摘要隨著物質文化生活水平的提高，人們的審美創造需求急劇升溫。面對快速開放和全面放開的審美創造空間，大眾審美心理難免浮躁、雜亂和盲從，甚至媒體也陷入了難以立場的“尷尬”。本文基于現實需要，結合審美創造的具體活動，從多元化、自由性、精神性等視角剖析了審美創造的基本特征及其表現，顯示出理性思考的廣度和深度。

關鍵詞:審美創造 多元化 自由性 精神性

中圖分類號:J01 文獻標識碼:A

世界文明發展到現今時代，審美元素已廣泛滲透于社會生產和社會生活的各個層面，人們的吃、穿、用、住、行等，無一例外。我們完全有理由認為，審美活動已經無處不在。而審美活動的靈魂在于審美創造，沒有審美創造就不會有真正意義上的審美活動。因此，探究審美創造的基本特征及其表現，有助于全盤梳理審美創造現象，揭示審美創造的本質，讓我們在更加自覺、理性和能動的意識狀態下進行審美活動，提升人生品質。

較之其他創造性活動，審美創造有著鮮明的三大典型特征。

一 審美創造具有多元化特征

多元和多元化是近些年在我國廣泛運用的兩個概念，泛指針對一個主題引發的多重相對獨立的認識、變化或結果。當今這樣一個多元化主導的社會，給人們的審美創造提供了更為寬松的環境和便利的條件，也造就了審美主體的審美需求和審美理解的多樣性，使得審美創造呈現出多元化的狀況。

1 審美創造多元化在藝術創作中的表現

我們都知道每一類藝術都有許多流派，共同構筑了繽紛的藝術殿堂。以音樂為例，音樂有崇尚理性，強調道德力量，追求結構嚴謹、手法洗練和形式完美的古典樂派;有強調激情、主觀幻想，強調表現個性的浪漫主義音樂;有注重采用本國的民間音樂和本民族歷史傳說為創作素材，強調民族風格和民族特色的民族樂派;有在曲式、編配、節奏、和聲、演奏演唱技巧等諸多方面特色鮮明，尤其注重現場表演自由即興的爵士樂;有本身風格眾多的搖滾樂;還有形式上簡潔、單純，曲調流暢，內涵淺顯易懂，易于被社會大眾接受的通俗音樂或流行音樂。此外，還有印象派、表現派、新古典主義音樂等流派，數不勝數。

2 審美創造多元化在藝術欣賞中的表現

由于每個人的審美情趣不同，審美理解相異，在藝術欣賞中，向來是仁者見仁，智者見智的。以文學作品為例，如《紅樓夢》中的林黛玉，在每一個讀者腦海里的形象都是不一樣的，有的勾畫出美若天仙、楚楚動人的形象;有的描繪出瘦弱病態、楚楚可憐的模樣;有的呈現的是心胸狹隘、尖酸刻薄的樣子。魯迅先生也曾經就人們對《紅樓夢》的閱讀做過這樣的歸納:“經學家看見的是‘易’，道學家看見的是‘淫’，才子看見的是‘纏綿悱惻’，革命家看見的是‘排滿’，荒誕家看見的是‘宮廷秘史’。”每個讀者都是從自己的立場、觀點進行審美創造的。文學欣賞中表現出的審美創造多元化特征在其它藝術欣賞中同樣存在。

3 審美創造多元化在日常生活中的表現

不同的生活經歷，不同的教育，不同的工作性質和工作環境在潛移默化中對人們構成長期熏陶，加上不同性格等因素的作用，讓人們建立起各種不同的審美理想，造就出多種不同的審美風格，也形成了日常生活中各不相同的審美標準和審美追求，呈現出審美創造的多元化狀況。以日常生活中人物審美創造為例，就表現為，男性形象美的多元和女性形象美的多元，近年來還出現了中性形象美的多元。此外，日常生活中的諸多方面無一例外都呈現出審美創造多元化狀況。

多元化的審美創造要求藝術教育進行引導和扶持。多元的審美創造原則上不存在優劣之分，喜歡紅色喜慶和喜歡藍色深沉，感受秋天是收獲的美好季節和感受秋天是萬物蕭疏的感傷季節，同樣是審美創造。但需要注意的是，多元并不代表毫無約束地放開。

二 審美創造具有自由性特征

人類審美實踐證實，只有在精神自由狀態中，審美創造主體才能專注于審美對象，進行審美觀照;有了審美自由心態才能夠發掘審美創造主體進行自由審美創造的多方面巨大潛能，才可以提高審美創造主體的審美感受力、判斷力、創造力和藝術概括力。

