名瓷邂逅藝術

自古以來，瓷器就不僅僅是實用的生活用品，這種由柔軟泥土經過千錘百煉琢磨而成的器物，因為藝術與文化滲透而成為一種賞心悅目的收藏品。如今，時裝設計師、工業設計師、繪畫大師或視覺藝術家紛紛介入瓷器的設計與制作中，更為這一溫潤的白色泥土增添了無窮的藝術感染力和感召力。

瓷器的華美霓裳

今夏最時尚的熱門話題，莫過于《欲望城市2》中四位女主角在阿布扎比拍攝時造型中流露的濃濃中東風情。如今，這股異國時尚潮流也吹進了生活家居領域。由時尚先驅Donatella Versace跨界設計，Rosenthal與Versace合作的2010年春夏最新系列餐瓷“拜占庭之夢”正式上市。

來自德國的Rosenthal瓷器創立于1879年，是世界五大名瓷之一，品牌從1950年起就與世界知名藝術家密切合作，其中包括包浩斯創始人Walte Gropius，超現實主義大師salvador Dali等等。Versace與Rosenthal的合作亦是由1993年開始，由她設計的Versace Rosenthal系列包括“叢林”和“Marqueterie”等，極受歡迎。

“拜占庭之夢”則為Donatella Versace親自挎刀設計的2010年最新作品。Donatella Versace現任范思哲集團副總裁及創意總監，為全球最頂尖的時尚設計師之一，大膽的設計樣式融合華麗十足的風格，獨領風騷成為流行時尚的先驅，每每推出新品更引爆了全球話題。

“拜占庭之夢”創作源起就如Versace風格中常用的靈感元素一樣，是來自拜占庭這個宏偉古老的年代以及《一千零夜》中傳奇的故事。這個系列是繼經典的“馬可波羅”之后，另一個重新探尋東方歷史與異國風情的完整餐瓷系列。

“拜占庭之夢”呈現出中古世紀藝術最經典的元素，加上豐富華麗的巴洛克設計圖案相搭襯，運用非常迷人的Versace粉紅色襯底強調出女性柔美特質，再搭配阿拉伯風格的弦月與金色光芒互相交織，加上閃亮網狀的圖案，讓整個系列散發賦有女性柔美的異國風情。當Rosenthal遇上Donatella Versace，結合Versace的豪華時尚特色和Rosenthal的頂級瓷器工藝，最新系列餐瓷“拜占庭之夢”把人帶入如夢如幻的異國時尚風情之中。

粉彩書畫寫意瓷

白如玉，明如鏡，薄如紙，聲如磬，瓷都景德鎮的特色陶瓷加上藝術家匠心獨具的設計，成就了蜚聲海內外的經典名瓷。

7月24日，北京榮寶齋美術館舉行了曹淦源陶瓷藝術展。作為景德鎮著名的陶瓷書畫藝術大師之一，曹淦源擅長粉彩山水、青花花鳥、陶瓷書法等。在陶瓷美術創作中獨辟蹊徑，從元代黃公望、吳鎮，明代董其昌，清代四王繪畫藝術中吸取營養。陶冶變化而自出機杼，結合陶瓷工藝特征，創制出陶瓷粉彩“青綠山水”。

曹淦源的陶瓷書畫作品構圖新穎，用筆俊逸，設色明艷，將詩書畫印交融于一體，形成清雅雄健的藝術風格，深受海內外收藏家的贊賞，曾被已故日本著名藝術大師平山郁夫給予很高評價。他的粉彩山水色彩理論風格的形成，是對百余年粉彩山水色彩觀念的顛覆。而曹淦源本人更是以深厚的金石詩畫修養來支撐陶瓷藝術創作，一個個意蘊悠長的書畫世界在瓶體上凝固，美觀具裝飾性而不失書畫神韻，體現著一種淡泊與超脫。

