這就是愛

法國著名藝術家奧瑞·李可，1963年出生于法國巴黎，是在上世紀80年代末開始在藝術界享有盛譽的后工業塑形藝術家，他的藝術特征頗具安迪·沃霍爾之遺風，兼收并蓄了伊夫·克萊茵、約瑟夫·鮑伊斯和羅伯特·馬拉瓦爾等著名藝術家的精髓，同時又在此基礎上更多地附加了對社會和生態的關注。

奧瑞·李可最為世人所熟知的雕塑作品就是斗牛梗犬，并有著一段廣為流傳的動人故事。那是1986年，當時落魄潦倒的奧瑞·李可第一次去紐約尋找機會，他回憶說，“我當時還在抽象藝術與象征藝術之間猶豫不決，確定不了方向。每天做的事情就是和一群民間藝人見縫插針，看到哪兒有空地，就給哪兒添點所謂的藝術。到了夜里，就跟著一些我也不知道是做什么事情的人，一起去扒墻上的張貼物。有次我在一根路燈柱上，發現了一張尋犬啟示，流露著主人難以抑制的痛苦，‘尋找走失愛犬鮑布，如有人幫助尋獲，萬分感激，酬謝100美元……”這個走失了愛犬的主人發自內心的對寵物的呼喚，從中流淌出的愛與牽掛，以及聯想到愛犬曾給予主人的忠誠，那種不離不棄的執著所給人帶來的精神撫慰，猶如一股股洶涌的愛的暖流，沖擊著奧瑞·李可心靈的大壩，瞬間的震撼，遠遠超越了所謂藝術靈感的啟迪……

自那之后，奧瑞·李可便在不斷地構思并發展這個關于走失愛犬的創作構思。什么是人間摯愛?什么是世間真情?他創作了一尊現實版的圖騰作品，它像一面多棱鏡似的讓他想要表達的思想與情感光芒四射，從此他一舉成名!

20年來，奧瑞·李可創作了許多有關犬的作品，盡管這些“狗狗”外在表象不盡相同，或因夸張呈現出犬的機智、或因變形表現出犬的滑稽，但其想要表達的精神內涵，有關愛的核心內容卻始終如一的覆蓋著觀眾的心靈。

3年前，奧瑞·李可攜著心中的愛來到中國，他并不是為了休閑觀光，而是為了歷數現實事物，在愛的新旅程中尋求愛的真諦。在中國的都市中，不同氣味的人與事與他擦身而過，在他腦中閃現的念頭就是如何尋覓一個更美好的世界，探尋通往愛的世界的途徑。這是他對待當代問題表達態度的形式。秀麗的風景，異國的情調，周遭的事物，他想要真正了解的是這一切美好事物背后真實的故事……愛的旅程永遠沒有終點!

2009(第十三屆)上海藝術博覽會作為國內及亞洲歷史最久、國際化程度最高的專業性藝術展覽，將延續去年的規模與聲勢，于2009年9月9日至13日在上海世貿商城傾情上演，再次為海內外收藏家獻上陣容華麗的藝術盛宴。

上海藝術博覽會于1997年創辦，在政府的支持下已成功舉辦了十二屆，形成了擁有專業素養的策展和組織團隊，并將該展會成功打造成集國際化、精品化、規范化于一身的國際藝術盛事，不僅在世界與上海、大眾和藝術之間架起了極具親和力的橋梁，亦為國內藝博會譜下范式。

十二年間，有來自四十多個國家與地區的一千多家畫廊或藝術經紀機構參展；眾多世界著名大師的原作紛紛通過上海藝博會這個龐大的平臺在國內甚至亞洲首次亮相，如：畢加索、馬蒂斯、倫勃朗、夏伽爾、達利、雷諾阿、莫奈、馬塔、阿曼、朱德群、趙無極、齊白石、徐悲鴻、張大干、傅抱石等的名作；同時，上海藝術博覽會也創造了傲人的成交歷史：

有藝術界“奧林匹克”之稱的巴塞爾藝博會戰略顧問著名策展人彼得·登格(Peter Denger)曾給予上海藝博會高度評價：“這是一個很棒的國際性博覽會，前途無量。”

相信在所有熱愛藝術并向往擁有藝術的人士支持下，上海藝術博覽會將繼續領跑亞洲藝術市場。