幢幢二層小樓披著嶄新的深灰色‘外衣 ……原來賣鋼管、賣建材的小城生活圖景已經一去不復返。

觀音堂文化大道的定位是“藝術品一級市場國際交易中心”這就意味著只做畫廊直營，不做拍賣。在這樣的定位指導下，“以畫廊為主，其他業態配合是觀音堂的招商標準，進駐的畫廊其作品必須是高端原創，不允許經營純仿制印刷的仿畫，但專門做高仿的又另當別論。

文化產業對農村的改變特別大

趙慶偉

(都美畫廊負責人、收藏家)：

我和張進還有李劍光是建觀音堂文化大道的發起人。當時邊上的兩條街特亂，都是賣鋼管什么的，破破爛爛純農村的感覺。我們就說這要開發出來!然后就弄。開發出來了就說這邊應該開畫廊結果我們想，那就開吧，于是一人開了一家畫廊。都美畫廊就是這么來的。

慢慢的文化大道就起來了，這種文化產業對農村的改變特別大!原來這地方都是農民的小農經濟，種點地就行，現在不了，全開始給畫廊打工，不鋤地全掃地了!再一個，現在這邊的地可值錢了，我們這邊的農民全是千萬富翁了!去年農民的地一萬七一平米給征了，另外，意識也變了，原來就覺得一個店應該跟雜貨鋪似的，滿滿當當做生意，現在知道了墻上掛幾張畫也能做生意，藝術!原來農民只認為大米值錢，除了大米什么都不信，現在知道一張畫這么貴!過去哪見得到市長，副市長，大藝術家啊現在都看見著了。農民進城本來就是一件難事，但現如今一下子和國際接上了軌。