

我的每一件作品早在宋代、元代、明代就完成了前期,我只是進行了后期制作。
作者:李曉峰,湖北人,中青年藝術家,現居北京
創意類型:裝置藝術
創意材質:明清古代青花瓷片、銀絲、不銹鋼
在北京瑜舍精品酒店的天井式大廳一角,古青花瓷碎片拼成的中國傳統旗袍和中山裝,在麻質窗簾帷幔的掩映下若隱若現,努力向人們展示他們歷經千百年洗禮后重新煥發的生命力。他們的“救世主”,是畢業于中央美術學院的李曉峰。
畢業后的李曉峰一直在費家村畫油畫,畫了5年才以1000元賣出了一張,窘困的日子可想而知。2005年,正值北京奧運場館建設,泥土里挖出了數以萬計的古瓷片,在考古學家的眼里,這一堆堆破碎的歷史記憶已經失去了研究價值;在收藏家眼里,它們的經濟價值等于零;在現實主義者的眼里,殘片失去了最基本的實用性;而在癡迷于古玩的藝術家李曉峰的眼里,它們卻是充滿靈氣的寶貝,于是,他毅然成為了這些古瓷片的“拾荒者”。
在堆如小山的殘片中,李曉峰一呆就是三個月,青花瓷、彩瓷、單色釉瓷片……李曉峰將它們一片片清洗干凈,按瓷片特征進行斷代,按不同紋樣進行分類,如同對待價值連城的寶貝一樣細心呵護。靈感就在這個過程中突然閃現,他畫好圖紙,再按照圖紙選擇不同圖案、不同形狀的瓷片,將這些古瓷片切割、打磨,還不時在自己身上比劃,考慮在什么地方打孔比較合適,最后,一個大男人竟然做起了“針線活”,用細細的銀線一絲不茍地把一塊塊打磨好的瓷片串聯起來,再重新高溫煅燒成型,盡管會出現多次的返工,可李曉峰那股認真勁兒,就如同一位德高望重的老和尚虔誠地做著百衲衣。