大師論道

徐江棠

出生于1932年5月11日。1948年初中畢業(yè)后即跟隨父母學(xué)藝，于五十年代初即拜當(dāng)代紫砂泰斗顧景舟為師，為顧老師第一弟子。1975－1976年入中央工藝美院進(jìn)修。1997年被評(píng)為國(guó)家工藝美術(shù)大師。他富有藝術(shù)天才，功底扎實(shí)，善復(fù)制傳統(tǒng)產(chǎn)品，也精于創(chuàng)新，工藝造型獨(dú)具匠心，以冰裂紋裝飾見(jiàn)長(zhǎng)，作品似冰如玉。代表作品《牛蓋洋桶壺》《靈芝供春壺》《禮花提梁壺》《古獸窺今壺》《大彬提梁壺》《龍宮寶燈壺》《四方冰紋壺》《三足開(kāi)片盆》《漢棠盆》《井欄壺》《四代同堂》《獅頭小花瓶》等。

觀點(diǎn)：

一把壺反應(yīng)的是創(chuàng)作者的水平與心境，壺與做壺的人在精神層面上做到天人合一才能誕生出好作品，此二者缺一不可。紫砂壺是有生命的，而我們給予它們生命，每一把壺就像一個(gè)孩子一樣，是心血的結(jié)晶。只有用這樣的態(tài)度做出的作品才能真正體現(xiàn)宜興紫砂壺的精髓，這也是宜興的精神。

李昌鴻

中國(guó)陶瓷藝術(shù)大師。1937年生，1955年進(jìn)紫砂工藝廠，師從顧景舟大師。1958年來(lái)歷任：紫砂廠技術(shù)輔導(dǎo)、車(chē)間主任、技術(shù)科長(zhǎng)、副廠長(zhǎng)、總工藝美術(shù)師、鴻成公司總經(jīng)理、昌華公司董事長(zhǎng)，熟知紫砂生產(chǎn)工藝全過(guò)程。1984年，與沈邃華合作《竹簡(jiǎn)茶具》榮獲德國(guó)萊比錫國(guó)際博覽會(huì)金質(zhì)獎(jiǎng)，成為當(dāng)代紫砂藝術(shù)首次在國(guó)際上榮獲大獎(jiǎng)的作品。《丙寅大吉》《九龍組壺》《四方特奎壺》《青玉四方茶具》《高八方壺》等一批作品，二十多次榮獲國(guó)際、國(guó)內(nèi)金銀一等獎(jiǎng)。在行業(yè)中有“獲獎(jiǎng)大戶(hù)”美譽(yù)。

觀點(diǎn)：

紫砂文化需要傳承，需要?jiǎng)?chuàng)新，這就要求同行之間需要更多的交流，積極參加討論會(huì)、報(bào)告會(huì)、交流會(huì)、展覽會(huì)等活動(dòng)來(lái)把我們的事業(yè)做得更加的興旺，更加的規(guī)范。人才的培養(yǎng)是第一位的，要更好地帶好學(xué)生，帶好學(xué)徒，我相信宜興的紫砂藝術(shù)一定會(huì)更加繁榮。

徐秀棠

1937年12月出生。1954年隨著名藝人任淦庭學(xué)習(xí)陶刻。1958年進(jìn)入由輕工業(yè)部與中央工藝美院舉辦的“中國(guó)民間雕塑研究班”學(xué)習(xí)，后轉(zhuǎn)入中央工藝美院“泥人張”工作室，隨張景祜先生學(xué)習(xí)民間雕塑。1960年參加淮海戰(zhàn)役紀(jì)念碑雕塑處工作兩年。1972年開(kāi)始專(zhuān)攻紫砂雕塑。他的作品題材大都出自歷史典故與民間故事，饒有情趣，塑象栩栩如生。1993年被授予“中國(guó)工藝美術(shù)大師”稱(chēng)號(hào)。代表作品有 《四大書(shū)法家》《異獸》《鐘馗》《蕭翼賺蘭亭》《銀橋壺》《四方茶具》《陜北漢》《劉海戲金蟾》等。

觀點(diǎn)：

如果抽象地講紫砂壺藝的審美，可以總結(jié)為形、神、氣、態(tài)這四個(gè)要素。形，即形式的美，是指作品的外輪廓；神即神韻，一種能令人意會(huì)體驗(yàn)出精神美的韻味；氣，即氣質(zhì)，壺藝所內(nèi)涵的本質(zhì)的美；態(tài)，即形態(tài)，作品的高、低、肥、瘦、剛、柔、方、圓的各種姿態(tài)。這幾個(gè)方面若能融會(huì)貫通，就能出現(xiàn)好的作品。

