十竹齋水印木刻的前世今生

劉仕霞

十竹齋之所以在文博界人士中如雷貫耳，終究是因了胡正青當(dāng)年對(duì)水印木刻的貢獻(xiàn)。十竹齋水印木刻是中國千年版畫史上彩色版畫中最杰出的代表，“饾版”和“拱花”的發(fā)明，成為我周雕版水印復(fù)制成就的巔峰，被版畫研究者們看作是“創(chuàng)作版畫的先聲”，中國版畫從此站在了由復(fù)制到創(chuàng)作的轉(zhuǎn)折點(diǎn)。

新中國誕生后，傳統(tǒng)木刻畫藝術(shù)得以蓬勃復(fù)興。1963年。在江蘇省委宣傳部、省文化局的領(lǐng)導(dǎo)下，成立了南京十竹齋水印木刻研究室，后由于“文化大革命”而中斷。1987年隨著改革開放，十竹齋得以復(fù)業(yè)，南京文物公司成立了十竹齋研究部，并自籌資金組織專人盡力搶救保護(hù)承傳這一傳統(tǒng)技藝。但困資金、市場(chǎng)等眾多因素，南京文物公司作為企業(yè)化管理的事業(yè)單位，終究無力保護(hù)這一“非盈利”的文化遺產(chǎn)，而使它面臨“斷絕香火”的局面。當(dāng)年恢復(fù)時(shí)的工作人員有的已退休，有的已不在崗，水印木刻工作室1992年終止此項(xiàng)傳統(tǒng)技藝的開發(fā)和恢復(fù)工作。

2007年，十竹齋饾彩拱花技藝被列入首批江蘇省非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。

十竹齋版畫，創(chuàng)作版畫的先聲

十竹齋的水印木刻是繼承傳統(tǒng)的套印技術(shù)發(fā)展起來的。雕版印刷經(jīng)過五代、兩宋時(shí)期的不斷努力與改進(jìn)，出現(xiàn)套印的刊本。元代《金剛經(jīng)》便是用朱墨兩色套印。明萬歷、天啟年間出現(xiàn)兩色以至五色套印。胡正言繼承上述彩色印刷的傳統(tǒng)，經(jīng)與當(dāng)時(shí)民間刻工汪楷等的共同努力，創(chuàng)就十竹齋水印木刻的“饾版”、“拱花”技法。

十竹齋水印木刻把中國傳統(tǒng)的繪畫和水印版畫的表現(xiàn)手法巧妙地結(jié)合起來，它的兩大發(fā)明“饾版”和“拱花”是對(duì)版畫藝術(shù)表現(xiàn)手法上的重大貢獻(xiàn)，創(chuàng)造性地發(fā)揮了版面藝術(shù)的表現(xiàn)力。“短版”的發(fā)明，不僅是版畫藝術(shù)表現(xiàn)手法上的大突破，也是印刷技術(shù)上的重大發(fā)明?！肮盎ā彼囆g(shù)更是把版畫的表現(xiàn)力發(fā)展到一個(gè)空前高度，它完全離開了對(duì)傳統(tǒng)繪畫復(fù)制的功能，進(jìn)入創(chuàng)作版畫的境界。

饅彩拱花的廬山真面目

十竹齋藝術(shù)學(xué)會(huì)的研究員工夢(mèng)嵐介紹，饾版就是將彩色畫稿分別用各種顏色勾摹下來，每塊刻成數(shù)小塊木板，一幅圖畫往往要刻四十余塊版，分先后輕重印刷六、七十次，一朵花或一片葉，都要分出顏色深淺、陰陽正側(cè)向背，同時(shí)還要掌握干濕、濃淡、輕重的變化。每塊套版，都必須與第一塊版精密吻合。這在當(dāng)時(shí)是新的創(chuàng)舉。迄今，凡從事水印木刻的制作仍采用此法。拱花是一種不著墨的印刷方法，以凸出或凹下的線條來表現(xiàn)花紋，類似現(xiàn)代的凸凹印、浮雕印，如果整個(gè)畫面都采用拱花技術(shù)制成，放眼望去將是不見一處著墨。葉研究員指著一幅采用“白拱”技法印制的仙鶴圖讓記者仔細(xì)觀察。白色線條疏密有致，仙鶴翅膀上羽毛的紋理有凹有凸，栩栩如生，頗為細(xì)膩。想到這是幾百年前就有的技藝，讓人禁不住贊嘆一聲。

與文字套印相比，饾版難度更大的就在于所仿照的原作一是顏色更雜，二是位置更難把握。一般來講，原作使用了幾種色彩，套印時(shí)就應(yīng)準(zhǔn)備幾塊色版，而且套色位置也要根據(jù)原作進(jìn)行勾勒，對(duì)制作者從篆刻、繪畫、制墨等方面都提出了相當(dāng)高的要求。正因如此，饉版一直無法成批量印刷，基本都是專版專用。

另外，十竹齋水印木刻對(duì)表現(xiàn)原稿的正側(cè)順逆的用筆，對(duì)表現(xiàn)對(duì)象的結(jié)構(gòu)特征，為現(xiàn)今水印木刻樹立了良好的以骨或以骨以塊相結(jié)合的表現(xiàn)手法。特別是使用單刃雙刀刻制畫面，其工細(xì)、逼真的程度，開創(chuàng)了水印木刻現(xiàn)實(shí)主義的藝術(shù)風(fēng)格。南京曾是木刻年畫中心，十竹齋技藝影響日本浮世繪

