打破傳統學習 創立新的教法(一)

譚先生在教授水墨創作中，注重傳統功夫的訓練。在他的教案中，他強調筆墨線條的運用、行筆速度的變化與水墨混合的效果，并不斷進行練習創作。寫生雖是教案中的一部分，但譚先生認為追求表現生活、訓練思維和啟發創意才是目的。在這種教學程式下，使得年輕的學生得以體驗中國筆墨和生活的情趣，表現出無窮的想象。點、線、面的構成，筆墨的轉始，水墨的變化，學生隨其獨特個性而作出選擇，形成了不拘一格的個人特色，其個人風格也得到了發揮。

——香港藝術館總館長 鄧海超

目的

一、增強對筆畫中墨調變化的認識和對筆、墨與水結合運用的信心。

二、了解運筆時筆頭所含墨量、紙的吸水性、行筆速度三者之間的相對反應。

準備

水墨課用具，另外準備一小捆尼龍繩。

教學內容(一):線的墨調練習

一、教師引導

1.我們可否一筆過，畫出一條包含著豐富墨調的線條呢?

2. 試猜猜，如果你用手中的筆，畫一條包含著豐富墨調的線條，你能畫多長呢?

二、步驟實施

1. 從瓶中倒出少許墨汁在白瓷盤中。

2. 把筆頭全浸在水里，然后提出。將筆鋒在筆洗的邊沿拖數下，除去筆鋒中過多的水分。

3. 用筆鋒蘸取適量墨汁。

4. 讓筆鋒在紙上行走畫線，但要注意線條的方向性和秩序性，避免最后紙上的墨線一團糟，分不出線的長短和始末。一開始時筆中含水和墨比較多，行筆速度宜快。漸漸地筆中的水分和墨減少，這時行筆的速度就要放緩，否則線會斷，不能成為一條連續的線。

5. 當筆中沒有水墨再滲到紙上時，這時你就完成了一筆作線的任務。(圖1)

教學內容(二):動感的產生

線的墨調變化練習我們完成了，那么點和線同時出現在畫面中時，我們應該怎樣使點在畫面的線條中“浮動”或“流動”呢?

步驟一:以濃墨作頗大的圓點或短橫點，使其疏落地散布在畫面上。

步驟二:用干濕適度的筆畫出有深淺墨調變化的波浪紋線。由畫面的一邊開始，畫向另一邊，橫過整個畫面。遇到之前所作的點時，不要讓線接觸它，繞過去繼續，直到另一邊的邊緣。

步驟三:重復這樣的波浪紋線。橫行的波浪紋線畫得越密越好，使它布滿整個畫面。畫線時，線與點的距離要保持緊湊感，線與線之間不能交錯。(圖2)

因橫過整個畫面的線形如波浪，加以線的粗細、深淺的墨調變化，逐漸產生墨點如在水中載浮載沉的視覺動感。動感是最能吸引人注意力的一種視覺效果，也是很多畫作使人著迷之處。

動感還涉及到動向、旋律、聚散和對比等其他視覺效果。動感不一定是活躍、激昂或是快速的，動感亦包括寧靜、平和、柔順的一面。教師要通過學生習作，講解畫面的動感來源，點、線與形的動向、旋律和聚散等問題。

練習

1.完成線的墨調變化的習作。

2.利用點與線作一個充滿動感的自由構圖。