歲月如歌六十年

湯兆基

為慶祝建國六十周年，上海書畫出版社出版了《上海工藝美術家名典》。《名典》收錄了不同時期的上海當代工藝美術家300余人，涵蓋了玉雕、牙雕、絨繡、硯刻等數十種專業。建國六十年來工藝美術迅速發展，離不開一支工藝美術精銳的人才隊伍。從老一輩創建海派工藝美術到如今80后的新一代藝人、設計師，他們的業績，正反映了上海工藝美術所經歷的60年如歌的歲月。

上海工藝美術60年發展，受益于前人打下的基石。自古至今。上海地區的工藝美術總處于發展的前沿位置和領先地位，這可追溯到史前，4000年前上海青浦福泉山遺址，最近再次發掘又有重大發現，其中M204大墓出土了玉璧多達9件，大玉璧直徑達26.4厘米，玉錐形器長達40厘米，玉琮刻有精美的神像紋和鳥紋等等。明代上海工藝美術又出現空前發展。上海顧氏刺繡，為女中神針，南京、蘇州、杭州等地制品都以顧繡作為標榜。上海嘉定朱氏；杰更奠定了中國竹刻藝術的歷史地位。自19世紀中葉上海開埠以來，隨著經濟的迅速發展，各地區特別是江浙兩省的工藝美術藝人紛紛涌入上海并定居下來，經過艱苦打造，在上一世紀初，很快就形成了舉世矚目的，包括絨繡、紅術雕、白木雕、黃楊木雕、玉雕、牙雕、竹刻、硯刻，瓷刻等在內的異彩紛呈的海派工藝美術新局面。這些工藝美術的重大發展，為新中國開啟工藝美術輝煌奠定了扎實的基礎。

建國60年來，上海工藝美術發生了巨大的變化。上一世紀五十年代通過合作化，藝人歸隊等舉措，將流散在社會上的老藝人和小作坊組織了起來，按不同專業，創辦了木雕、玉雕、地毯、漆器、絨繡等數十家生產企事業和以工藝美術研究所為代表的研究機構，從此海派工藝美術煥發了藝術青春，呈現出朝氣蓬勃的生動景象。1965年在上海舉辦首屆工藝美術展，這是歷史上第一次以宅前的規模向世人全面地展示上海工藝美術發展的卓越成果，這也是一次人才隊伍的大檢閱，這次展覽會好評如潮，震動了整個上海乃至全國，第二年移師北京，再一次引發熱潮。

為了適應當時上海日益發展的工藝美術需要，上世紀五十年代末上海開展了大規模的人才培養工作，名師帶徒特別是上海工藝美術學校的創辦，為上海傳統工藝美術培養了大批棟梁之才，不僅滿足了當時對人才的需求，而且也為上海工藝美術的持續發展，造就了一支中流砥柱的骨干隊伍。新老工藝美術家創新、開拓，傳統工藝美術已從手工作坊的生產方式，發展為規模型生產的企業，玉雕、漆器、絨繡、牙雕、木雕等海派龍頭行業，在全國占有半壁江山的地位，曾是我國換匯率最高的大宗出口產品，為國家換取了大量的外匯，上海工藝美術家作出了卓越的貢獻。

改革開放，為新海派工藝美術架構起更新、更高、更寬廣的平臺，包括兩岸三地在內的國內以及國際各類工藝美術藝人、設計師，都在這一舞臺上大顯身手，開放與兼容的環境，有力推動了工藝美術的全面創新。多種經濟體制的發展，進一步調動了工藝美術創新的積極性，為新一代工藝美術人才的成長創造了極為有利的條件，同時也賦予海派工藝美術新的內涵。

回顧60年來上海工藝美術的巨大變化，離不開黨和國家領導人高度重視。1956年3月1日，毛主席在中央手工業管理局和全國手工業合作社聯合總社籌委會匯報手工業工作情況時說：“提醒你們，手工業中許多好東西，不要搞掉了。”“我們民族好的東西搞掉了的，一定都要來一個恢復，而且要搞得更好一些。”“提高工藝美術品的水平和保護老藝人的辦法很好，趕快搞，要搞快一些。你們自己設立機構，開辦學院，召集會議。”1957年7月，中共中央副主席朱德出席全國工藝美術藝人代表會議，并代表黨中央、國務院作了題為“發展手工業生產，滿足人民需要”的講話。“文革”期間，在“四人幫”倒行逆施的情況下，1972年4月9日周總理頂住風浪，在廣州交易會上指出：“手工業要大提倡”，“手工業大有前途”。1973年4月，國務院發46號文批轉輕工部、外貿部《關于發展工藝美術生產問題的報告》，文件要求：“進一步落實黨對老藝人、創作設計人員的政策，繼續做好工藝美術企事業和人員的歸隊工作，并注意培養新生力量。”1964年，朱德委員長親自來到上海工藝美術研究所視察，并題寫了：“繼承和發揚工藝美術優秀傳統。”1991年，黨和國家領導人江澤民按見了全國工藝美術代表。

近年來，國家又以立法的形式，對工藝美術實施保護。i997年，國務院通過了《傳統工藝美術保護條例》。法律規定對認定的傳統工藝美術技藝采取“資助研究，培養人才”等多項措施。近年來，全國和上海市評出的大師也已有百余人。同時，又采取了以非物質文化遺產保護的方式，由區、市、全國三級通過評審，認定非物質文化的工藝美術項目，落實相關申報單位、傳承人和經費，從而實施有效保護。這對人才的培養起到了積極的推動作用。

60年來上海廣大工藝美術老藝人、設計師沒有辜負時代的使命，創造了一個又一個登峰造極的輝煌。如上海的牙雕，以鏤雕細花、皮雕、圓雕人物為主，其中鏤雕細花尤具特色。用魚、鳥、藕節作外形，以透雕的手法，在魚、鳥、藕節的中間雕出各種鳥獸、人物、花草、風景，產生花中套花，景中有景，使內景與外景融為一體，老藝人馮立錦將這一藝術做到了極致。又如上海玉雕，成就卓越，不僅有爐瓶、人物、飛禽和走獸四大類別，在全國享有盛譽。更為突出的是1962年，由魏正菜、關盛春老藝人主持下，創作了《紅旗插上珠穆朗瑪峰》，由一塊2000公斤重的巨型玉石雕刻而成，成功地刻劃了四十一名登山隊員的英姿，這件作品震動了京城，被周總理定為國寶而成為中華精神的象征。60年來，正是這種敢于創新、敢于攀登的精神，贏得了一個又一個輝煌業績。

60年來上海民間工藝美術也蓬勃發展。出現了許多區域性的民間工藝美術，如金山的農民畫，出涌現出一批身懷絕枝的民間藝人，如從事微縮建筑藝術的闞三喜，從事人偶絹人藝術的王輔師、應玉蘭、金麗人，從事棕編藝術的葉邦叔等等。他們對豐富人民的文化生活，國際文化交流都產生了積極的作用。

《上海工藝美術家名典》反映了上海工藝美術人才隊伍的更迭。如今，老一輩海派工藝美術初創時期的名家，雖然他們大部分已相繼謝世，但業績永存。新一代工藝美術家，特別是80后新一代，他們年少志高，在國內、國際領獎臺上為上海也為中國贏得了榮譽。他們正以如日中天之勢，肩負起本世紀工藝美術發展的重任，社會對他們寄予無限的希望。