黃國榮的陶藝世界

人物簡介:

黃國榮，漳州人，1958年出生。中國陶瓷協會會員，中國工藝美術協會會員，福建省工藝美術大師。曾赴荷蘭、德國、法國、意大利等數十個國家參加陶藝學術交流和作品展。其陶藝作品在全省、全國及國際性大賽中都曾獲獎，有9件作品被中國陶瓷館收藏。

黃國榮是近年來屢上鏡頭、屢見報端的漳州工藝術美術界人物，在各個媒體的報道中，我們看到是一個富有創新精神的陶藝大師。他或將《清明上河圖》微雕在紫砂壺上，或捏幾個以假亂真的陶山芋，都足以引起一陣驚嘆。人們不由地為他的創意喝彩，不由地追問他的靈感來自哪里?本刊記者近日慕名前往位于漳州大橋一側的下洲村拜訪了他。

為創作甘守清貧

黃國榮的住所在下洲村一幢老舊民房內，是拆遷安置房。走進小區，賣肉、賣菜、賣各色雜貨的攤點夾道相迎，頗為熱鬧。穿過堆滿雜物的樓道，拾級而上，就來到了黃國榮的雅居:一間十幾平方米的屋子，兩房一廳。客廳四面陳列著黃國榮的陶藝術作品。臥室床下、柜頭、墻角，隨處可見卷成筒狀的畫。黃國榮略顯無奈地說:“沒辦法，房間太小，實在沒有地方可放了。”

黃國榮這些年靠買國畫和陶藝作品，收入頗豐，但他和家人卻一直住在這陋室里。他說:“這些年，為了提高自身水平，我經常到名山大川及各地的動物園寫生。也常去國外學習，去了新加坡、荷蘭、德國、比利時、法國、意大利等國家。這些花費的錢夠買一幢房子了。”談到這些，他非常感謝家人對他的理解和支持。

黃國榮的妻子是漳州毛紡廠的下崗女工，樸素溫和。她淡淡地說:“他的藝術我都不懂，也幫不上什么忙，我只會打理家務，在生活上照顧他。”

黃國榮出身貧寒，為維持生計，初中沒畢業就綴學去當了搬運工，后來還當過木匠、油漆工。然而艱苦的生活并沒有磨滅他對文藝的興趣，沒有泯滅他青春的激情。16歲時，他開始顯露出特立獨行的一面。“我把頭發留長并燙卷了，當時漳州街上很難看到燙發的人。我還在手上刺青，紋一只和平鴿和幾個英文字母。”他說不明白為什么會這么做，或許，只是想與別人有所不同。也是從那時起，他喜歡上了國畫。“在街上看到別人畫畫我就很感興趣，一直盯著看，晚上回家憑著記憶畫下來。”白天拉板車，晚上在油燈下自學國畫，就這樣，黃國榮慢慢攢下了繪畫的基礎。

1979年，漳州陶瓷廠招工，黃國榮憑借自己的美術功底應聘成功，成為一名雕花刻版工人。

一踏進陶瓷世界，黃國榮就被陶藝的美所深深吸引住了。在摸索學習的過程中，他深感自己的文化知識不足，于是加班加點地研讀美術、陶藝理論圖書，經常琢磨到深夜。此外，他還常常利用休息時間到各地寫生。“為了研究動物，我在福州動物園附近的招待所一住就是個把月，有時半夜也起來觀察動物。”不久，他就嶄露頭角，成為了廠里的技術骨干，由他創作設計的產品產值占全廠的70%以上。

1988年，黃國榮創作的美術陶《夫妻瓶》獲全省陶瓷比賽銅獎，這是他第一次獲獎。這一次的得獎讓他看到普通百姓的審美觀已經發生了變化，造型新穎的茶具更市場前景。1992年，在陶瓷廠工作了十幾年的黃國榮辭職下海，嘗試自己燒瓷，準備辦個工廠大規模生產，“想做老板。”然而，燒瓷成功后，他卻放棄了做老板的念頭。他發現自己還是喜歡搞創作，經商只會讓他變成一個工匠，成不了藝術家。

失去工作，生活沒有了保障。黃國榮只能以教國畫、賣國畫為生。在他最艱難的日子里，一位朋友把他的作品送到臺灣參展。讓他沒有想到的是，他的國畫作品在臺灣得到了青睞，被推薦參加臺灣“中國藝術協會”主辦的名家書畫拍賣會。1999年他的作品《綠色搖籃》入選聯合國主辦的世界和平書畫展，獲得“世界和平教育者”獎。從此，黃國榮的國畫作品在海外聲譽鵲起，給他帶來了可觀的收入。

賣畫所得的錢，他沒有用于改善生活，而是投入到了陶藝的研習和創作中。

微雕《清明上河圖》一舉成名

2002年，黃國榮做出了一個驚人之舉:要把《清明上河圖》縮微雕刻在5把紫砂茶壺上。

這個想法早在2000年就萌生了。他說:“《清明上河圖》繪畫布局嚴謹，細節復雜，臨摹起來難度極大，有許多人復制過這幅畫，也有人以此為題材作過浮雕。但是將它微雕在紫砂壺上的，還沒有過。我就想挑戰一下自己。”這就是黃國榮，專挑不尋常的路走。

2002年秋，黃國榮正式開工，用自制的竹刀在放大鏡下一刀一劃地勾勒出上百個人物及其背景。在紫砂泥上雕刻細部很有難度，因為紫砂泥較軟，里面又有砂粒，力道和分寸要把握得很準確，一不小心就雕壞了。從構圖布局、制坯、雕刻到燒制，做一把壺就得花上好幾個月的時間。3年后，原長5米多的《清明上河圖》終于微雕在5把直徑11-16厘米的紫砂壺上!

