《無人區》四幕劇寧浩獨白

文/然然

人生如白駒過隙，傳于后世的經典以回味對抗時間的洪流，以瘋狂喜劇成名的寧浩這一回要讓西部片在中國的西部復活，借助話劇的套子將其轉型的軌跡趣味傳達。獨白不是獨語，不在迷戀瘋狂的寧浩是不相信那個傳說，獨白是一種寂寞，是幽默和自我的雙重組合。故，本四幕劇地點從都市的新聞發布會現場到西北大漠的燎原腹地，從中國內陸的東邊到西邊；名為一個人的獨白，參與其中的卻有觀眾、記者、劇組工作人員和關注《無人區》的人。

楔子故事高手再出招

旁白：對年青人來說，最多的是時間，最珍貴的是經驗，最有價值的是創造，最不害怕的是重頭再來。作為電影導演的新貴，寧浩無疑擁有所有年青人的資本，票房“億元導演俱樂部”成員的榮譽讓他比別人又多了一份實力和責任。這個憑借“瘋狂”喜劇開創電影奇跡的年青人會面對很多的質疑，和很多在一條道路上走出驚人成績的藝術家不同，年輕的寧浩在不斷挑戰自己，新作《無人區》更是迥別于他一戰成名的作品風格。檔期從去年的賀歲檔推遲到暑期，不過劇組的保密工作做的是相當的好，拍攝完畢，《無人區》劇組就下令所有工作人員將電腦中的電子版劇本銷毀。

寧浩獨白：這是為了觀眾著想。如果片子還沒上映，重要的情節臺詞就先上報上網了，觀眾的觀影效果肯定會大打折扣。

劇情點評：“瘋狂的寧浩”，將幽默和自我化作兩把鋒利的寶劍在電影的江湖自在闖蕩，作為講故事的高手，他總會把自己影片的懸念留在最后。

第一幕帶著壓力奔跑

旁白：在走進“無人區”之前，寧浩飽嘗了同行輿論的壓力，很多人甚至不看好他以公路片作為轉型的嘗試。

記者：前幾天王小帥在論壇上說，你前兩部電影票房越好你的壓力會越大，是這樣嗎？

寧浩：那是他說的，他說我壓力很大就很大了？我其實沒什么壓力，我就是一個工程師，蓋房子的，把活做好就行，只要人家住進去不罵娘就行。至于賣出什么價錢，不是我操心的。我只負責質量，不負責忽悠。

記者：但是那天他說，你們雖然票房成功，但作為導演很失敗，你怎么看？

寧浩：我尊重每個人表達的權利，但是我不那么認知，所以沒辦法和他對話。我從來不認為商業片和文藝片是對立的，在我眼里只有類型片的區別，《辛德勒的名單》、《教父》、《廊橋遺夢》這些，算商業片還是文藝片？所謂的藝術片現在也在爭取融資和發行，也是商業行為啊。

記者：“瘋狂”系列口碑那么好，為什么不延續下去？

寧浩：不想弄那個了，拍“瘋狂系列”得老去關注人性中猥瑣的一面，那樣才能制造笑料，我受不了。人總得有變化和進步，嘗試往前走總比原地踏步強。

記者：很多人擔心這次新的嘗試可能無法超越“瘋狂系列”。

寧浩：拍《無人區》讓我感覺好像重新學習該怎么拍電影。拍攝快結束時，我和徐崢在賓館看電視臺播盜版的《瘋狂的賽車》，重看時，里面很多鏡頭讓我覺得以前拍得非常幼稚。

記者：作為億元票房俱樂部的新成員，有沒有票房壓力？

寧浩：沒啥壓力，不當億元了能怎樣？呵呵。今天演好了，觀眾叫好，明天演砸了，回頭再來唄。

劇情點評：對寧浩來說，票房的成功就是一座橫在他面前的一座大山，雖然《無人區》的故事早在他2004年拍《綠草地》的時候就開始構思了，但最初的想法是否能和市場對接，還是一個問題。

第二幕讓西部片在中國復活

旁白：“西部片”是源于好萊塢的特殊類型片，往往在美國西部沙漠中央的小鎮拍攝。大多講述善良的民眾受到邪惡勢力的威脅，牛仔英雄或執法者挺身而出除暴安良的故事情節。作為一種類型，西部片在美國已近漸弱近乎消失20年，這樣的故事情節發生在中國會如何？如何在一個沒有西部片傳統的國度符合西部片？

寧浩獨白：早年拍攝《綠草地》的時候，就見識了蒙古牧民在馬背上的英姿，其實中國的“牛仔”比美國的牛仔技藝更超群。因此，構思《無人區》的劇本的時候，當時就想在沒人的地方拍攝。《無人區》也和美國西部片一樣，探討人性善與惡這個母題。英雄挺身而出拯救平民的情節也會有，但是角色和故事徹底被“本土化”了。西部片傳統的追車、騎馬、槍戰等動作元素“一個也沒少。”