1 審美創造自由性在藝術創作中的作用

藝術創作需要審美創造主體通過形象思維、藝術思維的想象活動，把生活經驗轉換成審美體驗，進而運用特定藝術手段將其物化。藝術創作者都有這樣的體會，即必須在虛靜的精神自由狀態中，才能聚神于藝術創作之中，才可能產生創作靈感，凝成優秀作品。縱觀中國歷史，無論是春秋諸子時代，還是唐宋時期，凡是審美創造高峰崛起時，恰是文化氛圍寬松、自由、豁朗時。相反，那些動輒施以禁錮手段的威權主義年代，比如秦朝，其時代面孔與審美創造力往往淪于僵化、死寂和委頓。兩種思維和路徑之間的巨大審美創造落差，值得我們深思并引以為鑒。

藝術創作鼓勵個性，最忌雷同。不能進入審美自由心境，就不能創作有個性的作品，沒有個性的作品就是失敗的作品。審美創造自由性是藝術創作的“襁褓”。

2 審美創造自由性在藝術欣賞中的作用

藝術欣賞是享受藝術作品的美好，領略其中的趣味。欣賞不能脫離審美對象，但欣賞者的精神是自由的，會以自己的審美趣味和審美經驗去審視和發掘甚至創造審美對象的內涵，表現出獨到的審美理解，體驗獨特的審美感受。我們在藝術欣賞中所做的這一切都是自由的審美創造。審美自由與超越是藝術欣賞得以展開的基本前提。

藝術欣賞中的審美創造與其它創造活動最大的不同在于，它不以功利為直接目的，不與他人構成利害關系，它是欣賞者自身一種精神上的收獲，情感上的所得。黑格爾認為，審美主體對藝術品的美的判斷是“讓藝術作品作為對象而自由獨立存在，對它不起欲望，把它只作為心靈的認識方面的對象”。因此，欣賞者的思維可以天馬行空，任憑馳騁。

這種自由性特征讓藝術欣賞中的審美創造帶上了強烈的主觀色彩。以欣賞音樂藝術為例，音樂藝術的主要特征之一就是想象的自由。音樂是聽覺藝術，欣賞者從聽覺感受音樂后，需要通過聯想和想象，才能進行再創造，在頭腦中形成想象性形象。比如我們欣賞琵琶獨奏曲《十面埋伏》，聽到的是輕重緩急強弱變化的聲音，腦海里出現的卻是楚漢戰爭垓下決戰的一幕幕情景。明代王猷定《湯琵琶傳》中對此有過描繪:

“當其兩軍決戰時，聲動天地，瓦屋若飛墜。徐而察之，有金聲、鼓聲、劍弩聲、人馬辟易聲，俄而無聲，久之有怨而難明者，為楚歌聲;凄而壯者，為項王悲歌慷慨之聲、別姬聲。陷大澤有追騎聲，至烏江有項王自刎聲，余騎蹂踐爭項王聲。使聞者始而奮，既而恐，終而涕泣之無從也。”

音樂欣賞始終貫穿著自由的想象。讀小說、看電影電視、品味畫作等藝術欣賞活動，無一不以自由的想象、聯想為動力。審美創造自由性是藝術欣賞的“中樞”。

3 審美創造自由性在日常生活中的作用

社會的發展帶來了生活質量的提高，使得審美要素在人們日常生活中的分量越來越重了。在商店里，人們對各類各色商品進行選擇，不只是甚至主要不是為滿足實用需要，而是根據自己的審美喜好挑選;大街上我們看到五顏六色的服裝和千差萬別的各類裝扮，展示著人們不同的審美情趣;住宅內有不同的裝修風格，告訴我們主人的審美指向……審美自由創造在日常生活中主要表現為對生活空間的個性審美再造，對生活用品的自主審美選擇，對自我形象的審美設計，對日常生活諸多需要的盡情追求。自由的審美創造給我們的日常生活帶來精彩和驚喜。

審美創造自由性還體現在日常生活見聞的感受中。比如日常生活中碰到的自然現象:西風勁吹、長空雁叫、大雪紛飛、枯藤老樹、旭日落日等都可以引發我們的審美遐想。杜甫在《茅屋為秋風所破歌》中對秋風的審美感受，與高爾基在《海燕》中的名句“讓暴風雨來得更猛烈些吧”對風的審美感受截然不同;同看一個月亮，有人聯想到它清冷幽靜的審美內涵，有人遐想起它晶瑩亮麗的審美特質，有人則想象出它慘白凄涼的審美意境;對于比翼雙飛的鳥、蝶和連理雙生的樹、枝，熱戀者見之有歡欣愉悅的共鳴，失戀者則勾起悲情哀怨的傷感。諸多美感差異恰是審美創造自由性所致，審美創造自由性是日常生活的“精髓”。

