鄧浩然
中國工藝美術學會雕塑專業委員會、《雕塑》雜志社和雕塑在線網為了給本屆畢業的大學生和雕刻企業提供直接溝通的機會,直觀地了解石雕工藝的整個流程,增加石雕創作的經驗,鍛煉動手能力,也為了石雕企業通過活動從學生的作品中吸收新鮮的元素,為企業產品的創新提供新的思維,2009年的盛夏,再次發起創作營活動,“石雕創作營”再次走進了福建省美麗的濱海小鎮——“中國雕刻之都”惠安縣崇武鎮。8月3日的早晨,“西岸風”第二屆全國高校畢業生石雕創作營拉開了帷幕。
“石雕創作營”是“全國高校畢業生雕塑作品網展”的后續活動。在參加網展的來自國內外36個院校的300多件畢業創作中,由專家評選出15件作品入圍石雕營。15位作者分別來自天津美術學院、湖北美術學院、中央美術學院、清華大學美術學院、中國美術學院、東北師大美術學院、廣州美術學院、魯迅美術學院8所院校。由于客觀因素的局限性,院校畢業生的畢業創作很少選用石材來做,接觸民間雕刻的機會也很少,石雕實踐也多在學校里完成。設備和信息都比較有限。因此,大家剛到惠安,立即被這里雕刻行業的規模,石雕藝人精湛的技藝所震撼。石雕創作過程中每位學生都配備了一位經驗豐富的石雕師傅做助手,幫助學生完成作品。與師傅的配合成為創作中重要的環節。
15位學生大部分沒有來過惠安。只有兩名湖北美院的學生曾到惠安做過石雕(湖北美院在崇武設立了石雕實驗基地)。他們的實踐經驗幫助他們很有計劃地進行創作,而且可以比較明確地表達自己的意圖,并傳達給助手師傅。湖北美院劉義忠的作品《粉墨春秋》是兩個京劇人物,其中一個人物選用的石材是黑色花崗巖。剛開始人物服裝的水袖部分完成效果不理想,因為石頭色澤為黑色而且比較堅硬,作品的造型雖然比較生動但是要表達水袖的特征還是比較牽強。所以他當機立斷讓師傅把水袖的部分去掉,找兩塊漢白玉替換去掉的部分。師傅立刻理解了他的想法,測量好石材銜接處的尺寸和形狀,用漢白玉重新做了_兩塊水袖,反復比較后用石材專用膠水把水袖粘了上去,又在表面稍加打磨,兩種石材“天衣無縫”地結合在一起。黑白顏色的對比、石材質地的差別,更能生動地表達出京劇人物的形象。這種想法的實現正是因為深入現場實踐而得。
在雕塑的創作中對材料特性的了解和經驗非常重要,特別是在對作品的二次創作。如果材料轉換之后還用以前的方法來做,可能就達不到新材料的要求。這個問題在創作營中較為明顯。天津美院的陳玉坤在石雕制作中發現師傅根據畫好的尺寸從作品的一側推著做,并且下刀一次到位。他立刻感到這樣違背了“從整體到局部”的造型法則,提出這樣局部的做如果出現問題的話整體不好調整的擔憂。而師傅告訴他:石雕和泥塑不一樣,石頭堅硬又很脆,他的作品形體變化比較大,有些形體又比較薄,所以如果所謂整體的去進行容易使作品在制作后期斷掉。所以在畫好尺寸并且心中有數的情況下必須每次下刀盡量一次到位,才能保證作品的完成,這是從實踐中得來的方法。師傅的回答令他豁然開朗。
石雕創作營活動讓大家走到了民間石雕制作的第一線。他們在走近石雕企業之后,開闊了眼界,發現了很多民間雕刻中可利用干自己作品的石雕語言和制作的方法。東北師大的權威同學在創作之余,觀察了其他師傅的工作。發現石板在刷過藥水之后顏色非常的自然,好像是經過了歲月洗禮出現的自然效果。權威馬上向師傅請教,也想用這種方法完善自己的作品。他的原作材料是泥塑玻璃鋼著色,表面顏色是他的作品重要的語言之一,因為作品的形象是古典四大金剛造像,表面顏色制造出的斑駁效果更能表達出歷史文化的悠久意境。而用花崗巖做出之后表面顏色幾乎沒有變化,顯得很平淡,完整度不高。最后,在師傅的指導下他給作品上了顏色,在幾種藥水的配合下,作品的表面產生了自然的效果,有深有淺的自然漸變好像經過了多年風吹日曬的古代造像。面對不同的材料采用適當的方法來解決,這使學生最直接地學到了處理作品的方法。
