生態聲音互動裝置在校園景觀設計中的應用——以上海音樂學院為例

陳明志

（上海音樂學院 音樂工程系，上海 200031）

1 引言

20世紀70年代，加拿大作曲家穆利·舒費爾（Murray Schafer）在溫哥華開展了“世界聲音景觀計劃”（World Soundscape Project），①探討各種各樣以聲音操控聲音環境的方式（如環境音響設施、實驗性的室內聲音設計等）。由于該計劃廣獲各方的回響， 人們漸次從純粹的審美行為或僅對聲音的音樂性需求，轉移到關注宜人的音響環境對每天生活質量的影響。

在舒費爾于1977年出版的《Ear Cleaning》一書中， 率先提出“聲音景觀”（Soundscape）的理論，其主張包括：若要改善聲音景觀，須先從學校推動有關環境聲音的活動，同時，加入新一代可察覺的聲音。此外，亦可藉由組成的聲音景觀聲音，進而防御噪聲所帶來的惡果。自此，不少研究學者開始著手與聲音環境相關的研究與實驗。②

目前，在國內有關聲音景觀設計的案例中，多以旅游、娛樂區中的觀賞設施為主，極少針對校園特色建構校園聲音環境，且未見有關學校聲音環境營造的研究，故對校園聲音環境的覺知、態度及行動，仍有極大教育啟發的空間。在順應全球環境保護潮流及政府重視環境教育的政策方針下， 本研究嘗試從上海音樂學院2009年的特別專項——生態聲音互動裝置“水玲瓏”入手， 闡述該裝置的制作理念及方法，以及探討如何透過聲音互動裝置，推動校園“綠色聲音景觀”的營造。③

2 聲音的環境與環境的聲音

聲音環境大致可分為“聲音景觀”及“噪聲”兩大類，目前大部分的研究多在噪聲的相關課題上，較少涉及聲音景觀的探討；而本研究所指的“綠色聲音景觀”概念主要著重于聲音景觀的探討。

Soundscape為Sound（聲音）加上Scape（景觀）的合成字，中文稱為聲音景觀。舒費爾將環境中具有正面價值的聲音稱為“環境的音樂”（the Music of Environment），當這些聲音與小區或參觀景點，如溫泉、瀑布等自然景觀與文化相關活動的聲音結合時，便成為“聲音地標”（Soundmark）。④

根據不同特色，聲音景觀大致可分為引導人們行為的風俗信仰、價值、知識、技能聲音的文化音（如廟宇鐘聲、野臺戲等），與人們生活息息相關的社會音（如菜場叫賣聲、學校鐘聲等），非人為、于自然存在的自然音（如風聲、水聲、馬嘶、鳥鳴等），及已走入歷史、風華不在的歷史音（如空襲警報、蒸氣火車的聲音等）。⑤這些均屬于我們生活環境里的聲音，至于在校園里所出現的聲音，亦與當地的歷史、文化、社會及自然音密切相關。參見圖1。

因此，為發展校園永續經營的概念及近年來重要的綠色生態環境議題，近來，不少學校加入建構生態校園的行列。其中，與“音環境”相關的舉措，包括進行校區動靜分區配置，增加自然生物的多樣性，增建園路、瀑布、涼亭及綠廊等設施，以減少噪聲、增加自然音的來源等設計；亦有運用科技媒體的技術，結合聽覺與視覺以至親身參與所激發的感受，將校園內的自然景觀與悅耳的自然生態聲連結，以提高學生對于音環境的喜愛程度。參見圖2。

3 聲音互動裝置與綜合造型藝術

在有關“世界聲音景觀計劃”的討論中，不時提到的是利用聲音裝置（Sound Installations）來造就環境的音樂。就《藝術字典》（Dictionary of Art）所述，裝置藝術特定空間而構思設計的所創造的環境，其動人之處在于它鼓勵觀眾動用其視覺、聽覺甚至味覺共同參與藝術情景的創造。⑥而從裝置藝術衍生出來， 以聲音為主導的聲音裝置作品，則屬聲音上的雕塑，是一個為“應境”的空間所設計的聽覺作品。⑦至于隨著科技進步和藝術觀念更新所產生的互動裝置藝術， 則屬數字藝術中新媒體藝術的分支，是一門跨學科且綜合性較強的藝術形式。它包括了設計藝術、計算機技術、編程語言、傳媒硬件材料等各類學科，藝術家需對相關的生態學、物理知識等要有所了解，才可進行設計和創作。

盡管裝置作品所運用的物質材料和表現手段有別，但均可視為一種靜態空間形態的塑造藝術。互動裝置藝術運用聲、光、電、信息等各種媒介進行藝術造型表現，雖然不一定是靜態的造型，同時，也不一定能觸摸到，但人能感受到它的存在， 且在虛擬的空間中，過程性也可成為其存在的方式。這些運用光、時間、信息等作為造型要素的創制成果，讓藝術本體的內涵進行了外延與擴張，并充分體現了跨領域學科的融合性。