但審美創造的自由性不是毫無章法的自由，要符合審美創造的基本原則，把美與真、善揉合在一起，拒絕惡俗。

三 審美創造具有精神性特征

在審美創造活動中，審美創造四要素，即審美創造對象、審美創造主體、審美創造過程和審美創造結果，都具有鮮明的精神性特征。

作為審美創造對象，就不是以滿足人們物質需要的實用物品的存在，而是為滿足審美主體精神需要的精神食糧的存在。古人所謂“秀色可餐”，即是說美貌或美景作為精神食糧給予人極大的愉悅及對人心的陶冶和造就，如同物質食糧之于人體的生理需要一樣。我們周圍有那么多人喜歡音樂，就是因為音樂中有那種激勵人們志向、振奮人們精神、宣泄人們情緒的力量。蘇軾《於潛僧綠筠軒》詩里有句名言:“寧可食無肉，不可居無竹;無肉使人瘦，無竹使人俗。”在審美者的眼里，竹子的實用價值已被其精神特質所覆蓋。竹子的魅力既展示于外在的翠綠、挺拔、有節等自然審美特征，也體現在虛心、節氣、剛直不阿等可擬人化的審美內涵。賞竹悅目、怡情、益志，審美把它變成了精神性的對象。

作為審美創造主體，在本質上是純凈精神性的存在。精神運動是審美創造主體存在的價值體現，人的物質存在形式只是精神運動的載體。積極興奮的精神運動是審美創造主體的存在方式。當一個人進入審美創造境界時，就會放下名利，拋卻煩惱，排除物欲、情色等功利性追求，一任思緒馳騁、情緒宣泄，甚至達到迷狂、忘我的程度。這在藝術創作和審美欣賞活動中普遍存在。都說李白醉酒作好詩，米芾酒醉寫好字，現代很多文學家、音樂家也是把自己封閉在屋里，進入意識流狀態從事藝術創作的。藝術家排除人世間的紛擾才能有好作品問世，這都表明審美創造需要一個清凈無為的精神狀態。人在審美創造時，受主宰的是精神境界，進行的是精神活動，追求的是精神享受，釋放的是精神能量。物質存在的人為精神流動的人所超越。

從審美創造過程看，顯而易見，審美創造活動的主旨不是進行物質資料的生產，而是創造審美意象，展示藝術修養，實現精神價值，滿足精神需要，它的運動主線是特殊的精神活動過程。藝術創作整個過程就是審美創造主體進行審美構思，展開審美想象和聯想，經歷情感體驗，情緒波動，表現審美情趣，表達審美理想的過程。審美欣賞整個過程同樣是精神進行創造的過程，在審美理想的支配下，進行審美想象，也要經歷情感體驗，情緒波動，同時還伴隨著凈化精神、提升靈魂的過程。它的精神性特征同樣十分突出。

從審美創造結果看，產生的不是滿足人們物質生活需要的物質產品，而是滿足人們精神生活需要的精神產品或物質產品的審美形式。精神產品是具有復雜物化形態的思維產物，有時它依附于生產生活用品，卻不為滿足實用性需要，而是滿足審美需要，如當今幾乎每一件生活用品都有審美設計;有時它獨立成為精神產品，專門為審美需要而作，如文學藝術作品;有時它僅僅表現為審美者的情感體驗和心理形式，如聽古典民族樂曲《高山流水》時的審美遐想，觀影視劇時的道德感悟，賞自然美景時的情緒變化……審美創造的結果都落在了精神收獲上。

但強調審美創造的精神性特征，并不是鼓勵逃避現實的自我陶醉、自我封閉，要避免遁入為藝術而藝術的極端死角或游走在精神理想國的虛幻追求中。

在建設和諧社會的當今時代，通過我們把握審美創造諸方面特征及其表現，可以提升審美創造層次，營造理性審美創造環境，催開千萬朵審美創造的絢爛之花。

參考文獻:

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作者簡介:張憲平，女，1954—，上海市人，本科，副教授，研究方向:美學，工作單位:合肥工業大學人文經濟學院。