老老實實學中西所擅 堂堂正正立一家之言

錢紹武先生是我國著名雕塑家、畫家、書法家、美術教育家，在當代中國藝壇有著極高的聲譽。他博覽古今，學貫中西，以雕塑名世，在諸多藝術領域都取得了驕人的成就。錢紹武先生已過古稀年齡，然而，對藝術的追求和創作仍然一往情深，與時俱進。本刊記者就藝術方面的幾個話題采訪了錢先生，從中感受大師的藝術風采和人格魅力，傾聽大師的心聲。

記者：錢先生您作為深受中國傳統文化影響的藝術家，如何看待關于傳統的繼承?

錢紹武：我國的雕塑事業必須建立在我們自己優秀傳統的基礎上，民族特色正是國際化的重要條件。現在的大部分藝術院校都接受了近代歐洲的美術教育體系，而在不同程度上忽視了繼承本民族自己的傳統。現行的教育體制用選通才、培養通才的辦法來選、來培養專才，這不僅違背了藝術規律，而且扼殺了許多有天分的藝術青年。因此，目前中國雕塑的狀況在國際上顯示不出自己的獨特光彩。人家重視的是我們的古代雕塑、是我們的民族藝術，而不是目前所謂的現代雕塑。雖然當中有意識形態的人為因素，但我國現代雕塑沒有鮮明特色和藝術個性也是重要原因之一。繼承傳統，也要提倡創新，鼓勵傳統技術在繼承的基礎上創新，推動中國的雕塑在民族化和現代化的道路上走出更為扎實的一步。只要是優秀的東西，不管是中國的還是外國的都應該繼承，都要兼容并蓄。

記者：如何看待一件文藝作品成功的真諦，也就是其優秀作品的魅力所在?

錢紹武：人類具備這樣一種本能，看不清的東西可以用想象來加以補充和擴展，有了某種程度的模糊性和不確定性，就可以發揮和引發觀眾的想象力。觀眾的想象力是無限的，于是就可以產生無窮無盡的聯想。在模糊之外無限豐富，由說得完到說不完，由有限到無限，這就產生了藝術中很重要的原則，即暗示性。留有余地就可以補充，暗示的表達比直說要自然許多，更讓人容易接受，境界要高得多。虛實相生，相互生發。東西不多，但不是沒有，而是有，但是在幾乎沒有中間，提供給人暗示，讓人想象。

記者：時下，現代藝術成為中國美術界時髦的話題，您如何理解?

錢紹武：當下的現代藝術，是合理中產生的不合理現象。比如裝置藝術，它本身沒有問題，問題是裝置做得怎么樣。像中國現代文學館的大門就是個成功的裝置藝術，中國現代文學館大門上面有一個手印，是巴金先生的手印，取“巴老之手推開了中國現代文學的大門”之意。你看，手印本身不是藝術，現代文學館大門也不是藝術，但是把它們裝置在一起就意義不同了——這是創意高妙的裝置藝術，也說明了裝置藝術的奧妙。現代藝術的問題是只承認個性，不承認共性只承認創造，不承認傳統；只承認個體性，不承認社會性。藝術應該是個性與共性共存，創新與傳統共存，個體與社會共存。真正的藝術一定是有利于人類生存和發展的藝術，這是顛覆不破的真理。

記者：錢老，您的侃侃而談，縱論古今，才思之敏捷、言語之風趣，讓我們再次領略到藝術大家的風范。在新的一年里，衷心地祝愿您這棵藝壇上的常青樹，在新的歷史時期煥發藝術青春，再鑄新的輝煌，攀登新的人生高峰。

錢紹武：呵呵，也祝愿廣大讀者在虎年里能夠虎虎的甜蜜、虎虎的健康、虎虎的快樂!