魯迅美術學院雕塑系

行進中的凝思

一年一度的畢業創作如四季更疊一般，以一種它所特有的承載重量(學生個人的追求及教學單位的主張)呈現在觀者面前，這些作品在反映學生個體對于當前創作的一種思考與映射的同時，也非常清晰地體現出了學生所處的地域與學校的思想傾向和教學主張。

魯迅美術學院雕塑系注重整體與力量的表達這一傳統在此不再贅述。而今它更加注重傳統基礎課與當代的諸多視覺語匯的交叉、重疊和映射，具像的方式是教學的基本主張。但這種方式不是以守舊為目的，它更加強調一種時代性的展現；更加強調新的(不是獵奇式)方式的探索；更加強調對于材料媒介在雕塑方式與面貌上的改變。在具體的教學進展過程中，依托“雙重基礎”的教學原則來進行教學，充分體現“抽象基礎”與“具像基礎”的相互碰撞而衍生出的理解方式和表現方式。同時也輔以理論的教學來提升學生的思維與視野。在這些教學活動中，既尊重學生的個性，同時也不應妥協于學生對基礎性訓練的盲目輕視。力爭使教學更加的合理，更加厚重，更加具有多樣性。但這也令教學具有更多的不穩定性，這是需要在教學層面應重點給予關注的，

今年的畢業創作，由于學生人數的增多，我系采用分組的方式(共計3組，3名教師分別指導)來進行的。由于教師的不同主張與年齡差異，使各組的作品有了更大的反差和豐富性。這些因素皆在創作的理念、具像形態的陳述以及材料語言的拓展等方面產生了迥異的差別。既體現出學院的教學主張與要求，又充分尊重教師的思想理論和學生的創作自由度及思考狀態。其結果已經在學院展覽及各類全國性展覽中得到了較好的印證，也為進一步的教學活動提供了良好的借鑒。另外，縱觀本屆及當前的畢業創作教學活動，仍有些問題困擾并影響著教學：

其一，對于基本創作方式的把握，尚有過于粗糙和笨拙之感。體現在具體作品中，主要是表達的泛泛、主題的游離，以及情感元素的欠充分等等，這些均影響了作品的表現純度和探索的力度。

其二，學生之間及學院之間創作面貌與視覺語匯的選取異常相近或相同。互聯網將彼此拉近，同時也將異彩紛呈的領域給予了混濁。讓畢業創作的整體面貌呈現出少地域性多相似性，少自我的個性張揚多趨利而為之。

其三，過于追尋成熟感而較少流露青年所特有的銳氣，令年輕人所特有的精、氣、神喪失了較多亮點。將創作視為時尚般來應對，其結果是創作的思考深度與幅度有待提升。

其四，以大或所謂的材料新意來認識創作，這樣的結果必然是相似的面貌、疲軟的思考力量以及蒼白的對于社會的關注與貼近。隨著大量的創作與展事的涌現，雕塑的教學方式與創作方式也受到了沖擊與異化性的質疑，但整體的教學活動尚未對此給予充分的關注與跟進，使教學行為有落伍之嫌。因此，雕塑教學的進一步豐富與協調，以及對于自身的建設加強，是目前的重要問題，這也是會對今后的創作面貌產生影響的重要環節。那么擴拓教學的領域將是既漫長而又緊迫的任務，也是需要不斷地調整與關注的問題。

鮑海寧(魯迅美術學院雕塑系副主任)