談李白詩歌英譯中的意象傳達

萬 蕾 司歡歡 龍榮培

（湖北醫(yī)藥學院 外語課部，湖北 十堰 442000）

一、前言

李白是中國文學史上最偉大的浪漫主義詩人，他的詩歌飽含豐富綺麗的意象，所描繪出的詩意的境界富有獨特的藝術(shù)感染力。詩中頻頻出現(xiàn)的明月、鳳凰、黃河、長江、仙與酒、劍與俠等意象，不僅是詩人人生境界的體現(xiàn)，更創(chuàng)造了獨特的詩境。許多翻譯者曾經(jīng)嘗試翻譯李白的詩歌，但由于中國古典詩歌的意象特征，譯文難以達到原詩境界。而在英譯中傳達這些意象，對于保存原詩的神韻，增進西方讀者對中國文化傳統(tǒng)和中國古典詩歌的理解具有重要意義。

二、詩歌翻譯中的意象等效問題

（一）意象的定義

在中國古典詩歌中，意象就是客觀物象經(jīng)過詩人的感情活動而創(chuàng)造出來的獨特形象，由于詩人的主觀色彩而迥異于生活原態(tài)又能為人所感知的具體藝術(shù)形象。這些形象熔鑄了作者主觀感情，是作者的內(nèi)在思想情感與外在的客觀物象的統(tǒng)一，也就是“借景抒情”中的“景”或“托物言志”中的“物”。這些“意象”又構(gòu)成了詩歌的“意境”，即古代詩論家所探討的“境界”，是作品中所描繪的畫面和所表現(xiàn)的思想感情融合而形成的一種綜合的藝術(shù)氛圍，能使欣賞者通過想象和聯(lián)想身臨其境，在思想感情上受到感染或得到美的感悟。詩歌中的意象是詩歌的靈魂。意象符號本身的模糊性，以及李白超群的想象力，共同造就了他的詩歌的魅力。胡應麟在《詩藪》中提出“古詩之妙，專求意象”，［1］這決定了詩歌翻譯要比其他文體翻譯的難度更大。李白詩歌中的美學意象作為其一大特點，也是英譯難的關(guān)鍵。

英語的“意象”（Image）一詞本身就有多個含義。在《朗文當代高級英語辭典》中與“意象”較為接近的一個含義是“a phrase giving an idea of something in a poetical form，esp.a metaphor of simile”，即修辭中的比喻，尤指隱喻［2］。西方對翻譯的論述通常是要求譯出原文的spirit(精神)，nuance(細微差異)，meaning between lines(字里行間的寓意)，idea behind the lines(言外之意)，language beyond the keys(弦外之音)或the soul’s voice(心靈之聲)等。英譯李白詩歌，既要傳達出原詩的含義，又要傳達出原詩所特有的意境，而這種意境恰恰是由諸多意象構(gòu)成的。意與境的交融、情與景的結(jié)合是主觀與客觀的統(tǒng)一，由此產(chǎn)生出富有感染力的藝術(shù)形象。理想的譯文“應使讀者所作出的反應與原文讀者所作出的反應基本一致”。

（二）英譯中的意象傳達及評析

由于語言及文化方面的差異，要實現(xiàn)李白詩歌英譯中意象的絕對等值轉(zhuǎn)移是不可能的。譯作只是最大程度地與原作接近，但不等同于原作。以李白的《靜夜思》英譯為例：

原文：床前明月光，疑是地上霜。舉頭望明月，低頭思故鄉(xiāng)。

譯文：A Tranquil Night

Abed，I see a silver light，

I wonder if it’s frost aground．

Looking up，I find the moon bright；

Bowing，in homesickness I’m drowned．(許淵沖譯)［3］

明月當空，詩人沐浴在皎潔的月光下，抬頭望月，思鄉(xiāng)之情便油然而生。詩人通過“月光”“霜“明月”等意象，將自己的思鄉(xiāng)之情表達得淋漓盡致，可謂中國古典詩歌中通過意象表達思想情懷的佳作。許淵沖先生的譯文，一、三行末“l(fā)ight”與“bright”押韻。二、四行末的“aground”與“drowned”押韻。“wonder if it’s frost a ground”忠實地再現(xiàn)了詩人的疑惑，“Bowing，in homesickness I’I’ll drowned.”更是成功地再現(xiàn)了原詩的主旨之所在——詩人的思鄉(xiāng)之情。“silver light”、“frost a ground”、“the moon bright”也成功實現(xiàn)了對原作意象的移植。“意象對等”的翻譯方法有效地保留了原作的意義與形式，通過意象的動態(tài)對等又使譯作擁有與原作同等的藝術(shù)效果與美感。

