齊白石給語文教師的啟示

幾年前在舊書店以半價淘得一本<齊白石閑章精選)，置于案頭，課間清閑的時候翻看數頁，每一方印拓雖片言只語，卻值得細細玩味。巧得很，前幾曰逛書店得到一本新書——《白石老人自述》，于是那一方方印章的背景故事逐漸變得清晰起來。

從“芝木匠”(齊白石原名齊純芝，木工出身)”木人一”“木居士”，到進了“大匠之門”成為一代國畫大師，我們也許可以從白石老人的自述中尋得教師專業發展的一些路數……

“游于藝”：從“被發展”走向自主發展

齊白石34歲開始接觸篆刻，經朋友指點發憤學刻印章，從“多磨多刻”這句話上受到啟發。老人講述客居朋友家時的境況：“我刻著印章，刻了再磨，磨了又刻，弄得我住的他家客室，四面八方，滿都是泥漿。”但由于拓片不多，摸不到門徑。后來朋友給了他丁龍泓、黃小松兩位名家的印譜，于是對于丁黃兩家的刀法，有了途軌可循。在篆刻道路上，白石老人廣路走來，不斷學習，不斷反思，直到70多歲才形成自己獨特的風格。

齊白石找到了自己治印的方式，樂此不疲，漸入佳境。許多名師也是在自己專業的發展道路上“為伊消得人憔悴”，愛學、會學、樂學，才達到“驀然回首，那人卻在燈火闌珊處”的境界。審視今天的教師專業發展狀況，不少教師大多情況下處于”被發展”的狀態，校本教研、各類培訓等被動應付，敷衍了事。要從這種”被發展”狀態中解放出來，必須銳意進取，自主發展。

“視道如花”：從自以為“非”到自以為是

齊白石刻印最初臨摹丁黃兩家，43歲見到趙之謙的《二金蝶堂印譜》，從此模仿趙之謙一體，其一變；48歲刻印的刀法又有了變化，把漢印的格局，融匯到趙之謙一體之內，印風古樸耐人尋味，其二變；又見三公山碑，篆法又為主一變：最后喜秦權，縱橫平直，一任自然，又一大變。這“四變”體現了他的自以為“非”的品格，善于學習，從善如流，不斷創新。

如果把教師的專業水平分為兩個等級，基礎等級即為教學技術的掌握，發展等級即為教學藝術的追求。由“技術”升級為“藝術”，即是教學之“道”的探尋過程，需要硬件的擴充增容，也需要軟件的升級換代，這個過程需要自以為”非”的精神，勇于否定自我，善于吸收不同信息，樂于傾聽不和諧的聲音，這樣才能彌補缺漏，增加“內存”，促進專業素質的整體提升。同時，也要有“自以為是”的定力，即自信力。在種種主張、種種潮流面前，能夠有“我主張”“我堅持”的專業自信，這樣才能形成自己的教學智慧。

“曾經灞橋風雪”：從定點鉆探到厚積薄發

讀白石老人的印譜，即使是外行，只要你有一定的定力靜觀片刻，印拓與釋文對照著揣摩，你就會領悟到人情物理、天機禪意——印拓紅自之間透露的玄機無限。“家在清風雅雨間”，“雨”到了白石老人的刻刀下竟然“雅”起來；“一年容易入秋風”，時光流逝的滄桑感全然交給了“秋風”；“往事思量著”“患難見交情”“麓山紅葉相思”“曾經灞橋風雪”……其間存儲了老人曾經滄海的記憶信息，也讓娛樂時代的我們偷得浮生片刻閑，靜思默想其間的人情故事。

白石老人的閑章融詩、書、畫、印于一爐。你可以當做詩句生發聯想，也可以細察以刀為筆書寫的雄勁渾樸。每一方印拓，都體現出國畫布局的匠心獨運，疏與密的對比、筆畫映帶與穿插，讓你覺得是一幅簡筆畫。

富有魅力的語文教師，留給學生的往往不是固化的書本或是抽象的分數，而是瀟灑靈動或縝密美觀的板書，激情洋溢或充滿思辨的演講；有時候也許是一次富有情趣的綜合實踐活動，是幾句慰藉的話語，或是博客空間里的’次跟帖……

“有精神有事業”：做一個傾聽內心的語文教師

當我們的職業倦怠感日漸增強的時候，不妨看看已過古稀的老畫家的內心景觀——

白石老人治印崇尚“縱橫平直”，做人亦正直耿介。抗戰時期，書《畫不賣管家》告白，以反抗日寇及漢奸的騷擾。新中國成立后，90高齡仍然為了世界和平，作《百花與和平鴿》《和平勝利》《和平萬歲》等巨幅作品，我們也可以從一些印文中尋找老人的精神譜系和為人之道。“寂寞之道”“淡泊寧靜”“恬淡自適”，這是舊式文人的一貫風范；“何要浮名’“浮名過實“ ”謙則吉恭則壽”，這種謙恭。淡泊名利的態度今天很難見到了；“一息尚存書要讀”“行之茍有恒，，自強不息”，這是一位老人的人生箴言，但認真踐行又是多么的艱難。

在如今信息蕪雜、人腳躁的時代，做一個傾聽內心的教師并不是一件容易的事情。我們需要在繁瑣的工作事務中理清頭緒，騰出一些靜心反思的時間；在應酬交際成為時尚的時候，能夠守得住寂寞，聆聽內心的聲音，與書卷做伴，與寫作為友。

’當真苦事要兒為，日曰提籮阿母催，學得人間夫婿步，出如繭足反如飛。”這是齊白石68歲時作<送學圖)的題畫詩，畫中兒童一手提飯籮，一手抱書，面露困色上學去。想不到當初視讀書為，苦事”的孩子多年以后竟然成為一代藝術宗師。我們在欷獻感嘆的同時，應該做些什么呢?