4 上海音樂學院生態聲音互動裝置

創建于1927年的上海音樂學院，有著優良的教學傳統、深厚的文化底蘊和雄厚的辦學實力。為配合學校的發展， 2007年進行了首期的聲音景觀擴改工程。而在其后進行的新的校園聲音景觀中，強調了人、環境和自然的共存與融合。其中，包括栽種不同的植物、提供雀鳥動物棲息地以創造聲音的環境，及讓其與風雨等元素相互作用產生聲景；此外，建構園路、涼亭及綠廊以減少噪聲，增加自然音的來源； 進行校區動靜分區配置以隔離校內噪聲源；利用多種材質，以不同質感的物體相接觸產生不同的聲音（如人的腳步聲，踩在木頭、石板和落葉的聲音差別）增加聲景層次（近景、中景、遠景），加深師生們對景觀的感受；引入水的元素，以其流動性的特征（水體的流量、流速、落差、空間尺度等）造成聲景等設計。這些或因地制宜、或特意安排的聲環境設施，皆成就了上海音樂學院獨特的“校園綠色音環境”，聲音裝置便是其中一例。

5 生態聲音互動裝置“水玲瓏”

“水玲瓏”是筆者獲上海音樂學院特別專項撥款創制的生態聲音互動裝置， 亦為上海音樂學院音樂數字傳媒專業（研究生部）及音樂工程系的音樂工程設計 （生態音樂與聲音藝術）課程中“聲音環境藝術設計”教學實踐作品成果之一。該作品于2009年6月1日動工 ，同年10月19日完成， 并于2009上海音樂學院國際電子音樂周期間作為特別項目展出。

5.1 創作理念

“水玲瓏”的創作秉承“聲音即文化”及“聲音與人文并存”的理念，以自然生態中的“水”為聲音素材，結合現代數字媒體科技而創制；希望藉以加深觀賞者對自然生態的認識與環境保護的自覺，以及藉由創作的聲音藝術作品支持美化校園環境及土地再利用的生態規劃。

5.2 置放位置

“水玲瓏”置放在上海音樂學院餐廳旁地下廣場，每天定時啟動使用。⑧裝置前后對比參見圖3。

5.3 觀賞形式

觀賞者可自行決定澆水的份量，實時通過內置的音響系統制作不同的水滴聲。此外， 亦可用耳朵貼近特制的“水玲瓏” 聽筒，聆聽由計算機控制的內循環滴水聲音。

5.4 聲音景觀的體現

建設人造假山以配合現場環境，并將假山的色調盡量調配至與原有的石墻顏色相近，以達到一體的視覺效果。同時，設置自動水泵，使人工瀑布的水得以循環使用，并讓原有的“死水”變成“活水”，增加水槽內魚的存活量。此外，于“水滴雕塑”旁栽種能發出香氣的植物，以達到符合傳統的景致中“風生水起”的概念 。

在假山后上方， 分別栽種金桂及金邊黃楊等不同的植物（常青樹），使用者澆水的視點不與假山后的專家樓的露臺相連。此外， 在假山中制作鳥巢，吸引雀鳥于裝置聚居，除取“鳳求凰”的吉祥意義， 亦與風雨等元素相互作用產生聲景，及提供野生動物棲息地，以便產生鳥鳴的自然音。

5.5 技術及制作思路

（1）通過自然雨水或人工澆水的方式，配合傳感器的測量，使水滴流進陶甕時，與甕內的水產生共震，發出玲瓏剔透的怡人樂音。參見圖4。

集音方式：

a. 一部分用天然的集音號角，由導管將聲音引出。

b. 采用內置的電拾音器（如吉他專用的內置拾音器），由音頻線將聲音導往外部聲音接口。可以駁接音箱在演出時擴聲。

（2）利用計算機程控水滴的聲音與流量，實時控制LED燈光變化。參見圖5。

（3）聲音聽取有兩種方式，參見圖6。

a. 自行決定澆水的份量，實時通過內置的音響系統制作不同的水滴聲。

b. 用耳貼近特制的“水玲瓏”聽筒，聆聽由計算機控制的內循環滴水聲音。通過計算機編程的方式，以時間為單位，制定滴水閥的開關及與燈光的關系。

參見圖7、圖8。

5.6 實施步驟

共分三個階段實施，進程如下：

第一階段：現場勘察、雕塑模型、外觀制作及多媒體配備購置及測試。參見圖9。

第二階段：設備安裝、測試、加固及落實外觀。參見圖10。

第三階段：設備線路安裝、水循環系統測試、及粉飾外觀等。參見圖11。

6 結語與展望

在傳統實證音樂學研究里，由于強調音樂的“自律性”，看待音樂通常以文本為中心，音樂生產的周圍環境一般被當成是次要。在經過20世紀后半葉的民族音樂學、新音樂學及批判音樂學研究的重新思考之后，那些與音樂互動影響的歷史與社會“情境”已經成為音樂學術研究不可忽視的成份。其中，音樂與環境空間的互動，漸已成為討論的焦點之一。如英美學者所謂的“生態音樂學”，就是討論音樂在人類生活空間的“交換”與“媒介”過程，亦是21世紀將音樂與環境之互動作為研究對象的新嘗試。

