音樂教學中如何發展學生的形象思維

劉紅梅

思維的發展是一個非常復雜而漫長的過程,它是一個從低級到高級,從不完善到完善的發展過程,它的基本特點是從以具體形象思維為主要形式,逐步過渡到以抽象邏輯思維為主要形式,且這種抽象邏輯思維在很大程度上仍然是直接與感性經驗相聯系的,具有很大程度的具體形象性。因而,在職高教學中充分發揮學生的形象思維是相當重要的。音樂是表情性和造型性兼而有之的藝術,音樂活動在培養人的情感、聯想、想象力等方面有著很重要的作用。在教學中,應培養學生的音樂直覺能力、音樂想象能力、音樂記憶能力,同時調動學生的情感體驗,使之全身心地融入音樂中,與之共歡慶,同傷感,從而發展學生的形象思維能力。

一、 豐富音樂的表象,培養學生音樂的直覺能力

表象是知覺基礎上形成的感性形象,感知過的事物在頭腦中重現形成記憶表象。人們對各種事物的感知能力是形象思維能力的基礎,豐富的表象積累可以為形象思維提供廣闊的天地。音樂不同于其他藝術表現形式,它所展示的形象并不是那么具體的,它往往是通過比較抽象的、朦朧的、整體的感受來打動人的心靈,因而它更應注重表象的積累。音樂表象積累一般可分為各種音樂要素的積累和各種音樂作品表象的積累。音樂的旋律、音符按一定的節奏、有序的運動形成了音樂語言。這一語言是由許多要素組成的,除上面所說的音符、旋律和節奏外,還有和聲、音色等等。我們有時把音樂課說成唱歌可是不妥的,是片面的,我們應該注重對這些音樂要素的積累。熟悉更多的音樂作品,是豐富音樂表象的另一種重要方式。在課堂中教師應經常組織學生進行音樂欣賞,這有助于豐富學生的音樂表象。大量的音樂作品表象積累,不但陶冶了學生的情操,也豐富了學生的形象思維,同時對發展創造性思維有著相當重要的意義。當然,在欣賞的時候,教師應注重選擇一些節奏鮮明,意義較為明顯的曲子,如:管弦樂合奏《彼得與狼》、民樂合奏《步步高》等,并盡可能多向學生介紹一些有關的背景材料。

二、 強化對音樂的理解,培養學生音樂的想象能力

首先,幫助學生了解一些約定俗成的曲調。如《茉莉花》《交城山》等樂曲,旋律柔順、自如,往往表現優美、抒情、自然、舒展的情緒與性格;又如《潛海姑娘》,曲調恬靜舒展,透露著活潑歡快的氣息,聽到這樣的曲子,再結合圖片,學生就會很自然地聯想到美麗的海底世界,輕松而富于生氣的場景。其次,鼓勵學生多想,甚至可以“亂想”。教師可以給學生聽一段曲子,然后要求學生根據一定的理解,發揮想象,想象曲子所描述的意境,這對培養學生的形象思維能力是很有幫助的。在音樂教學中,教師要充分調動學生的主動性,要留有一定的時間和空間給孩子獨自去感受樂曲,去想象,去判斷,同時鼓勵孩子表達。例如在欣賞鋼琴曲《水草舞》時,當學生聽完樂曲后都說:樂曲很好聽,但不知是什么意思。教師如果在這時直接告訴學生,那么問題很快就解決了,當然孩子們的想象思維也就會終止。這時,我們可采用掛圖或現代化多媒體的手段,讓孩子們欣賞美麗的海底世界,要求學生發揮想象再欣賞一次。在優美如畫的景致中,孩子們的想象被激活了,有的學生說:我聽著樂曲,感到在清澈的海底,魚兒在悠閑游動,水草在快樂舞動。有的學生說:我仿佛看到了各種海洋動物在圍繞著綠色的水草嬉戲、追逐,海底的世界是那么美好。有的學生說:樂曲似乎表現水草搖曳,海水波動時的一種動態的形象美……在想象力的推動下,孩子們根據自己的理解詮釋了樂曲,盡管他們的理解還存在一定的偏差,認識也較為膚淺,但卻真實地發揮了學生的主體作用,培養了學生的想象能力,發展了孩子們的形象思維。第三,教師還可以采用聽配音故事的方法,啟發學生有目的、有方向的想象音樂的意境,從而體會音樂的內涵;同時音樂教學中還可以充分利用“律動”,讓學生在“動”中活躍思維,產生想象。如在教學《如果幸福你就拍拍手》這首歌曲時,讓學生來拍手、拍肩、跺腳、眨眼的樣子,從中加深理解,培養形象思維的能力。

三、 加強“內心音樂感”,培養音樂記憶能力

思維是需要依賴于記憶的,記憶是人們進行心理活動的重要條件。我們常說“胸有成竹”,其實在很大程度上是靠記憶,竹子的形象在畫家的頭腦中儲存起來,畫家這“一揮而就”只是對已經儲存的信息進行提取而已。音樂是流動的藝術,對音樂的追蹤和理解就必須依靠記憶完成,即當樂聲停止,音樂的實際音響消失后,在心里仍然保存著音響,這就是內心音樂感。凡是音樂家,他們的音樂記憶都是超人的,門德爾松能把遺失的管弦樂總譜再寫出來,莫扎特能把多聲部的《贊美歌》記憶下來。在教學中培養學生音樂的記憶能力可以采用聽記旋律的方法。在學習歌曲時,通常采用聽唱法。如在學唱歌曲《雪絨花》時,先讓學生欣賞歌曲,第一遍聽歌曲唱了什么?第二遍聽時,隨老師做三拍子的強弱練習,第三遍則邊聽邊感受音樂的情感。學生在反復的欣賞后,很快記憶了歌曲旋律,學會了歌曲。

四、 搭設創造的舞臺,培養一定的音樂創造能力

我們不能只強調讓學生會唱歌,而應該更注重培養學生音樂的綜合能力,同時引導他們創造性地表現音樂。在教學中,教師應時刻準備為學生創設展示自我的機會,為他們搭設創造的舞臺。在教學中可以采用以下的方式進行:①為短小的歌曲或熟悉的曲調編寫新的歌詞,如,民歌《茉莉花》《小放牛》等歌曲。②旋律填空,由學生把旋律空缺的小節填上。③出示幾個音符,請學生自由組合來編寫幾個音樂小節。④發展樂句,教師出示一樂句,由學生自由發展。教師在培養學生音樂的創造能力時應該多多鼓勵,增強他們的自信心。學生的音樂創作畢竟是幼稚的,教師應很好地保護這些創造的最初火花,讓學生明白音樂創造并不是高深莫測的。以上論及的四點,應該說是音樂教學中培養學生形象思維能力的重要內容。

當然,音樂教育過程中的一個重要的特點是形象思維過程始終伴隨著情感活動,在教學時要將激發學生情感的環節納入到教學內容及教學全過程中。我們應當運用一切可行的方法培養學生對音樂的興趣,啟動學生的積極性,這樣才能使學生在音樂學習中不斷感受美、表現美,從而提高形象思維能力。

(溧陽市職業技術學校)