我國兒童歌舞劇的創史人

我國兒童歌舞劇的創史人，是作曲家黎錦暉先生(1891—1967)，湖南湘潭人。自幼愛好音樂，學生時代他就廣泛接觸家鄉的民間音樂。1916年他參加北京大學音樂團的活動，他決心立志要對我國的“社會教育有極大的幫助”，使兒童養成“守秩序與尊重藝術的好習慣”。使致力于改革普通音樂教育和推廣國語的活動，把自己的熱情和精力投入到從事兒童歌舞音樂創作上來。所以，他在1920至1929的九年間，創作兒童歌舞劇13部，兒童表演歌曲24首，歌曲68首，民間樂曲39首。

兒童歌舞劇這一體裁，是黎錦暉先生在實踐中逐漸創造出來的，這種體裁之所以受到廣大群眾的歡迎，主要是他堅持音樂、舞蹈、劇情三結合，以刻劃兒童心理特點，生活興趣為題材，采用自然景物人格化或充滿幻想色彩的童話故事，宣傳善良戰勝邪惡，歌頌勇敢誠實積極向上，對兒童進行真善美的教育，實現“寓教于樂”的目的和效果。

他所用的歌舞劇腳本，大都是他自己編寫的，其內容通俗易懂，“語句淺明、順適活潑”，“造句力求接近普通的白話”。如歌舞劇《麻雀與小孩》、《月明之夜》，歌表演《好朋友來了》、《誰跟我玩》等。

在兒童歌舞劇的音樂創作中，他堅持音樂具有鮮明的兒童形象和民族特色，易于上口。“采用歌譜力求適合兒童心理”，“配曲力求接近平常語調”。把握住兒童的心理特點和愛好，有意識地吸取大量的民間音調、城市小調，運用平易，通俗易為兒童接受的音樂手法，塑造生動的音樂形象，如《神仙妹妹》中的“老虎叫門”．《寒衣曲》、《可憐的秋香》、《蘇武牧羊》、《銀絞絲》等。在他1 2部兒童歌舞劇中，最具有代表性的要數他的《小小畫家》，這部作品主要諷刺和揭露了在封建教育制度下，不采取科學教學方法和因材施教的方法，不調動兒童那種天真可愛的敢想敢干的積極性，故此劇力求將兒童從封建教育制度下解放出來，劇中唱詞和音樂富有兒童特性。這些作品的內容不同程度地反映了五四時期的科學民主思想，都與“五四”前后反帝反封建思想有著一定聯系。在中國音樂史上是一個新的創造。

黎錦暉先生把畢生的精力獻給了兒童歌舞劇創作教育事業，為開創兒童歌舞劇提供了寶貴的經驗和極早地探索和嘗試，是我國近代音樂史、音樂教育史、兒童歌舞劇創史上的一位先驅。