節奏與旋律

節奏與旋律均來自音樂術語。節奏是指音樂中有規律性的強弱交替運動，以及這種運動的速率。也就是說音樂節奏包括節拍和速度這兩個概念，節拍有多種形式，如2／4，3／4，4／4等等，速度也包含有慢、中，快等三大類。因此說，音樂的節奏主要是運用速度上的快慢將有規律的高低音調有秩序地組合在一起，構成了或興奮緊張、或輕松明快的音樂旋律。所以說，音樂的節奏常被比喻為音樂的骨胳，是音樂中最重要的表現手段之一。

在攝影創作和欣賞中，畫面的節奏是從音樂通感得來的說法，是指照片畫面上相同或相似的景物交替分布或色彩，影調強弱交互出現而使人產生的一種有節拍的感覺。富有節奏感的畫面生動活躍。形式感強，具有較強的視覺感染力。尤其是在表現空間范圍較大的場景時，攝影師要在紛亂復雜的環境中，找到具有規律性的景物組臺或影調變化，從而營造出具有音樂律動般的攝影畫面，使音樂的節拍在照片中凝固，通過視覺的影像在觀眾的心里激起旋律的浪花，感染和打動觀眾，使觀眾得到美的享受和藝術的啟迪。實際上，優美的樂曲總能讓我們聯想到美好的畫面，而節奏感強的畫面也是一種凝固的音樂。中外攝影大師無不深諳此道，譬如，美國的風光攝影大師安塞爾·亞當斯，在欣賞他的傳世佳作時，總能感受到音樂般的節奏與旋律。因此，我們可以說節奏感的營造也是攝影創作中重要的表現手段之一。

營造畫面節奏感的方式有很多，簡單并常見的是重復節奏感，也就是說強調某一種景物，使其以基本相同的間隔有規律地重復出現。例如，軍訓時整齊的隊列，苗圃中成排的小樹等等。在實際拍攝中，環境的復雜程度遠非上述景物那般簡單，往往表現為多種不同的影像元素交替出現，況且，畫面中僅有節奏的排列會使觀眾感覺單調乏味，這就要求攝影師在構圖時，不能簡單機械地組織畫面，而是要充分注意到構成節奏的多種元素之間微妙的差別與變化，并將這種差異有序地整合到畫面中，構成較為復雜多變的節奏形式，使畫面更富韻味，這就是旋律。另外，構成節奏的形式還包括對比漸變、圓形、放射狀等等，不管采用哪種形式，重要的是要能通過節奏感的營造來突出主題，激發情感，并結構出優美和諧的畫面。如圖所示，這是我拍攝于內蒙古某風力發電廠的照片，整個畫面可以分為三組節奏元素遠景的風機橫向排列，間隔均勻，整齊簡潔；中景的鐵塔對角線排列，疏密有致，空間感強；大地的光影變化，氣韻生動，層次分明，很好地烘托了主體景物，構成了一幅優美的草原交響樂章。

節奏與旋律并非風光攝影的專屬，在任何題材的攝影創作中都會有所應用，譬如人物攝影，事件、動作、表情、姿態、情感都可以成為我們建立節奏的元素。讓我們再放開自己的觀察力和想象力，我們會發現，自然的節奏：四季交替，雨雪風霜，生活的節奏：緊張繁忙，輕松閑適：生命的節奏生老病死，生生不息……

《勞動者》

重復的圓形構成了圓舞曲般的畫面節奏，畫面主體突出，簡潔優美，形式感強，不僅交代了現場的環境，使觀眾有身臨其境之感，同時構成了主旋律，很好地烘托了主題思想。不足之處是勞動者的動作不是最富張力的瞬間。

《水珠》

微距攝影是近年很流行的拍攝手法。本圖就是用微距拍攝水滴，然后通過后期制作，在水滴中加入小花，構圖別致，構思新穎，水滴珠圓玉潤、疏密得當，是一幅拍攝難度較高的照片。缺點是水滴中拿著小花的手破壞了畫面意境。再有就是水滴過于完美。