舊時(shí)南京人盛行在室內(nèi)貼年畫，門上貼門神，以祝愿新年吉慶，驅(qū)兇迎祥。每到春節(jié)，老南京“六朝佳麗地”的秦淮河邊，各種民間傳統(tǒng)年畫和門貼圖像比比皆是，到處流彩滴翠，書市店鋪、小攤小販大量兜售，其種類之多，令人目不暇接。這些年畫以傳統(tǒng)的木刻為主，有忠孝節(jié)義、和合仕女之類，也有描繪風(fēng)景習(xí)俗、民間傳說的優(yōu)秀作品，品種多樣，諸如門畫、中堂、掛屏、斗方，凡適宜張貼和美化環(huán)境之處都有。但隨著時(shí)代的變遷，年畫已經(jīng)逐漸退出南京人的生活。如今人們提起年畫，就會(huì)想到蘇州桃花塢、天津楊柳青和四川綿竹三大年畫基地。誰又會(huì)曾想到已難覓年畫蹤跡的南京在歷史上曾是木刻年畫中心?秦淮河木刻年畫一度全國聞名?這還得從胡正言十竹齋的水印木刻說起。

自胡正言在南京首創(chuàng)刊行了《十竹齋畫譜》后，中國畫彩色套印畫冊(cè)風(fēng)行各地。在十竹齋水印木刻技藝的影響和帶動(dòng)下，南京曾一度成為我同木刻年畫的中心，當(dāng)年秦淮河畔木刻年畫作坊店鋪名冠全國，至民國年間，南京的木刻年畫就名聲遠(yuǎn)落了。在其鼎盛時(shí)期，首先受其影響的就是蘇州桃花塢。桃花塢年畫在明代已有印行，清初更有發(fā)展，到乾隆時(shí)候到達(dá)鼎盛期。當(dāng)年桃花塢開設(shè)的店鋪有數(shù)十家，各店家不惜重金招聘畫家和雕刻藝人，以致南京的藝人被挖去不少。再后來，桃花塢年畫題材廣泛，行銷全國各地及南洋、日本，對(duì)日本的浮世繪藝術(shù)多有影響。

追根溯源，還是十竹齋的水印木刻技藝影響了日本浮世繪技藝的形成。

饾彩拱花申報(bào)非遺，為何不是十竹齋水印木刻?

恒彩拱花作為雕版印刷中的技藝的革新，說到底也只是水印木刻整個(gè)工藝流程的組成部分，而非整體。況且十竹齋水印木刻的歷史源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，影響深遠(yuǎn)，知名度頗高。為何十竹齋在申報(bào)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)時(shí)，不把十竹齋水印木刻這個(gè)整體作為傳統(tǒng)技藝申報(bào)呢?這是每一個(gè)十竹齋人心中的痛。

1987年十竹齋以南京文物公司為實(shí)體復(fù)業(yè)時(shí)，除了幾塊木版，幾乎一無所有。當(dāng)時(shí)，明崇禎年間在金陵刊印的《十竹齋書畫譜》被中國國家圖書館當(dāng)成鎮(zhèn)館之寶，同城的南京大學(xué)圖書館也藏有一部清嘉慶年間的《十竹齋書畫譜》。由于當(dāng)時(shí)沒有版，也沒有繼承十竹齋水印木刻的傳人，當(dāng)時(shí)的十竹齋根本沒有能力重印自己的《十竹齋畫譜》，而不得不從上海朵云軒定購一部新版重印的《十竹齋書畫譜》。

為重振十竹齋，十竹齋派了當(dāng)時(shí)書畫雕刻技藝出色的四位年輕人徐榮和聞杰等兩次到北京的榮寶齋，向老師傅學(xué)習(xí)水印木刻，尤其是傳自于十竹齋的饾彩拱花絕技。四人回寧后，十竹齋成立木版水印木刻工作室。兩位傳人一邊繼續(xù)鉆研技藝，一邊制作產(chǎn)品。當(dāng)時(shí)多是制作十竹齋信箋，這些信箋被印上梅蘭竹或者鄭板橋、傅抱石等名人畫作，淺淺的，像是水印。一疊信箋被裝在宣紙制成的信封里，上面同樣用水印木刻印上“南京十竹齋”字樣和一株竹子的圖案。十竹齋對(duì)幾位年輕人寄予厚望，還計(jì)劃繼續(xù)推出新品。眼看著十竹齋傳統(tǒng)技藝復(fù)興在望，1992年十竹齋水印木刻再次中斷。

彼時(shí)，市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)大潮正沖擊著整個(gè)中國。十竹齋雖然是事業(yè)單位，卻自負(fù)盈虧。制作水印木刻產(chǎn)品費(fèi)時(shí)費(fèi)工，成本巨大，卻鮮有經(jīng)濟(jì)效益。當(dāng)時(shí)幾位年輕人辛苦制作的信箋，每份標(biāo)價(jià)只有2元，基本上是書畫界人才會(huì)買。水印木刻成了明擺著的虧本生意。同時(shí)，很多其他單位開始經(jīng)營古玩字畫，市場(chǎng)競(jìng)爭(zhēng)愈加激烈。為求存活，十竹齋終于在1992年停止了水印木刻產(chǎn)品的制作。隨后幾年，徐榮和聞杰等就先后離開了十竹齋。

于是，這一停就是18年。