當這5把稀世之壺面世時，數家媒體聚焦報道，一時間轟動陶藝界。有人稱黃國榮開創了微雕《清明上河圖》先河，還有人提議他申報迪尼斯世界紀錄。2005年10月8日，這5把茶壺被中國陶瓷館收藏。

2007年，黃國榮再次以《清明上河圖》為題材創作微型浮雕，這次是雕刻在三段木頭造型的紫砂泥上，作品總長48厘米、高6.5厘米，從制作到燒成費時19個月。

黃國榮打開層層防護包裝，小心翼翼地捧起一段“木頭”給記者觀賞。放大鏡下，屋宇鱗次櫛比，層次分明;街市行人川流不息，惟妙惟肖。總共雕刻人物550多個，雕刻牛、馬、騾、驢等牲畜60多匹，大小船只20多艘，無不栩栩如生。有的人物只有半粒米大，人物肩頭的扁擔更是細如發絲。黃國榮對這件作品視若珍寶，“這是在總結前一次經驗的基礎上創作的，經過提煉后，比上一件作品更加精細。”同時，他也透露，這是最后一次微雕《清明上河圖》。

陶藝創作不單需要功力，而且也是件體力活。太年輕，功力不夠;年紀大了，精力不足。現在黃國榮正是年富力強，經驗十分豐富的時候。他計劃趁這個時候好好地創作一批大型作品。最近他正在創作山水系列紫砂壺，打算做100把，目前已經完成了29把。這些壺的壺身都有兩幅微型浮雕圖，一幅是山景，一幅是水景，每把都有編號。

黃國榮說，每一把紫砂壺的制作都要傾注大量的心血。“每天定時給它澆水，防止紫砂泥因水分蒸發而產生龜裂。燒制過程中，又要特別注意火候的掌握，以免產生爆壺。一般的壺燒7個小時，我做的這些要燒20多小時。要慢慢升溫，也要慢慢降溫。除了要有耐心外，還要有一定功底，不然做不出來。”

陶器經烈火錘煉后，只要不被打破，將保持千萬年不改變。黃國榮相信自己的作品是可以流傳給后世的。

激情永葆創意無限

黃國榮雖然年逾半百，但總給人以精力充沛的感覺。藝術家獨有的激情，讓他顯得比實際年齡年輕得多。他的人正如他喜歡穿的花襯衫、常留的濃密卷發，有熱帶的風情。

黃國榮對創作有著飽滿的激情，總想著創作別人沒有做過的東西。最近他正在制作陶瓷印章。這一系列陶瓷篆刻印章共有4套，題材為十二生肖。黃國榮告訴記者，以陶瓷作為的篆刻載體的目前國內他是第一人。

黃國榮說，搞藝術的人要善于觀察生活，提煉生活，因為靈感源于生活。 “我有一件作品叫《無題花插》，是兩個一大一小的花盆，陶瓷表面上有流水裝的紋飾，這件作品曾經獲得國際大獎。這個花插的設計靈感是偶然得到的。有一次我陪愛人回娘家。我在她家陽臺閑坐時，突然發現陽臺墻壁被風吹雨打日曬后，留下了許多紋理。這些紋理很獨特，我就用白紙把它們拓印了下來。然后經過簡化提煉，應用于陶瓷的制作上，燒出來的效果非常好，造型自由流暢，富有現代感。”他又指著墻上的一副國畫說:“這張畫是我去南靖熱帶雨林寫生時畫的，當時我為盤旋蒼勁的古藤所震撼，激動得把毛筆筆頭都畫斷了。”

當然，光有靈感還是不夠的，還要有深厚的功力把稍縱即逝的靈感表現出來。北京申奧成功，黃國榮當即創作了《關注奧運》。一把農村常見的小板凳上，放著一份刊有申奧成功消息的《人民日報》，邊上還擱著一把茶壺幾個茶杯。質樸親切，讓人仿佛看見一位農民老伯正在喜孜孜地品茶看報。“報紙”上的蠅頭小字，每一個都看得清清楚楚，“小板凳”的紋理、色澤都和真的板凳一模一樣。這件幾乎以假亂真的純寫實作品，以其獨具匠心的構思被中國陶瓷館珍藏。黃國榮說，之所以能讓陶瓷燒制之后呈現出木頭的質感，是因為其中添加了一種原料，當然，這是他的“獨家秘方”，不能泄露。

“筆墨隨時代” ，陶藝創作亦然。黃國榮當年曾拜國畫名家姚治華為師，兩次去黃山跟隨姚治華一同去寫生。姚老作畫時常以當下發生的大事件為題材，他教誨黃國榮創作要“筆墨隨時代”，這給黃國榮的影響非常大。這些年他創作的《教育農村》、《關注奧運》、《奧運五環》、《握手》等作品都極富時代氣息。在國畫創作選題上，他也十分注重時代感。2008年11月26日，中國國家航天局正式公布嫦娥一號衛星傳回的第一幅月面圖像，意義重大。他用國畫手法把這一時刻記錄了下來，這幅名為《嫦娥》的畫，黃國榮打算送去參評，爭取參加全國美展。

采訪結束后，黃國榮還為記者演奏古樂器——他自己燒制的塤，就連曲子都是自己譜的。——他的才情讓人敬服。