上海音樂學院通過利用廣場、綠化和水體等元素，營造了優美典雅、具有文化氛圍的交往空間，建構了雅致的“校園綠色音環境”。而生態聲音互動裝置“水玲瓏”的應用，既展現了藝術、科技與人文精神的結合， 亦為校園營造了多層面的聲音景觀。

此外，以聲音呈現生態， 喚起人類對自然生態的認識與環境保護的自覺，從而尊重生態與環境的概念，以及藉由創作的聲音藝術作品支持美化校園環境及土地再利用的生態規劃，可說是我國高等音樂院校首創的項目。

通過觀賞者以澆水參與的互動式裝置作品，也正是在當下各院校提倡音樂人類學、生態學、音響工程設計等倡導跨領域及跨學科的整合與協調的較佳例證。同時，“水玲瓏”亦為音樂美學、聲學研究及評論等開拓了新的領域；為日后以生態音樂或聲音為主導的媒體藝術創作理論，以及技術的研究與實踐提供參照。而其“能看、能聽、能用”的特質，更可作為上海音樂學院日后參與公共藝術中“聲音景觀設計與制作”項目及與“數字及文化內容”相關產業合作的試金石。

有關日后的跟進工作，由于“水玲瓏”位處上海音樂學院餐廳旁地下廣場，該地形及地勢大可發展為上海音樂學院的露天劇場，作為師生們教學及藝術實踐的場所，甚至成為該地段以至上海市的聲音藝術的亮點。

注釋：

① 有關“世界聲音景觀計劃”（World Soundscape Project）的詳情，請參閱以下網址：h t t p∶//w w w.s f u.c a/s o n i c-s t u d i o/h a n d b o o k/World_Soundscape_Project.html

② ④ Kendall, W. An Introduction to Acoustic Ecology. The Journal of Acoustic Ecology.1（1）. p10-13,2000

③ 綠色聲音景觀即表示一個低噪音，呈現愉悅感覺的音環境與視覺意向。

⑤ Schafer, R.M, A Sound Education∶ A conversation with Teacher, Composer, Arts and Literature. Environmentalist and Acoustic Ecologist, http∶//argosy.mta.ca/argosy01-01/01.17.02/29.html, 2002

⑥ 參閱Installation Art, Dictionary of Art, ed. Jane Turner, 34 vols.（London∶ Macmillan, 1996）, 10∶868

“它在60年代流行。是形容那為臨時性的特定空間而構思設計的、并作為離散性雕塑以占置整個展覽的空間，與傳統雕塑的建筑物體（construction）或不同物體的集合裝置品（assemblage）盡不相同。其動人之處在于它鼓勵觀眾動用其視覺、聽覺甚至味覺共同參與藝術情景的創造。”

⑦ 蒙科大學（De Montfort University）的“音樂、科技、和創新研究小組”負責的電子音樂網站 EARS把聲音裝置定義為：在公眾藝術之領域，聲音裝置可說是音樂上的雕塑，一個為陳列的視覺藝術或“應 境”的空間所設計的聽覺作品。大多聲音裝置的創作和展出空間的安排均應用到各種各樣的電子音樂技術和科技。聲音裝置和一般的線性、個體的藝術品不同之處，在于人們可以從任何一個隨意性的起點到任何一個隨意性的終點之間來欣賞這些作品。

⑧ 為節省能源，設置時間制使用（每日11∶00～14∶00，及17∶00～19∶30），并設遙控開關，避免經常打開裝置的中央控制系統，以便保養。此外，定期檢修以確保系統順利運作。

[1]王俊秀. 聲音也風景：新竹市的音景初探. 造園季刊，46，11-20，2003。

[2]顏百佑. 都市中校園綠色音環境之探討——以臺南市公立國民中學為例. 國立成功大學建筑研究所碩士論文，2000

[3]endall,W. An Introduction to Acoustic Ecology.The ournal of Acoustic Ecology.1（1）. p10-13,2000

[4]Shin-ichiro, Iwamiya.（2000）.Soundscape Association of Japan（SAJ）. The Journal of Acoustiv Ecology.1(2).p7

[5]Schafer, R.M.,（2002）. A Sound Education∶ A conversation with Teacher，Composer, Arts and Literature. Environmentalist and AcousticEcologist,. http∶//argosy.mta.ca/argosy01-01/01.17.02/29.Html