譚泉海

譚泉海，字石集，號(hào)“陶逸軒主人”。1939年7月生于宜興和橋鎮(zhèn)。1958年進(jìn)入紫砂工藝廠，跟隨任淦庭老藝人學(xué)習(xí)紫砂雕刻裝飾。1975年進(jìn)入中央工藝美術(shù)學(xué)院陶訓(xùn)班深造，受到著名教授梅健鷹、楊永善、張守知、白雪石、陳若菊等的教導(dǎo)。其作品構(gòu)思新穎，風(fēng)格清新灑脫。陶刻用刀多變，表現(xiàn)手法多樣，作品俊秀細(xì)膩與粗狂奔放兼?zhèn)洹Ｓ?997年被評(píng)為“中國(guó)工藝美術(shù)大師”。代表作品有《松鷹》《群馬》《紫砂百壽瓶》《博古百壽瓶》《四體茶詩(shī)藝術(shù)盤(pán)》《鼻煙瓶》《藝術(shù)掛盤(pán)》《百帝圖紫砂鼻煙瓶》《十三件小壺》等。

觀點(diǎn)：

現(xiàn)代人較注重紫砂壺的收藏價(jià)值，從這個(gè)方面來(lái)講，紫砂壺的收藏潛力非常巨大。首先，它是實(shí)用性很強(qiáng)的藝術(shù)品，珍貴的泥料加上藝術(shù)家化腐朽為神奇的非凡制作，價(jià)值自不可言；再者，大家作品兼具藝術(shù)性和投資性，既能滿(mǎn)足人們的審美需求，又具有保值增值的功能，這也是紫砂的魅力所在。

呂堯臣

生于1941年。1958年進(jìn)宜興紫砂工藝廠，隨紫砂名家吳云根學(xué)藝。1970年服務(wù)于“宜興紫砂研究所”。四十余年的陶藝生涯，新品層出，風(fēng)格韻秀而古樸。獨(dú)創(chuàng)之“呂氏絞泥”尤出神入化，堪稱(chēng)一絕。1993年被評(píng)為“中國(guó)工藝美術(shù)大”。作品造型新穎別致，做工細(xì)膩嚴(yán)謹(jǐn)，深受紫砂同好和陶瓷專(zhuān)家贊嘆，并為中國(guó)歷史博物館以當(dāng)代珍品收藏。代表作品《凝璧壺》《三思?jí)亍贰洞笫啊贰顿F妃壺》《漁舟唱晚》《冰紋提梁》《秦權(quán)壺》《熊貓壺》《聽(tīng)雨壺》《小石冷泉》《金蟬玉璧》《華徑壺》等。

觀點(diǎn)：

創(chuàng)作紫砂壺作品的形式表現(xiàn)應(yīng)是原創(chuàng)的，藝術(shù)性很高的有現(xiàn)代審美理念的作品。在藝術(shù)范圍中精神內(nèi)容決定紫砂壺藝術(shù)的形式表現(xiàn)，這就是我所認(rèn)為的“功在壺外”的理念。在一件紫砂藝術(shù)作品中，對(duì)于人生某一側(cè)面的揭示，能顯示這件作品思考的深度。

汪寅仙

1943年生。高級(jí)工藝美術(shù)師，中國(guó)工藝美術(shù)大師，全國(guó)勞動(dòng)模范，全國(guó)三八紅旗手，江蘇省“有突出貢獻(xiàn)的中青年專(zhuān)家”，中國(guó)工藝美術(shù)學(xué)會(huì)會(huì)員，宜興紫砂文化藝術(shù)研究專(zhuān)委會(huì)顧問(wèn)。1956年進(jìn)宜興紫砂工藝廠，師從著名老藝人吳云根學(xué)習(xí)制壺技藝，后轉(zhuǎn)師朱可心門(mén)下習(xí)研紫砂素塑器造型設(shè)計(jì)。曾任宜興紫砂工藝廠副總工藝師、宜興紫砂研究所副所長(zhǎng)等職。其制壺態(tài)度謹(jǐn)慎嚴(yán)密，長(zhǎng)期深入觀察體會(huì)創(chuàng)作對(duì)象并進(jìn)行藝術(shù)的提煉，使作品展現(xiàn)不同的神韻與優(yōu)雅的美感。代表作《葡萄杯》《高壽梅樁茶具》《回方壺》《曲壺》《彎把梅樁壺》《大一粒珠》《南瓜壺》《圣思桃杯》《風(fēng)轉(zhuǎn)卷壺》《九頭冬梅茶具》等。

觀點(diǎn)：

作為女性，我在紫砂壺的創(chuàng)作中注入了不同的元素，在作品中強(qiáng)調(diào)女性的古樸美以及典雅美。紫砂藝術(shù)是承前啟后的藝術(shù)，只有不同風(fēng)格、不同流派共存，才能做到百花齊放、百家爭(zhēng)鳴。