西洋瓷的山水意境

二百多年以前，德國Nymphenburg瓷器就是皇室貴族的新奇玩意，今日，面對世界工廠流水作業，Nymphenburg依然故我，始終堅持在同一個地方用同一個方法手工制造一件又一件精品，足見頂級瓷器魔力。與此同時，Nymphenburg還堅持與世界著名的設計師以及諸如Vikter＆Rolf、Vivinne Westwood等時裝品牌合作，始終保持著其經久不衰的藝術性與前沿感。

Lightscape風景系列是品牌與阿根廷設計師Ruth Gurvich合作的最新力作。瓷器采用特別的胚子塑造出折紙般褶皺的效果，讓其如同紙張般纖細輕柔，但同時也有了折痕，褶皺與棱角。

除了特別的外形設計，設計師Ruth還親自為瓷器進行了手工彩繪。一幅幅青翠欲滴的山水畫被描摹于器皿上。器皿雕塑般優雅的線條，襯托著委婉優雅的中國山水意境。稀釋的筆觸創造出詩的意境和立體的幻象，山川若隱若現，似乎消失在地平線的遠方。

魔幻森林的生生不息

《西班牙駐留品牌論壇》最具知名度本土品牌分類中，雅致瓷器被評選為奢侈品牌第三位。在雅致的世界里，每件瓷器作品都是雕塑家親手塑造而成，其生動活潑的藝術風格，長久以來一直深受全世界的認同。除了堅持品牌經典的工藝，雅致也嘗試與不同領域的設計師進行合作，比如Bodo Sperlain；Jaime Hayon、Commitree等等，以此來為品牌帶來更當代、更先鋒的作品風格。

“魔幻森林”首飾系列就是雅致極具現代創意的“再循環系列”的第二系列作品，出自德國著名設計師Bodo Sperlein的設計。

“一件不起眼的瓷品，也許只是添加一個小小的創意，或是突破一些舊有的固念，即成就了令人驚喜的點睛之筆。”Bodo Sperlein的話恰好詮釋了其設計理念。他從雅致過去的作品中選出一些不配件，通過將它們重新組合成為一件件全新的作品。奇妙的是這些曾經不起眼的小配件，反倒在新的作品中因全新的演繹顯得更加熠熠生輝起來，甚至煥發出了新生命。

這一系列的首飾全部以陶瓷與黃金為材料，而Bodo的設計靈感主要來源于大自然。小鳥，翅膀、花朵，他將這些元素融入到“魔幻系列”中的吊墜，頭飾甚至戒指中，使得作品看上去更靈動，優雅中透出幾許調皮，正如“再循環”的本意那樣，通過晶瑩剔透的陶瓷，體現出生生不息的自然氣息。

自然冰川的純凈結晶

近日，尤倫斯藝術商店推出了藝術家張小川設計的“冰川”系列首飾，這一系列作品的靈感源自純凈的大自然，材料則是同樣自然純凈的陶土。搞藝術出身的張小川這樣理解陶瓷：“當我把瓷泥握在手中，泥巴隨著我的搓揉而漸漸溫暖變形，溫軟柔和的泥讓我有了存在感。經過1400多度的窯燒，溫軟的泥變成堅硬潔白透亮的瓷器，這其中飽含了許多工藝和感悟。”

這一上釉或者不上釉的幾何形白色瓷質首飾，帶著冰凌的鋒芒與純粹，把大自然本身那種經過洗練的純凈無華凝刻在簡單的結構中。而這其中，也凝結了張小川關于分享和保護大自然的一個美好愿望。正如她所說：“冰川，但愿融化的是人世間的冷漠，天真和愛不應冰封在心中。”

在她看來，陶瓷本身便能幫助現代都市人修身養性。“從一塊泥土直到手中的作品，經歷了無數的失敗，經過了無數個開窯前的忐忑，這從做瓷到做人的淬煉，就像一場漫長艱辛的修行，讓我們從浮躁的城市華影回到了簡樸的手工來做，體會到從未有過的充實和滿足。”