意象在給詩歌帶來意蘊美的同時，也給詩歌翻譯帶來了障礙。譯作不可能百分百地再現(xiàn)原作的意象，譯者再現(xiàn)原詩意象的過程在某種程度上就是原詩意象在譯詩中損失的過程。因此，詩歌翻譯時造成文化缺損是不可避免的。譯者的任務之一就是實現(xiàn)譯詩意象與原詩意象最大程度的契合。李白詩歌中意象的頻繁使用造就了其詩特殊的美感，也為讀者留下了廣闊的審美空間。在進行英譯的過程中，譯者不應抹殺原詩的審美魅力，過多地將自己的闡釋帶入譯作中去。李白的“高堂明鏡悲白發(fā)，朝如青絲暮成雪”，就是將青絲、雪這樣的意象直接拿來比喻頭發(fā)，從而使讀者的聯(lián)想一下子清晰起來，明朗起來，生動起來，給讀者以無比鮮明的感受。許淵沖翻譯為“do you not see the mirrors bright in chamber shigh，/grieveo’er your snow-white hair though once it was silk-black？”顯然，前半句是直譯，后半句則是意譯，但那種浪漫主義的情調(diào)卻體會不到了。《月下獨酌》“永結(jié)無情游，相期邈云漢。”中“云漢”的意象讓人感到一絲淡淡的哀愁和難以言狀的感傷。許淵沖將其翻譯為：“Our friendship will out shine all earthly love.Next time we’ll meet beyond the stars above.”［2］“云漢”變成了“天上的星星”，起碼在美感上是難以達到原詩的境界的。漢語是一種“意境”語言，幾個漢字組合在一起，就可描述幾個形象，創(chuàng)造一種意境。對于這種非文化意象，譯者必須如實再現(xiàn)，不得妄自添加或刪減。在英譯的過程中，譯者不僅要克服英語與漢語兩種語言上的障礙，也要克服中西文化之間的差異，做到最大限度地傳遞原作所蘊含的文化信息。

三、結(jié)語

美國詩人Robert Frost有一句名言：“Poetry is what is lost in translation.”(詩者，譯之所失也)，不管這句話是否合理，它還是道出了詩歌翻譯的難處。在翻譯李白詩歌時要想再現(xiàn)原詩神韻，意象的傳遞是關(guān)鍵也是難點。在翻譯中譯者不但要在腦海中構(gòu)建原詩意象，更要在譯語中找到對等的意象，用恰當?shù)恼Z言表達出來，既保留原作的意象，又再現(xiàn)原作的意境，做到“形神兼?zhèn)洹薄５捎趦煞N語言間所包含的文化差異，這種理想狀態(tài)往往是最難達到的。因此，譯者在重構(gòu)意象時，要準確理解原詩意象及其文化內(nèi)涵，同時積極考慮譯文讀者的接受和理解能力，盡量使譯文意象走向原文意象，使譯文讀者和詩人產(chǎn)生共鳴。在處理文化意象時，既不使目的語讀者產(chǎn)生誤解，又保留原詩文化意象的意藴，必要時還可淡化原詩意象，舍“形”取“神”。翻譯的效果取決于“情”和“境”的完整再現(xiàn)。在李白詩歌英譯的時候，個體意象的翻譯要符合“情”與“境”傳達的需要，如果能不損害意境，個別詞義的改變也是可以選擇的。

［1］謝天振.譯介學［M］.上海：上海教育出版.

［2］朱原，etal.朗文當代高級英語詞典［C］.艾迪生·維斯理·朗文出版社中國有限公司，1998.758.

［3］許淵沖.翻譯的藝術(shù)［C］.北京：中國對外翻譯出版公司，1991.

［4］許淵沖.李白詩選［M］.成都：四川人民出版社，1985.