《耕耘紅土》

這是一幅節奏與旋律都十分典型的照片，白色的地膜形成了節奏，對角線的構圖優美又富有變化，主體人物處在畫面的視覺中心，既醒目，又能使畫面均衡，多與少、橫與豎、動與靜等等諸多視覺元素有序的組合，形成了和諧的畫面。

《霞映舟影》

漂亮的晚霞渲染出濃郁的黃昏氣氛，緩緩駛來的小船劃破了寧靜的湖面，將我們帶到了秘境般的空間。色彩和倒影是精彩所在。缺點是天空和水面的亮度間距較大，影響了畫面的整體效果，可以在后期調整一下，或者拍攝時加一片漸變濾光鏡。

《秋實》

這幅照片看上去應該是慶祝豐收的某個節日里，童裝打扮的苗族少女在等待出場演出。畫面干凈利索、簡潔明了，兩組玉米的造型既相似又有變化，作為環境處理得十分恰當。缺點是主體的苗族少女，排列過于整齊劃一，彼此之間也缺乏交流，表情單調平淡。

《山里娃》

這是生活氣息很濃的一張照片，頑皮好動的男孩與安靜靦腆的女生形成了鮮明的對比，倒立的男孩動作夸張有趣，他作為前景又營遣出了很好的空間透視效果。不足之處是，中間躍起的男孩與后面的女生重疊了，影響了畫面。

《舉案齊眉》

這真是一張抓拍得很好的野生動物照片，兩只烏兒造型優美、神態迥異，一只似在引頸高歌，一只似在靜靜的傾聽。中級灰的背景，恰到好處的照明光線，舒適的影調關系，一切都很完美，可見作者是下了一番功夫的，精彩!

《齊飛》

前景上振翅欲飛的母雞和須皮的孩子，在動作上的相似形成了這張照片的趣味點。在這保留著上世紀六七十年代文化大革命時期印記的建筑里，生活在延續，生命代代相傳。如果說這張照片有缺點，那就是男孩子離鏡頭有些遠，他作為主體人物。形象不夠突出。

《揚州東關街》

落日的余暉映照在小鎮的小街上，鱗次櫛比的古建筑和星星點點的紅燈籠構成7小鎮建筑的節奏，三三兩兩的行人給安靜的小鎮帶來了生氣，也給畫面帶來了變化。色彩的對比、明暗的對比、透視的變化，使畫面韻味十足、十分耐看。

《夜歸》

朦朧的尻霧籠罩著村莊，早起務工的村民已經開始了一天的勞作，很有畫意的一幅鄉村風景照片，大樹和小樹、村民和小狗，還有小橋流水，無不顯露著沙龍風光攝影的韻味。缺點是整個畫面的藍調過于濃郁，再有就是拍攝點向右側移動一點會更好些。

《鵝塘物語》

一群鵝排成一排在水塘邊游弋，形成了某種節奏，然而，一只突然扇動起翅膀，打破了固有的節奏，這就形成了對比節奏感，使畫面產生了新的趣味點。許多優秀的撮影作品都是在這種變化中抓住了精彩的一刻。

《古巷》

這張照片利用墻壁上的色彩與圖形，使得作品更加富有生活氣息，更能引發我們對于生活的思考。

墻上衣物的色彩很好地起到了點綴作用，改變了作品的閱讀節奏。

《色彩》

這是一幅強調色彩構成的囤片。大面積的色塊帶有濃重的異域風情，通過與下面人物的對比，更突出了色塊的面積。不同形狀、不同色相、不同大小的色塊按一定的順序組合在一起，就像一部色彩的回旋曲，利用色彩的知覺特性，感染并打動我們的情感。

《城市一角》

城市高層建筑外立面的清潔工作是很辛苦的，還有一定的危險性，因此很多攝影人都拍攝過類似題材的照片，表現手法也大多雷同此片，形式感雖強，但卻缺乏震動人心的情感力量。建議撮影師換一個角度去觀察和思考，應該會有更大的收獲。