淺析寫生過程中對創造性思維的培養

榆林學院 孟 強

淺析寫生過程中對創造性思維的培養

榆林學院 孟 強

榆林學院教改項目，項目編號：JG 0925

通過對寫生過程中創造性思維能力的分析與理解,提出了在藝術教育中如何培養創造性思維能力,闡述了在寫生過程中培養創造性思維能力的重要性和必要性。

寫生 認識 創造性思維 培養

眾所周知，美術是藝術的一種門類，它和其它藝術一樣，是“人類以情感和想象為特征的把握和反映世界的一種特殊方式”，即通過審美創造活動表現情感理想，是借助有形的藝術作品傳達無形的情感,是人們用于感情交流的載體。美術作為一門獨立的造型藝術，有別于其它藝術表現手段和式樣。它是借助一定的物質材料塑造平面或立體的形象，來反映生活、表達情感的一種藝術形式。作為一種意識形態，美術主要是滿足人們多方面的審美需要，從而在社會生活尤其是人類精神領域內起著潛移默化的作用。所以，美術創作首先要求作者必須具備一定的造型基礎，才有可能自由地，準確地表達作者的思想情感。寫生訓練作為美術教育的一個重要環節，其作用不僅僅是為了造型訓練和素材的收集，更是為了開發學生的想象力和創造力。一件好的美術作品,除了要有適合作品表現的形式和手段，更要具有創新的生命力和深刻的感染力。在此，筆者以多年的教學實踐，對在寫生過程中培養美術創造性思維能力的培養略抒己見。

一、對寫生過程中創造性思維能力的培養認識偏差

其一，是對創造性寫生訓練定位不準。在訓練中只是將基本功簡單局限在“寫實能力”的培養上，這種“寫實”也只是停留在表象上的真實。長期以來，“師徒式”、“作坊式”的教學模式依然存在，在造型訓練過程中一味強調所謂的“寫實”，導致學生進入寫生訓練誤區，在寫生過程中只是被動地接受對象，照抄照搬對象，而不是積極主動地把握對象，認識對象。以至于一旦離開客觀對象，大腦一片空白。甚至有些學生誤認為枯燥的訓練結果不如一張照片的效果，索性以“快門”、“按鍵”代勞，在美術創作中也是將照片直接“放大”。事實上，寫生訓練是有多方面的指向，它不僅是對形體的觀察、認識、分析、比較、判斷、記憶以及表達等綜合能力的培養，更重要的是學生積極主動地研究和探索造型多種可能性能力的培養，從而拓寬學生的創造性思維。

其二，是重技法、技巧的研究，輕創造性思維能力的培養。在寫生過程中只強調用什么方法、什么手段，表現固定的對象。而不注重由客觀對象所引發出不同情感、新形象以及表現方法與手段的探索。造型基本功的技法、技巧固然重要，但它不非美術創作的最終目的，況且隨著科學技術的進步，新型工具材料的誕生，新的技法、技巧不斷出現，傳統的技法、技巧也在不斷改進提高。我們不可能將所有的技法、技巧掌握后再去創作，事實上也無法實現。問題不是現有的技法、技巧不夠用，而是無法在實際創作中應用。所以過分地追求技法、技巧，將會降低美術作品的品位和標準。重要的是如何將所掌握的技法、技巧充分地應用到所創造的藝術形象之中，創作出具有感人的藝術作品。

二、寫生過程中創造性思維的培養

創造性思維的本質特征是開拓和創新的，是能動的“思維形式”。創造性思維形式的協調統一，是高效綜合運用和不斷辯證發展的思維過程，是在創造活動中表現出來的具有獨創性的、產生新事物的高級、復雜的思維活動。

寫生訓練的本質并非以掌握單一的技能技巧為目的。它有更高的目標和更豐富的內涵,它是關于“美”的哲學在教育領域中具體應用,體現高度美學內涵的人文精神。寫生訓練其實是一個復雜的心理活動過程，它要對生活中的不同形象進行感知、認識、判斷，并進行概括、提煉、歸類。注重不同對象所引發的某種激情和沖動，憑借某種情緒來引發創造性思維，同時也強調主觀感受和理性的深刻把握。在了解生活、熟悉生活、感悟生活的過程中培養敏銳的藝術觀察力和豐富的想象力。創造性思維在寫生訓練過程中至關重要，它是對學生藝術潛質、思維方式（如求異思維、求同思維、直接思維、靈感思維等）、創造能力等綜合素質的全面開發和培養，

在寫生訓練過程中，我們一方面要注重對基本造型能力的培養，同時更要注重對學生創造性思維的培養。在我們的日常生活中,經常看到的山、水、樹木、花草等自然形態,在寫生訓練中,應該帶著想法、帶著情感、帶著創意去畫，不能簡單地發現和模仿對象,也不是純粹的技巧和再現,更不能照搬照抄。自然是人的認識和審美對象,人們能從中發現并獲得美的感受,從自然內在的關聯中產生靈感和頓悟并賦予自然一定的思想情感。人們對自然的感悟,以及觀察方式和感受的不同,又會產生不同的創意。在寫生訓練的時候,要善于發現對象不同元素之間的聯系和意趣,思考它的構圖、空間層次等因素,采用聯想的方式,培養自己由此及彼、由表及里的思維能力,從而對已有的資料進行歸納、總結,將自然形態給予作者的感受和作者賦予自然形態的感受結合起來，通過造型手段升華為具有感染力藝術作品，從而達到“借物抒情”、“借景寫情”的目的。只有通過反復的對自然形象進行觀察、分析、理解、記憶、加工,提高眼、腦、手相互之間的協調能力和表達能力,從而達到創造思維能力培養的目的。這是創作思維的基礎,也是美術創作的基本要求和基本能力。

綜上所述：在寫生過程中,要充分發揮學生的想象力和主觀能動作用，從作品整體立意和構思出發，打破自然對象所造成形態上和思維上的局限,探索寫生方法與手段的多樣性和可能性,從對每個問題的不同解決方法中獲取解決問題的各種潛在因素，鼓勵用概念來發展技巧,沖破傳統的慣性思維方法,直接面對各種各樣的問題,主動自覺地去尋找多樣化的表現形式與表現方法,為創造性思維能力的拓展奠定良好的根基。在寫生實踐中培養學生的創造性思維,幫助學生掌握科學的思維方法、搭建完備的美術造型理念，構架、構建合理的美術知識體系，自覺運用創造性思維的科學原理進行美術創作。促進了學生全面和諧發展,培養學生對藝術的感受、理解和表現能力，豐富學生的藝術想象力,鍛煉學生的創造力。

[1] 楊先藝.藝術概論[M]. 華中科技出版社.

[2] 楊辛，甘霖.美學概論[M]. 北京大學出版社.