馮少先　撥動激情的月琴大師

林冬冬

馮少先供職于黑龍江省歌舞劇院，是個大師。

最早知道他，是聽香港雨果公司出品的一盤發燒CD，里面灌滿了他用月琴和大樂隊合作的作品。月琴動靜小，和大樂隊摻和，只能見縫插針，獨奏時，大樂隊停下來等著它，于是成為藝術。

第八首了不得，名為《黑土地》，先是一段低沉的三弦，然后是馮少先謳歌黑土地的朗誦，然后是一段長長的過門，當中有三弦盡興的華彩與炫。5分鐘后，馮少先開唱：“這片黑土地啊，是生我養我的土地啊，它是那樣黑乎乎，那樣濕漉漉，哎呼嘿呀，呀呼嘿呀……”

辦公室20多歲的孩子都聽哭了。

我轉頭去東北找他，真夠意思，帶著兩樣樂器一起來吃飯，當《蘇武牧羊》、《北方組曲·獰獵》在離你兩米處響起時，你一會兒冒汗，一會兒后背發涼。

我說，你是大師。

——崔永元《大師馮少先》

初識馮少先，就被他給彈“暈”了。

那是在哈爾濱之夏音樂會上，一曲月琴協奏曲《鐵人之歌》撲面而至，樂音鏗鏘。它急急地跳動著，它傾瀉、奔涌而又拾級而上……你的耳朵里只有音樂了，情緒不覺間跟著升溫……驀地，曲調峰回路轉，伴著操琴人動情的高歌，整個樂場已是一嗟三嘆，音韻悠長。一曲終了，強大的音樂場卻沒有終了，臺上人仍如癡如狂，臺下已是掌聲沸響。我看到很多人和我一樣眼角噙著淚光。

十多年過去了，一個偶然的機會，我走到了馮少先的身旁，聆聽他講述樂里樂外的故事。

序曲

1939年，馮少先出生于黑龍江省海倫縣。馮家住在海倫“三圣宮”附近，三圣宮供奉著老子、如來、孔子，來路不同的圣人們擠在一個院子里，共享香火，同納叩拜，很世俗，也很和諧。三圣宮遠近聞名，香火極旺，但在馮少先的底層記憶里，最深刻的，怕是那些從廟宇門縫里滲透出來的笙管笛簫之聲……也許正是如此世俗與宗教混雜的環境，完成了馮少先最初的音樂啟蒙吧?

上學的年齡到了，極不情愿地被送到學校。由于數學學得實在太差，他沒有考上中學。從那時起，他開始過上了“散養”的生活，大約有半年多的光景，他整日里在大街上追著盲人、算命先生跑，跟著學會了吹笛子、拉胡琴……后來馮少先拉胡琴的名聲在當地越來越響，被海倫評劇院知道了，此時劇團里正好缺學員，馮少先就被招了進去。

那時的海倫縣城很封閉，連廣播都沒有，評劇院與解放前的老式戲班沒什么大的區別。馮少先每天早早起床，去郊外吹嗩吶、練月琴，而且一定要把手彈熱了才能回去。日子一天天過去，他老老實實地在劇團學習了整整4年。從佛教音樂、道家音樂開始，到流浪藝人的民間音樂，再到評劇團的準科班訓練，這就是馮少先的音樂營養套餐。

1957年，馮少先18歲。

他只身一人跑到哈爾濱，考入了黑龍江省歌舞團，師承哈爾濱藝術學院季讓教授，并跟隨中央民族樂團陳朝儒先生學習二胡，從此開始了真正的演奏生涯。

1958年，全國都在響應周總理的號召，進行樂器改革。黑龍江省歌舞劇院的領導全力以赴地支持年輕人搞改革，“我們團先后嘗試了幾種樂器的改革，都沒有成功。唯有月琴經過加弦、加品使音域擴大到四個八度后，改良成功。經過改良的月琴，音也準了，律也對了，但可惜當時沒有作品。那時我才19歲，以前從來沒寫過曲子，自己也不知道從哪兒冒出來的闖勁兒，大膽地去找了曹大滄老師，說了我想創作月琴曲子的想法，于是我們倆你一句我一句就創作了這首《松花江漁歌》。曲子寫完以后，正逢全省文藝會演，我在省京劇院演出了這首月琴獨奏曲，大家聽后都感覺很不錯?！?/p>

