如今,伴隨著經濟下滑和失業率上升,大學生們卻不可思議地吵著鬧著要去學音樂,美國各地報考音樂院校的學生數量猛增。
在哥倫比亞大學,報考音樂專科并被錄取的學生人數,在過去5年中翻了一番還要多。僅僅在2009-2010年一個學年中,哥大音樂學科的報考人數就上升了37%,對比之下全校的報考人數增長只有8%。類似的情況也發生在西北大學,報考音樂院的在讀生人數增長了19%,而整所大學的學生數量增長只有1.5%。

這些學生壓根就不在乎最近幾年許多演奏團體日漸衰微,他們也不在乎許多爵士俱樂部正面臨危機。像賭博一樣,越來越多的學生把他們的未來押在那看上去超凡脫俗的音樂藝術上。而他們的父母不僅聽任他們,還要為他們買單。要知道,現在職業音樂家要想進入一家像樣的專業樂團非常難。紐約朱麗亞學院的副院長瓊·沃倫說:“我總是聽到家長們在說‘我不知道我的孩子能不能靠此為生,但是我們會支持他們去實現夢想”。
讓我們看看最近在德保羅音樂學院的一次尋訪。排練教室中,學生們在練習著莫扎特、格什溫、勃拉姆斯和巴錫(Basie)的音樂。如果他們為自己將來的經濟前程滿懷焦慮,你不可能聽到這彌漫在校園內的優美樂曲:爵士樂隊的指導教師鮑勃·拉爾克鼓勵自己的學生“再加把勁兒”。樂隊演奏的音色是如此的亮麗舒展,聽上去絕對夠專業;一個室內樂演奏小組正在試圖演奏塞繆爾·巴伯的一部炫技性的組曲,其中一個成員說,“我們一定要過這個坎兒。”他們一遍又一遍地反復演奏,由慢到快,越來越快。其他教室中同樣充滿著提琴手、風琴聲、歌唱者練聲和鋼琴手在鍵盤上的敲擊聲。
查理·格羅德在芝加哥交響樂團的培訓中心擔任副主任。該中心旨在幫助年輕音樂學子完成從學生向專業音樂家的轉變。他說:“對于年輕的音樂人來說,他們將要進入的是一個具有極大挑戰性的領域”。
在俄亥俄州的奧伯林音樂院,如今正在經歷空前水平的報考熱。盡管德保羅大學今年持續穩定,該校音樂考生自1997年的450人飛速上升至2007年的1150人。位于布魯明頓的印第安納大學的音樂考生人數從2000年到2008年間增長了50%。
最近幾年,一些研究領域諸如民族音樂學,爵士樂即興演奏法和音樂管理等學科像雨后春筍般蓬勃發展。音樂專業在我們這個新時代已經像氣球一樣迅速膨脹,擴散到視頻游戲,數碼技術,YouTube網絡,數量龐大的有線電視系統及其他傳播媒介之中。因此,我們在德保羅音樂學院的一間教室里就看到這樣的景象:一個學生坐在一架豎式鋼琴前面,膝蓋上放著筆記本電腦,頭戴耳機,在編制電腦程序。這對于上一代人來說簡直匪夷所思。
朱麗亞音樂院或許是美國最為知名的一所培養演奏大師的音樂院校,現在年輕的音樂家們在這里也可以學到如何開辦一所非營利性的機構或制作數字樂譜。奧伯林大學音樂院招生部的主任邁克爾·曼德仁說:“學生們很清楚這個行業的現狀。他們知道一個人進入音樂學院如果只學習一門演奏某種樂器的手藝,會妨礙他們將來的發展”。哥倫比亞大學招生部的執行主任墨菲·夢露講到:“一位務實的學生家長認為,他的孩子選擇學習視頻制作和音樂管理是一項非常實用了不起決定”。
更有甚者,現在許多在校的大學生們把學習音樂作為今后邁向其他行業行之有效的踏腳石。音樂學校的校長們說,他們的學生成功地被接收到商科,法律和醫學院校。其中,這些學生認為,他們特別受益于他們在音樂學校時發展起來的技能。
印第安納大學音樂招生部主任唐森·普朗特認為:“很久以來我們就觀察到,在學音樂的學生身上展現出的非凡能力,適用于許多行業。他們具有良好的與人合作、達成一致的能力,他們具有優秀的公眾交流能力。他們一旦確定自己的目標,就會精力旺盛地全力去實現它。這些值得注意的共同點能使你在許多領域邁向成功”。
與此同時,音樂院校也沒有坐等學生們涌進他們的大門。他們主動出擊,利用互聯網,社交網頁以及其它21世紀的種種媒介,在學生們的生活空間——電腦空間里與自己的學生們聯系。