楊鴻年：跟音樂堂很有緣

作為中山音樂堂的老朋友，指揮家楊鴻年對于這座音樂殿堂實在太熟悉了。早在1999年中山音樂堂重張之際，楊鴻年就曾擔任重張演出的藝術顧問，并為音樂堂題詞：“藝術殿堂、再展風彩”。說起與中山音樂堂的淵源，楊鴻年興致很高：“1999年我們在中山音樂堂舉辦了‘第六屆國際童聲合唱節’，那是音樂堂重張之后舉辦的第一個大型活動。那次活動非常成功，當時我們邀請到了五大洲的800多名不同膚色的孩子組成童聲合唱團，臺上黑壓壓的站了一大片，場面壯觀極了”。

從那時起，楊鴻年就對中山音樂堂的音響效果留下了很好的印象，對于有些人認為中山音樂堂聲音太硬太干的說法，楊鴻年不以為然：“因為中山音樂堂的空間大，舞臺寬，內壁是大理石材質，所以有些合唱團不太喜歡在中山音樂堂演出，覺得聲音散了，聲部之間互相聽不到。但是我們團很喜歡在那里演，前臺很開闊，高度也高，并且聲音很通暢。這就考驗合唱團的技巧水平了，要看聲部間的合作關系了。如果是一個好的團體，能夠依據場地情況進行調節，自己是會找到感覺的”。

除了良好的聲音效果，中山音樂堂良好的自然環境和悠久的文化歷史底蘊更讓楊鴻年和他的合唱團偏愛。“現在，北京現代化的演出場所很多，比如國家大劇院、保利劇院、北京音樂廳、世紀劇院等等，但是我們還是偏愛中山音樂堂，它的地理環境最佳，在皇家園林里面。國外也有這種在公園中的音樂廳，但是像中山音樂堂這樣在皇家園林里的絕無僅有”。

正如楊鴻年所說，中山公園見證了許多歷史，見證了清朝的滅亡、見證了辛亥革命、見證了日本戰敗以及北京和平解放。“一般音樂廳下午場的票很難賣，但是中山音樂堂卻是例外，由于在公園里面，環境非常優雅，所以很多觀眾都喜歡買下午場的票，聽音樂會之前可以在公園游玩散步。以前我們把一些郊區的孩子請過來，聽完音樂會還能趕上到天安門廣場去看降國旗。這里面有一種中西文化交流，音樂會本身是西方的概念，在這樣一個具有中國傳統文化底蘊和建筑美學的場所演出，本身就是一種文化的交融。因此，雖然中山音樂堂可能硬件有不足，但是它的這種文化背景，再現代的建筑也是無法取代的”。

多年以來，楊鴻年和他的合唱團一直是中山音樂堂的常客，每年的“打開藝術之門”以及許多其他的演出，都能夠看到他們的身影，可以說見證了中山音樂堂重張10年歷程。楊鴻年表示，中山音樂堂這10年能夠走到今天不容易，面對激烈的競爭，他們不斷調整自己，不斷改進服務意識，為演員和觀眾營造最舒適的環境。“這些年來音樂堂的劇場管理越來越規范，服務意識越來越強。比如，以前后臺的隔音效果不好，候場時說話回音很大，我們提出后，他們就及時改進。還有，不同的團體對音響效果要求不同，反音板應該根據演出不同而進行調整。在中山音樂堂，只要提出來，他們就會調整，服務非常到位。中山音樂堂的臺面很寬，既可適應大型樂團的演出，也可以進行室內樂等小型演出。我們團跟音樂堂很有緣，在音樂堂演出最多，每年‘打開藝術之門’都連演兩場，每次到音樂堂都覺得很舒服、很踏實”。