縱貫線：見好就收

11月20日～21日，縱貫線在北京舉行告別演出——“終點in Beijing(在北京)演唱會”。從那一刻起，唱響整個2009年的縱貫線結束了。演出現場有人哭泣，有人不舍，羅大佑不無傷感地說:“今天的演唱會即將結束，但是任何一個結束都是一個開始，就像列車到了終點，那其實就是起點。”

演唱會前夕，《百姓Taxi》獨家專訪正在籌備“終點演唱”的縱貫線，我以為他們也同我一樣依依不舍，而他們卻開玩笑地告訴我:“這叫見好就收，我們的目的只在激起每個人的青春回憶，讓大家聽好聽的音樂。”

激情集合從20歲到50歲

2009年3月7日，從臺北的小巨蛋開始，縱貫線開始巡回演出，臺灣、香港、新加坡、馬來西亞、內地，甚至橫跨美加，到現在已經超過50場，打破華人樂團巡回場次的紀錄。

如此好的成績，縱貫線很坦白地告訴我，他們沒想到。本來原定三場演唱會——臺灣、香港和內地，后來變成50場。一年間，縱貫線馬不停蹄到處奔波。

追捧縱貫線的觀眾架構非常奇特，有五十歲的中老年人，也有二十歲左右的年輕人。“終點in Beijing(在北京)演唱會”前夕，李宗盛在賓館寫下了這句歌詞:只要思念不干涸，青春就不褪色。“我們自以為激情已被時間磨掉，但在那一刻，所有青春都在身上重新展現。因為你活過的那段青春始終在你心里，不會消失。”

他們只想讓音樂回到原點

周華健告訴我，他已經很久沒有寫新歌的欲望了，直到縱貫線到來。“很長時間我都覺得沒什么好玩的，整個人疲軟下來。現在和以前差別好大，比如現在一張唱片做完，我們按臺幣算，有2000萬元用于基本的宣傳費用，然后公司告訴我已經在電視上買了時段宣傳，我回家看了很久都沒看到。現在連有線帶衛星有60多個臺，可能在調臺的時候就錯過了。面對這樣的一個環境，說白了，我有點不適應，我不知道我的勁兒該往哪使。”

縱貫線的LIVE現場音樂，讓四個加起來有190多歲的人同時找到了音樂的感覺。四個人這一年幾乎沒有分開過，無論吃飯.睡覺.表演都在一起，甚至一起擠在火車上窄小的臥鋪，一人睡一張硬床。他們在下榻的飯店一起創作，把床墊立起來當隔音棉，聚在一起寫新歌、錄音。每一場的曲目都有新的調整，而且一直有新歌在演唱會上發表。

“我們只是想寫一些自己的曲子，呼吁大家回到音樂本身，音樂原點。讓大家記得每個人的耳朵里還是有一些好聽的音樂，還是有一些喜歡創作的音樂人。”

音樂一定回歸現場

我問他們為什么要舉辦一個團隊，一年之后又“分崩離析”。羅大佑少見地壞笑了兩聲說:“這不叫分崩離析，這叫見好就說。就像演唱會的‘安可’一樣，總要曲終人散，不如唱個最完美的歌曲，收場。”

縱貫線結束后，老男人們——羅大佑、李宗盛、周華健都齊呼要好好休息，唯一還算年輕的張震岳打算繼續街頭“鬼混”，尋找靈感。

從民謠走過流行又轉向獨立音樂時代，李宗盛堅定的說現場演出將是以后最主要的形式。“如果我以后是金曲獎的組委，我就建議最佳女歌手的評選標準除了聽CD外，一年內所有的現場演唱，給我三場，讓評審去看，去聽。現在CD已經沒有辦法承擔表達音樂的功能，所以做音響、燈光、場館和贊助廠商會大大的蓬勃。整個行業將會發生一個根本性的變化。”