旁白：寧浩是如何認識西部片？如何拍出寧浩風格的西部片？是觀眾心中的迷，也有探班者多方打探。

探班者：《無人區》是一部西部片，你眼中的西部片是什么樣的？

寧浩：中國的西部和美國的西部其實有很多相像的地方，連地貌都比較像，比如雅丹，龍卷風就很多。所以我覺得我們有這樣的條件可以拍中國式的西部片，起碼具備了這樣的地理條件。而且《無人區》里有一些比較典型的東西，像正邪二人對立、騎馬、槍……這些都是比較典型的西部片的元素。

探班者：畫面會是碧血黃沙嗎？影片的色調是怎樣的？

寧浩：對的。我現在想的是金黃色吧。

探班者：你喜歡的西部電影有哪些？《黃金三鏢客》那樣的？

寧浩：對！好的壞的丑的，太好看了！太好看了！喜歡的很多，我現在更喜歡《不可饒恕》。

探班者：《無人區》里有和《不可饒恕》相似的地方嗎？

寧浩：我希望像《不可饒恕》學習，用西部片的外形來包裝一些現代的社會問題和人性問題。

探班者：這部影片會非常個人化嗎？

寧浩：每個人的電影都很個人化，包括邁克爾·貝的電影也非常個人化，必然處理的會有自己的色彩。

旁白：變中求勝方顯英雄本色，寧浩在《無人區》中會有哪些變化？

寧浩獨白：《無人區》肯定不瘋狂，不能再瘋了，累死我了。西部片的變體出現是可以選擇的方向。我會在影片中加入女主角。我也不是不強調女主角，是不會寫。說實話我就是不太會寫女主角的戲，我不太了解女人怎么寫啊？（《瘋狂的賽車》）中間寫過一個，覺得挺擰巴的，然后就給剪了，我寫的那是什么玩意兒啊，不好。《無人區》里有一個女主角。我也在學習，慢慢地一個一個來。對我來說要在人物上有更多的訓練、學習，因為過去電影都集中在事件上，人物偏弱。

劇情點評：寧浩的野心和信心不是無源之水，他是中國電影中青年人的樣板，他的不斷求變和不斷實踐將會為中國電影帶來新鮮的感覺。

第三幕對抗沙塵那一季

旁白：《無人區》的拍攝場景主要集中在新疆的沙漠戈壁中，沒有手機信號，而且氣候干旱，夏季最高溫度在45度以上，風力最高達十二級。據工作人員透露，開機第一天，劇組就碰到七級大風，拍攝被迫中途停止。而僅開機幾天，由于長時間在沒有任何植被的戈壁灘上暴曬，已經有人中暑被送往當地醫院。但該工作人員表示，雖然環境很艱苦，但是呈現在電影鏡頭中的景色非常震撼、壯麗。

寧浩獨白：困難多了去了，用電當然是問題，我們扛著發電機過去的，總得省著用。最擔心的是燈。因為那邊風力太大，經常瞬間就到10級，所以燈經常支不起來，弄不好就被卷走了。拍這戲拍得我現在都落下毛病了。前幾天你們媒體頒獎（指鐵象獎），我坐在下面，一下雨我就盯著上面的燈看，跟助理說，沒事吧，這燈不會被淋壞了吧？助理笑話我，說這又不是咱劇組的燈，這是在城里，你擔心什么呀。其實所有的困難都是一個根源——天氣。我們純粹就是靠天吃飯。拍的時候碰上的是那邊天氣最多變的季節。經常是晴空萬里，轉眼就來了一片烏云，就得停下來，把燈支起來補光，但剛支好，就開始刮風了。那種狂風，看起來簡直就跟《木乃伊》里一樣。

劇情點評：每一個劇組都會有每一個劇組的艱辛，但既然你選擇了來到《無人區》，抱怨顯得有點沒有力量，也許是創作的壓力太大，作為導演，有抱怨是正常的。當然飽受過風沙之苦的人自然知道其中的味道，在此，我們還是對寧浩的行為致敬。

第四幕易中天變佐羅的故事

旁白：正如楔子所言，《無人區》的故事還是一個謎。和寧浩成名作駕輕就熟的多線索敘事不同，《無人區》這一回中規中矩單線索推進，關于故事內容，徐崢曾對自己的角色有一個形象比喻：“《無人區》就是一個易中天變佐羅的故事。”如何解釋這個比喻？

寧浩獨白：其實有點兒玩笑的意思。這是跟徐崢談劇本的時候突然找到的一個形象，其實也不是那么準確，準確說是一個比較儒雅的律師變成一個硬漢。做這部影片的最大動力就是做一個類型片，《石頭》是一種類型，還需要再做一個。因為一個不是類型，它只是一部電影，倆就是一類電影了。做類型片對中國電影特別有幫助。類型片可以復制，這對工業才有幫助，別人來也可以做，里面有些必然的元素，拿出來就能用，所以我這么干，就有點價值。

劇情點評：寧浩是負責任的，至少對他的觀眾負責，保守故事的秘密到最后。他關于做電影就要做出點價值的觀點在年青人中的確難能可貴，有這樣的意識是走向成功的核心思想動力。

尾聲

對于寧浩來說，《無人區》不是一個很順利的電影，遭遇補拍更是很多導演最不愿意遇到的麻煩，但愿這是對他的一次歷練。從此之后，這個年青人將更加強大。