這種種收獲是必須走到石雕制作第一線才能獲得的。民間雕刻藝人整天與石頭打交道,最了解石材的特性。他們就是研究石頭的專家,我們學院教學如果沒有這樣的實踐機會,不親自參與石雕制作的整個過程,就會技不從心。任何學科,都是在豐富的實踐基礎之上得以發展和進步的,而藝術更是在不斷的實驗中向前發展。
簡短的幾個例子并不能完全代表同學們在創作營的收獲,每位同學在創作中都有著自己獨特的認識和感悟。同學們都感慨:上學時候遇到的好多問題如果當時來這里看一看就豁然開朗了。學生在與石雕師傅的配合中相互切磋、學習。學生把學院培養的審美意識和藝術觀點在制作過程中滲透給了師傅,師傅們在幫助學生完成作品的過程中,自然而然地感受到學生的鮮活思維。短暫的交流雖然不能解決學院藝術和民間工藝之間的分離問題,但它對于促進學院與民間的相互借鑒制造了一個契機。而創作營這種方式無疑為學院雕塑和民間傳統雕刻相互結合、碰撞、融合提供了直接有效的方式。
學生和師傅在石雕營工作生活中建立了深厚的友情,熱情的石雕師傅們邀請同學們到家中做客,在師傅家歡樂相聚,敞開心扉地談天說地。學生們也從師傅們極具張力的閩南語劃拳游戲中感受到了濃厚的地方特色。在這濃濃的氣氛當中所有的差異和不同都顯得那么不重要,大家已經沉醉在美好的夜色和那不用言說的友情中。
學生們在學校里學習雕塑專業,很少有機會聚到一起交流感受、互相展示。各個美術專業院校的雕塑專業,都有著各自不同的教學和研究方向。北方、南方,東部、西部各有著地方不同的藝術個性。如果大家能坐到一起交談各自的藝術感悟和創作學習中的經驗,無疑是一件再好不過的事情,石雕創作營正是提供了這樣的機會。15天的創作,大家吃、住、工作在一起,互相交流各自學習藝術的體會,互相講述各自在學校的趣事,彼此交換在石雕創作中的體會和發現,無形中開闊了視野,增強了信息互通。在車間進行創作,粉塵彌漫,噪聲刺耳,但大家的干勁十足,共同在機器的轟鳴和鐵石的碰撞聲中品嘗著創作的快樂。大家在創作的空閑一起到海邊燒烤,一起游覽崇武古城,一起到鼓浪嶼賞景,一張張合影的照片記錄下了每個歡樂的瞬間。
15天的日子很快過去了,15件石雕作品誕生了,整體的效果比較好。最后評委們經過仔細斟酌和認真討論,評選出了石驗獎2名,石承獎2名,石術獎1名。“泉州鼎立園林景觀工程有限公司”為整個活動提供了設施,并收藏了全部的作品。
石雕創作營給同學們的作品在轉化材料后提出了新的問題,延伸了作品更多的可能性,提高了學生的動手能力。為剛剛畢業處于迷茫時期的學子們提供了一個難得的實踐機會,為將來步入社會積累了經驗、開拓了眼界、增加了自信。而對于企業來說,大學生新穎的作品為他們帶來了新鮮的藝術空氣,使他們在繼承傳統的基礎上了解了年輕人的想法,直觀地感受到了學院教育的成果,為企業的創新融入了新鮮元素。更重要的是所有參與其中的人也都建立了深厚的友誼。我想,雕塑人之間緊密的交流和切磋,是雕塑事業發展和振興強大的動力。
15天的“西岸風”匆匆吹過。它所帶來的不僅僅是15件雕塑作品,而是實踐、體會,借鑒、友誼的一次人生體驗,它讓大家相聚、相識并且成為朋友。對于共同從事藝術專業的人們來說。它的意義會延展到更遠的將來。