1959年，馮少先將月琴獨奏曲《松花江漁歌》搬上了舞臺，改寫了月琴多年來只能為京劇伴奏的歷史，使其以獨奏樂器的新形式登上了民樂樂壇，之后馮少先也就被圈定在了這個圈子當中。

進行曲

馮少先是出色的民樂演奏大師，深諳樂律的精、氣、神?？梢哉f，月琴這件古老的樂器是在馮少先手里發揚光大的。一度，馮少先似乎被當成了月琴的同義詞。而其實他是個多面手，喜歡的音樂形式，他基本都能弄到精通。除了月琴外，馮少先的三弦、中阮、板胡、敲擊樂……每張都是響亮的名片，與月琴相伯仲。

馮少先腦子靈，記譜、學樂器都快。就說三弦吧，馮少先連彈帶唱，聲情并茂，深切動人，他抓住了三弦的根——古韻，又融入了現代的藝術氣息。但實際上他學習三弦很晚，在戲班那會兒他根本摸不著三弦。“文革”中，歌舞團要編排舞劇《白毛女》，由于喜兒那場劇需要板胡伴奏，精于板胡的馮少先就被拉進了劇組。在黃世仁的曲目中需要三弦伴奏，而團里搞三弦的全都有“政治問題”，不讓參加。于是，馮少先又彈起了三弦。“在劇組中，我不僅演奏黃世仁曲目，而且又伴奏喜兒的曲目，一個人彈兩樣樂器，忙得不亦樂乎?！?/p>

“白毛女劇組待遇非常好，頓頓有肉吃(俗稱樣板飯)，還發黃軍裝、黃大衣，當時誰能進《白毛女》劇組，老牛了。”

到了20世紀70年代，有一件事讓藝術上一帆風順的馮少先挺郁悶。那年西哈努克親王偕夫人來哈爾濱訪問，黑龍江省舉行了盛大的文藝歡迎晚會。馮少先作為候選人，準備參加演出，預演的曲目是他的拿手好戲——《百萬雄師過大江》。第一輪、第二輪、第三輪都通過了審查，第四輪的時候卻被砍掉了，原因是他選的曲目不好，晚會要表現祥和、友誼的主題，《百萬雄師過大江》太過刀槍劍戟了。節目被砍，馮少先兩天兩夜沒合眼，他想不通，當年他的這個作品可是“周總理在中南海聽完演奏，給予了高度評價”的，這件事對馮少先打擊極大。

30多年后，當問及何以如此傷心，他回避了音樂前途的問題，卻風趣地說：“如果歌舞劇院的演員能在這樣的場合獨奏演出，那將來漲工資、分房子都是會被優先考慮的。當時我每個月工資才50多元錢，漲一級工資，在當時的那個環境下有多重要啊，月末也無需再向朋友們借錢過日子了，喝上幾杯二毛錢一罐頭瓶的啤酒的次數也會多一些?！?/p>

音樂之外的馮少先挺單純的，就像著名指揮家閻惠昌說的，“馮少先活得很真實”。傷心了一段時間后，他就擺脫了挫折感，調整心態向音樂的縱深領域大步邁進。他開始融會貫通，借鑒中國的二胡、琵琶、板胡等樂器的技巧，大膽地吸收西洋技術，形成了他個人獨特的音樂風格。這段時間里，他的音樂開始拔節、升華，繆斯女神光臨了。

他盯上了一些知名作曲家，以極大的熱情與他們合作創作出很多新的作品。比如劉錫津的月琴組曲《北方民族生活素描》、月琴協奏曲《鐵人之歌》、為四種樂器而作的滿族組曲、三弦獨奏《跑南?！?、板胡獨奏《悠悠》、月琴獨奏《默克納》等等，他憑著出神入化的演奏技巧和獨特的鄉土情懷，將作品演繹到了令作曲家們驚喜與贊嘆的境界。

贊歌

1978年從各地抽調優秀的演奏家