
當(dāng)年電視劇《畫魂》中,那流淌而出的細(xì)膩音樂讓我認(rèn)定了采訪作曲家許舒亞該是番輕輕柔柔的溫馨對(duì)話。可偏偏事與愿違。幾番折騰仍沒有尋到許舒亞電話,只好采取了一個(gè)最刀槍直入的辦法——給上海音樂學(xué)院院辦打電話。與許舒亞的對(duì)話,更是非但沒有讓我找到那份想象中的委婉,還讓我更真真切切感到了這位作曲家的干脆。
許舒亞17歲考入了上海音樂學(xué)院指揮系,師從作曲家朱踐耳和丁善德。1988年,赴巴黎深造。學(xué)有所成之后,定居法國(guó)。1991年,許舒亞寫就的室內(nèi)樂作品《秋天的隕落》令其在法國(guó)和歐洲音樂界嶄露頭角。同年,他作為惟一入選的亞洲音樂家,在巴黎蓬皮杜現(xiàn)代文化藝術(shù)中心舉辦的全球音樂作品征稿活動(dòng)上,在230多位各國(guó)競(jìng)爭(zhēng)者中脫穎而出。之后,許舒亞可謂一發(fā)不可收拾:1992年,他的《夕陽(yáng)、水晶》榮獲法國(guó)貝藏松國(guó)際交響樂作曲比賽第一大獎(jiǎng);次年,其電子樂作品《太一第2號(hào)》分別在法國(guó)第21屆布爾熱國(guó)際電子音樂作曲大賽和意大利第15屆呂齊·盧索羅國(guó)際電子音樂大賽上獲大獎(jiǎng)。作品《散》《草原晨曦》《虛實(shí)》《涅磐》等接二連三獲得成功。如今,許舒亞的作品已被世界眾多的知名音樂節(jié)指定為特別曲目。
面對(duì)有了這樣的成就為什么選擇回到母校擔(dān)任校長(zhǎng)的問題,許舒亞直白地表示:“作為一個(gè)中國(guó)作曲家,無論你在海外多少年,無論你會(huì)采用哪種國(guó)際性的創(chuàng)作手法和美學(xué)思路,你的作品體現(xiàn)的仍是民族文化的底蘊(yùn),是與自己的祖國(guó)無法分隔的。通過報(bào)名、筆試、口試,最終被選定出任上海音樂學(xué)院的院長(zhǎng),我感到很驕傲!但更感到了自己肩上的責(zé)任——我必須要讓這所國(guó)內(nèi)最古老的音樂院校得到更好的發(fā)展”!
談到上任后的具體措施,許舒亞表示:“與硬件設(shè)施相比,人才是最關(guān)鍵的環(huán)節(jié)。上海音樂學(xué)院除了將吸引海內(nèi)外優(yōu)秀的師資人才、研究人員、創(chuàng)作人員之外,還將把培養(yǎng)人才當(dāng)成重要目標(biāo)。這也就給我自己首先設(shè)置了一個(gè)挑戰(zhàn)——藝術(shù)學(xué)管理學(xué)科的到位。在教學(xué)觀念上,有些學(xué)科的發(fā)展將結(jié)合歐美藝術(shù)院校的經(jīng)驗(yàn),在引進(jìn)的同時(shí)找到合理的運(yùn)用方法。藝術(shù)比賽在國(guó)內(nèi)的發(fā)展越來越成熟,這也是激發(fā)音樂家靈感的好方法。我們將把原有的比賽繼續(xù)下去,進(jìn)一步擴(kuò)大它的影響力、輻射力,逐漸形成有自己特色的系列比賽,比如與上海之春結(jié)合辦一次作曲(小型作品)的比賽。我覺得做任何事情都要付出才能得到回報(bào)”。