周桂珍

1943年生于宜興丁蜀鎮(zhèn)，先后師從王寅春和顧景舟學(xué)藝，后即長(zhǎng)期從事紫砂壺藝的創(chuàng)作設(shè)計(jì)。現(xiàn)為江蘇省工藝美術(shù)名人，高級(jí)工藝美術(shù)師，1997年獲江蘇省工藝美術(shù)大師稱(chēng)號(hào)，于2006年被評(píng)為“中國(guó)工藝美術(shù)大師”。其作品造型簡(jiǎn)練、工藝精湛、造型典雅、色澤甜美。儒雅大度是她的壺藝風(fēng)格特征。代表作品《扁竹提梁壺》《北瓜提梁壺》《環(huán)龍三足壺》《追月》《梅花提梁壺》《矮僧帽壺》《金鼎如意壺》《純玉壺》《真智提梁》《魚(yú)悅壺》《鳳鳴壺》等。

觀點(diǎn)：

藝術(shù)與其他意識(shí)形態(tài)的區(qū)別在于它的審美價(jià)值，這是它的最主要、最基本的特征。創(chuàng)作者需要在這一點(diǎn)上多下工夫。比如一把壺，無(wú)論在實(shí)際用途上還是精神層面上，都要有其特有的價(jià)值，都要能夠體現(xiàn)審美的重要性。如果能夠做到這一點(diǎn)，就能在藝術(shù)的殿堂中占據(jù)一席之地。

顧紹培

1945年生于江蘇宜興。現(xiàn)為高級(jí)工藝美術(shù)師，中國(guó)工藝美術(shù)大師，中國(guó)工藝美術(shù)學(xué)會(huì)會(huì)員，宜興紫砂文化藝術(shù)研究專(zhuān)委會(huì)常務(wù)委員。其作品新穎高雅、古樸大方，在國(guó)內(nèi)外獲得了相當(dāng)高的聲譽(yù)。代表作品有《百壽瓶》《雙百福壽瓶》《仰宇提梁壺》《高風(fēng)亮節(jié)壺》《六方雪華壺》《豹方壺》《臥輪壺》《逸泉壺》《天龍鼎珠壺》《事事如意壺》等。

觀點(diǎn)：

紫砂藝術(shù)自明中期至今，不過(guò)短短的五百多年歷史，比起陶瓷其他種類(lèi)，存在很大的差距。但是，從工藝品到藝術(shù)品的升華，皆因紫砂的變化以及內(nèi)涵都十分豐富，意蘊(yùn)無(wú)窮。這也是紫砂壺能有良好的前景及收藏價(jià)

鮑志強(qiáng)

1946年生于江蘇宜興蜀山，字樂(lè)人，室號(hào)“醉陶齋”。1959年進(jìn)廠從師談堯坤、范澤林學(xué)習(xí)陶刻，1962年又轉(zhuǎn)師老藝人吳云根門(mén)下學(xué)習(xí)制壺技藝。1965年得著名陶刻家任淦庭先生教澤，從事陶刻創(chuàng)作，1975年進(jìn)修中央工藝美術(shù)學(xué)院陶瓷藝術(shù)系，后致力于紫砂藝術(shù)的創(chuàng)作研究。2006年被評(píng)為“中國(guó)工藝美術(shù)大師”。善設(shè)計(jì)制陶，尤擅陶刻裝飾，在書(shū)法、繪畫(huà)、篆刻、紫砂史等方面均有獨(dú)到研究。代表作品有《鼻煙瓶》《富貴茶具》《源泉茶具》《紫玉飄香茶具》《茗香玉錦》《桂林春早》《金聲玉振壺》等。

觀點(diǎn)：

一把紫砂壺的價(jià)值遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越了壺本身所包含的東西，這就更要求我們做壺的人有深厚的文化底蘊(yùn)和不斷創(chuàng)新的精神。只有不停地精益求精，嚴(yán)格要求自己，才能擁有屬丁自己的風(fēng)格，屬于自己的作品，才能夠?qū)⒁伺d的紫砂文化發(fā)揚(yáng)光大。

何道洪

生于1943年。高級(jí)工藝美術(shù)師，江蘇省工藝美術(shù)大師，中國(guó)陶瓷藝術(shù)大師。拜師于王寅春門(mén)下，深得名師真?zhèn)鳎螳@素有“陳鳴遠(yuǎn)第二”之稱(chēng)的裴石民先生指導(dǎo)，琢磨花貨及仿生蔬果的制作技藝。曾赴中央工藝美術(shù)學(xué)院修習(xí)陶瓷相關(guān)課程。何道洪技術(shù)全面，熟練掌握各種砂壺制作技法，其作品有著獨(dú)特的個(gè)人風(fēng)格。代表作有《壁鈺壺》《神竹壺》《魚(yú)化龍壺》《十六竹壺》《四級(jí)如意壺》《提梁歲寒三友壺》《渴求壺》等。

觀點(diǎn)：

在藝術(shù)上維持原狀，就是落伍；作品形不成自己的風(fēng)格，就意味沒(méi)有進(jìn)步。一個(gè)人要成長(zhǎng)必須要有創(chuàng)新，創(chuàng)新是藝術(shù)的生命。只有做到與時(shí)俱進(jìn)才能有所成就，將制作紫砂壺這一事業(yè)進(jìn)行下去，畢竟它早已融入了我的生命之中。