燈光與舞臺受光材料

喻建平

舞臺燈光的藝術魅力在于緊緊扣住劇本主題時的運動變幻，然而，作為觀眾可能看到和感受到的“光”并不是發光體燈具的本身，而是停留在舞臺上每一個布景道具乃至每一位演員作為物體本身在光照下的一種反射，然而長期以來對新光源的開發在不斷的進行，而就接受光源的受光體本身卻往往被忽視。隨著技術手段的豐富，燈光設計已對制景的材料提出要求，我自己曾做過一些簡單的實驗和觀察，通常使用的以木板和布作為受光體的景和道具在接受光源的反射時，所呈現出來的是一種呆滯狀態的感覺；而使用草織體、麻織體質感的景，可呈現出來的又是一種顯得渾厚和濃重的感覺，選用絲織體或棉絮體質感的景，可呈現出來的是一種輕柔和夢幻般的感覺，如果選用金屬體或鏡面體質感的景，則能呈現出那種堅硬和輝煌的感覺，凡此種種，總之讓自己明確地感到，受光體的質感直接涉及到此劇此景中所展出的燈光性格是否能統一在整個創作的綜合體中。

例如，在我團的新排諷刺喜劇《老板何來》中，該劇表現的是九十年代環境，需要有強烈的時代感和諷刺喜劇色彩，設計者使用新穎的材料透光彩，采用電腦彩色噴繪，在各種色彩光的照射下，使舞臺畫面色彩鮮艷，光彩熠熠，與整臺戲的諷刺喜劇特點相吻合，很有時代特點，為舞臺布景增色不少。

在我團新排創作劇目《三家鋪》中，有一枚巨大的公章作為景物形象出現在背景的黑底幕上，舞美設計師和我們燈光設計師在這公章的表面用材與燈光效果的處理上也頗費一番心思，以普通PVC板著色，所達到的也就是普通景物照明效果，繼而又采用高速公路上那種夜光反光膜作“公章”面材，在燈光的投射下，產生了發光效果，然而很遺憾的是觀眾——燈光投射角度——景物，要在三點一線這樣的方位，才能看到很好的效果，觀眾換一個角度，就什么都不是了。最后，采用進口的熒光粉作“公章”表面用材，結合中國傳統的戲曲對光源的要求通常是不高的，然而恰恰對受光體材料質感選用十分刻意，盡管是守舊加一桌二椅的簡單布景，但是金線銀絲，綾羅綢緞，特別在演員的服裝頭飾方面更是金中銀中，桿花垂玉十分計較，除了一部分來源于生活之外，同時也不可否認，古人就是運用這種材料質感對光的反射來體現五彩斑斕的美。

戲劇的開拓到了一個新的時代，藝術家的筆觸探及到每一個人的心靈深處，在這樣的前提和趨勢下，對受光體選材有所要求是我們的責任。

頂光裝置的一組紫外線燈，在紫外線燈的激活下，熒光粉那種“發光”的效果終于將這枚“公章”給表現了出來。