現場播報
通過“大換血”,國交合唱團隊伍年輕化,曲目多樣化。年輕就是資本,聲音的新鮮度、光澤度,質感明顯改善;年輕意味青澀,聲音的融合度、圓熟度,尚需修為磨練。男高音聲部,有高、有亮,但有些松散,如能更集中、統一,將再添魅力;男低聲部,有寬度、有厚度,但相對欠缺密度和力度。

有一年多沒聽中國交響樂團合唱團的專場音樂會了。2月14日,走進音樂廳,迎面一張金巍的笑臉。這位作曲家以編創名曲著稱,從“紅太陽”到“茉莉花”,總會在演出和音像兩界創下雙贏的市場業績。翻開節目單,赫然發現,這場冠以“浪漫早春”的音樂會,混聲、女聲、男聲5組16首合唱曲,金巍署名編與編配的獨占14首,外加1首男聲四重唱。1場音樂會15首作品,有些個人作品音樂會的意味。情人節之夜,“應時”、“應景”的內容覆蓋。上座率幾近90%,創新年音樂會以來新高,男女青年成雙入對,穿游于中老年聽眾之間,平添幾分早春的氣息與色彩。
現場聽流行歌曲改編的合唱不是第一次,集中聽十數首流行歌曲改編的合唱還是頭一回。“你的淚光,柔弱中帶傷……”開場《菊花臺》,明顯沖著“80”、“90”后去了。開始耳朵有些不習慣。“北風亂,夜未央,你的影子剪不斷……”高潮處,突然心弦觸動,一種奇異而陌生的共鳴油然而生,流行天王與合唱藝術化合“熔點”神采煥發;《美麗的神話》《一剪梅》,第一組混聲合唱奠定了音樂會的基調。上半場最末一組混聲合唱,《月亮代表我的心》《牽手》和《軍港之夜》《彎彎的月亮》,港臺大陸平分秋色;下半場,合唱部分的港臺歌曲只有《走在鄉間的小路上》《再回首》。總的感覺,金巍不愧編配高手,獨有心得技高一籌。想想他在“紅太陽—毛澤東頌歌新節奏聯唱”的作為,這一次,電聲、鼓點概無蹤跡。只有鋼琴和人聲,已回歸還原藝術合唱的純粹與本真。他注重保持原作的基本形貌與內在氣質。藝術的規格與個性的操守,同步實現超越與突破。經其編配的作品,毫無花哨的炫技,手法簡煉而有效,含蓄而精道。原作的精華得以強化,情感與美感更為豐富飽滿。
作品上,混聲合唱《月亮代表我的心》最成功,“輕輕的一個吻”,女聲舒展綿延的線條,男聲彈性頓挫的點綴,復合音效奇特妙曼;《軍港之夜》最新穎,搖籃曲風的獨唱曲,圓舞曲風、爵士曲風輪流轉,動靜相宜別開生面。演唱上,女聲合唱《滿天的花滿天的云》最動聽,聲音的融合度、情感的飽和度達到平衡完美的高度,聽得人陣陣熱耳酸心淚眼朦朧;男聲合唱《歡樂的那達慕》未及內蒙古廣播青年合唱團帶來的激情震撼。
通過“大換血”,國交合唱團隊伍年輕化,曲目多樣化。年輕就是資本,聲音的新鮮度、光澤度,質感明顯改善;年輕意味青澀,聲音的融合度、圓熟度,尚需修為磨練。男高音聲部,有高、有亮,但有些松散,如能更集中、統一,將再添魅力;男低聲部,有寬度、有厚度,但相對欠缺密度和力度。
在合唱中穿插配搭的獨唱、重唱基本都是“新面孔”,挑梁擔綱不容易。這體現了團長兼藝術指導黃越峰的眼光膽識。因其中央歌劇院主演出身,合唱團冒出幾個骨干“尖子”可喜可嘉。劉旸挑戰世界頭牌花腔次女高音芭托莉保留作品—維瓦爾弟歌劇著名選段《風雨飄搖》,超級高難,勝任自如,實力與潛力令人刮目相看,如盡可能為其更多提供舞臺實踐機會,將前途無量;女高音孫笑盈獨唱,表演最自然松弛,她演唱的德里布《卡蒂斯城姑娘》聲情并茂。男聲四重唱以詼諧幽默放得開取勝,使現場“熱”起來、“活”起來,但聲音的和諧似不及“八只眼”。
因為情人節,滿臺的男黑西服搭女白長裙略顯單調古板,又不是圣詠專場。并非要往歌星做派靠,但,女式裙裝是否可以粉、黃、藍、綠調點色?男士西服是否可以領袖款式更新有所講究?從視覺上再增加一點青春+活力的雙重美感。■