張世范的藝術世界

天津美院教授張世范先生雖然年逾古稀，而豪情依舊不讓吾儕。一起聚會時，老人總是帶頭頻頻舉杯，我常常想是否老人貪杯?隨著交往的深入，我的淺見被打破了，是他為人處世的那份真性情。

作為油畫家，世范先生的作品早已蜚聲海內外；身為教授，世范先生早已桃李滿天下。

繪畫作為造型藝術之一，利用色彩、線條、塊面、構圖等表現手段，描繪人物、社會或自然環境。這些技法、技巧的運用得當，就能使所表現的對象產生極強的感染力，達到把動的過程包含在靜的形象之中，給讀者以充分聯想和想象的空間。繪畫和詩相比，正如黑格爾所說：“繪畫所應采用的題材主要是可以通過外在形狀來表現的東西……而詩對肉體方面所提供的外在形象也只能是不完全的。繪畫卻能把這兩方面結合在一起，可以用外在的東西把內存的東西完全表現出來；”在此絕沒有貶詩之意，只是從欣賞世范先生的繪畫作品中，讓人感到他對人物性格和性格特征以及物象的刻畫和表現，融入了個別特殊的因素和親切的情感，進而使這些因素和情感根植到表現對象的靈魂和面貌表情中，有一種鮮活的生命所在。

世范先生的油畫表現題材廣泛，人物、靜物、花卉、風景以及重大題材的發掘，信手拈來的小品，無不張顯著自己的繪畫風格。清初畫家石濤指出：“筆墨當隨時代”，并力主“我自用我法”。世范先生繪畫創作似有與其暗合，縱觀其作品，不難看出他的藝術創作道路，是緊扣時代節拍，又勇于探索創新，即是不斷求新，求變的道路。其代表作《爐前工》、《爐前》(獲天津市美術優秀作品獎)、《雨》、《棉花》等入選全國美展，近作《孫中山在天津廣東會館》、《收獲系列》組畫曾多次在報刊發表并在海外展出。出版有《張世范油作品畫集》、《張世范油畫寫生作品集》、《張世范油畫作品選》、論文《油畫教學淺析》、《藝術院校教師隊伍建設》、譯著《羅馬尼亞藝術家——科·巴巴》、《素描人體新概念》。從其作品和理論來看，作者既不同于一般又不重復自己過去簡潔的筆法，作品是寫實而夸張、有力而動情。雖然表現手法上有較深“羅派”繪畫的痕跡，但作品精神是民族的。其用筆收放適度，著色清新明快。在表現手法上大膽追求，敢于創新，其筆觸或細細膩柔潤，忠于物象，洋溢自然之美；或筆法高度概括，色彩凝重，強調主觀情趣，或平奇兼顧，雅俗共賞，天然成趣。

世范先生書法功底深厚。早在求學期間，世范先生對中國傳統的書法藝術便情有獨鐘，他的書法不斤斤計較點畫，而是在傳統的筆墨之中張揚著自己的個性，既符合傳統的審美情趣，又獨出機杼，受到世人的好評。

張世范1936年生于河北冀州平原一個普通的鄉村，憑著自己的天賦與勤奮考中天津美術學院，畢業后留校任教。1962年結業于文化部委托浙江美術學院舉辦的羅馬尼亞博巴專家油畫訓練班(為研究生)。而后在美院致力于美術教育事業，先后任教務長、副院長、院長等職，博士生導師。他還曾任天津美協副主席，中國油畫學會常務理事，天津市學位委員會委員，享受國務院的政府特殊津貼。

卸去行政職務的繁與燥。復歸于恬淡。本已成為生命一部分的繪事，重新燃燒起世范先生的創作熱情，手拿畫筆的他又開始盡情地揮灑。我們期待著他創作出更多更好的作品。